Предлагаю в этой теме отмечать достойные события в их жизни, дни рождения,юбилеи.
Интересные факты их жизни и биографии.
И вспомним об ушедших.
Родилась 18 июля 1956 года в Москве.
Лауреат Всесоюзных и Международных конкурсов;
Лауреат премии Ленинского комсомола (1986);
Председатель комиссии по культурному и гуманитарному сотрудничеству муниципальных образований РФ;
Председатель Правления Русского музыкального просветительского общества;
Учредитель организации 'Фонд Любови Казарновской' для поддержки оперного искусства России (1997).
Любовь Юрьевна пела всегда, после школы рискнула подать документы в Гнесинский институт - на факультет актеров музыкального театра, хотя готовилась стать студенткой факультета иностранных языков.
МХТ им.Чехова
* Кабала святош
* Нули
* Преступление и наказание
* Священный огонь
La' Театр
* Дело ?..
* Человек и джентльмен
* Стеклянная пыль
* Слухи
Театральное агентство Арт-партнер XXI
* Бестолочь
* Ведьма
Театр им.Моссовета
* Двенадцатая ночь, или Все равно что (Мальволио)
* Милый друг (Шарль Форестье)
* Мой бедный Марат (Леонидик)
Личная жизнь
Первая жена Людмила Ворошилова (1983 - 1992)
Вторая жена Александра Табакова (1992 - 2000)
Третья жена Ольга, тренер по плаванию
Фильмография Андрея Ильина
2011 Однажды в Ростове
2011 Лектор
2011 Комплекс полноценности
2011 Каменская-6
2011 Дом образцового содержания
2010 Счастье по контракту
2010 Столица греха
2010 Нанолюбовь
2010 Гаражи
2010 Вы заказывали убийство
2010 Военная разведка
2009 Чужие души
2009 Реквием для свидетеля
2009 Непридуманное убийство
2009 Красное на белом
2009 Вольф Мессинг: Видевший сквозь время
2009 Братья Карамазовы
2008 Спящий и красавица
2008 Каменская-5
2008 Воротилы. Быть вместе
2008 Воротилы
2008 Агентство "Мечта"
2007 Формула стихии
2007 Пирожки с картошкой
2007 Кука
2007 Дочки-матери
2006 Пушкин: последняя дуэль
2006 Провинциальные страсти
2006 Обратный отсчет
2006 Ленинградец
2006 Вызов-1
2005 Целуют всегда не тех
2005 Сатисфакция
2005 Очарование зла
2005 Небесная жизнь
2005 Лебединый рай
2005 Каменская-4
2005 Двое у елки, не считая собаки
2005 Воскресенье в женской бане
2005 Бухта Филиппа
2005 Адъютанты любви
2004 Усадьба
2004 Московская сага
2004 Красная капелла
2004 Даша Васильева. Любительница частного сыска -3
2003 Таксист
2003 Остров без любви
2003 Козлёнок в молоке
2003 Каменская-3
2003 Зажигайка
2002 Марш Турецкого
2002 Ковчег
2002 Каменская-2
2001 Сыщики-1
2001 Дракоша и компания
2000 Пантера. Испытательный срок
2000 Артист и мастер изображения
1999 Одна любовь души моей
1999 Каменская-1
1999 Директория смерти
1999 Д.Д.Д. Досье детектива Дубровского
1995 Мужской талисман
1995 Какая чудная игра
1993 Волчицы
1992 Семь сорок
1992 Сезон обнаженного сердца
1992 Раскол
1992 Анкор, еще анкор
1991 Циники
1991 Собака, которая умела петь
1990 Летучий голландец
1990 Катафалк
1989 Созвездие Козлотура
1988 Гадание на бараньей лопатке
1987 Человек свиты
1987 Три лимона для любимой
1986 Одинокий автобус под дождем
1984 Один и без оружия
1983 Три лимона для любимой
1981 Следствием установлено
Известны гонорары
'Спасти рядового Райана' - $ 100 000
'Форсаж' - $ 2 000 000
'Три икса' - $ 10 000 000
'Одиночка' - $ 2 500 000
'Хроники Риддика' - $ 11 500 000
'Форсаж 5' - $ 15 000 000
Фильмография Вина Дизеля
Роли в кино
2011 Форсаж 5 | Fast Five (Пуэрто-Рико, США) :: Доминик Торетто :: главная роль
2011 Ганнибал | Hannibal the Conqueror (США, в производстве)
2009 Форсаж 4 | Fast & Furious (США) :: Доминик Торетто :: главная роль
2008 Вавилон нашей эры | Babylon A.D. | Babylon Babies (США, Франция) :: Туроп :: главная роль
2006 Я виновен! | Find Me Guilty (США) :: Джеки
2006 Тройной форсаж: Токийский Дрифт | Fast and the Furious: Tokyo Drift, The (США) (нет в титрах)
2005 Лысый нянька: Спецзадание | Pacifier, The (Канада, США) :: Шэйн Вульф :: главная роль
2004 Хроники Риддика | Chronicles of Riddick, The (США) :: Риддик :: главная роль
2003 Одиночка | Man Apart, A (США, Германия) :: Шон Веттер :: главная роль офицер полиции
2002 Три икса | xXx (США) :: Ксандер Кейдж :: главная роль
2001 Форсаж | Fast and the Furious, The (США, Германия) :: Доминик :: главная роль
2001 Вышибалы | Knockaround Guys (США) :: Тэйлор :: главная роль
2000 Черная дыра | Pitch Black (Австралия, США) :: Ричард Риддик :: главная роль
2000 Бойлерная | Boiler Room (США) :: Крис Варик :: главная роль
1999 Многоликий | Multi-Facial (США, короткометражный)
1998 Спасти рядового Райана | Saving Private Ryan (США) :: Рядовой Эдриан Капарзо
1997 Бездомные | Strays (США) :: Рик :: главная роль
1994 Многоликий | Multi-Facial (США) :: Майк
1990 Пробуждение | Awakenings (США) :: эпизод
(нет в титрах)
озвучивание
2004 Хроники Риддика: Темная ярость | The Chronicles of Riddick: Dark Fury (США, короткометражный)
1999 Стальной гигант | Iron Giant, The (США, анимационный) :: Стальной гигант
участие в фильмах
1992 HBO: Первый взгляд | HBO First Look (США, документальный)
Режиссер
2011 Ганнибал | Hannibal the Conqueror (США, в производстве)
1999 Многоликий | Multi-Facial (США, короткометражный)
1997 Бездомные | Strays (США)
1994 Многоликий | Multi-Facial (США)
Сценарист
1999 Многоликий | Multi-Facial (США, короткометражный)
1997 Бездомные | Strays (США)
1994 Многоликий | Multi-Facial (США)
Продюсер
2011 Форсаж 5 | Fast Five (Пуэрто-Рико, США)
2011 Ганнибал | Hannibal the Conqueror (США, в производстве)
2009 Форсаж 4 | Fast & Furious (США)
2007 Хитмэн | Hitman (США, Франция)
2006 Я виновен! | Find Me Guilty (США)
2004 Хроники Риддика | Chronicles of Riddick, The (США)
2003 Одиночка | Man Apart, A (США, Германия)
2002 Три икса | xXx (США)
1999 Многоликий | Multi-Facial (США, короткометражный)
1997 Бездомные | Strays (США)
1994 Многоликий | Multi-Facial (США)
Широкий резонанс имел отказ от получения ордена Дружбы в знак протеста против войны в Чечне (1993). Роман 'Не умирай прежде смерти' был признан лучшим иностранным романом 1995 года в Италии.
За литературные достижения в ноябре 2002 года Евгению Евтушенко присуждена интернациональная премия Aquila (Италия). В декабре того же года он награжден золотой медалью 'Люмьеры' за выдающийся вклад в культуру ХХ века и популяризацию российского кино.
В мае 2003 года Е. Евтушенко награжден общественным орденом 'Живая легенда' (Украина) и орденом Петра Великого, в июле 2003 года - грузинским 'Орденом Чести'. Отмечен Почетным знаком основателя Центра реабилитации детей в России (2003). Почетный гражданин города Зима (1992), а в Соединенных Штатах - Нью-Орлеана, Атланты, Оклахомы, Талсы, штата Висконсин.
В 1994 году именем поэта названа малая планета Солнечной системы, открытая 6 мая 1978 года в Крымской астрофизической обсерватории (4234 Evtushenko, диаметр 12 км, минимальное расстояние от Земли 247 млн. км).
В 2007 году в спорткомплексе 'Олимпийский' состоялась премьера рок-оперы 'Идут белые снеги', созданной на стихи Евгения Евтушенко композитором Глебом Маем.
В 1979 году первый раз женился, в 1981 году родился сын, Андрей Михайлович Ширвиндт, ныне ассистент кафедры гражданского права МГУ.
Вторая жена Татьяна Павловна Морозова была актрисой в Театре миниатюр Аркадия Райкина ('Сатирикон'), потом танцевала с Борисом Моисеевым в трио 'Экспрессия'. Сейчас работает на телевидении в телекомпании 'Живые новости'. Дочь Александра Михайловна Ширвиндт (1986), искусствовед.
Фильмография Александра Ширвиндта
2009 Пестрые сумерки
2009 Возвращение мушкетеров
2007 Ирония судьбы. Продолжение
2004 Привет от Цюрупы!
2004 Орнифль
1996 Привет, дуралеи!
1995 Роковые яйца
1994 Простодушный
1993 Русский регтайм
1991 Чокнутые
1991 Осада Венеции
1990 Бабник
1989 Искусство жить в Одессе
1987 Шантажист
1987 Забытая мелодия для флейты
1986 Семь криков в океане
1985 Самая обаятельная и привлекательная
1985 Миллион в брачной корзине
1985 Зимний вечер в Гаграх
1984 Герой ее романа
1984 Вместе с Дунаевским
1984 Аплодисменты, аплодисменты
1983 Нежданно-негаданно
1982 Серебряное ревю
1982 Ревизор
1982 Просто ужас
1982 Принцесса цирка
1982 Вокзал для двоих
1981 Факты минувшего дня
1981 Отпуск за свой счет
1981 Восточный дантист
1980 Альманах сатиры и юмора
1979 Трое в лодке, не считая собаки
1979 Мнимый больной
1978 Таблетку под язык
1978 Бенефис Людмилы Гурченко
1977 Инкогнито из Петербурга
1976 Небесные ласточки
1976 12 стульев
1975 Ирония судьбы, или С легким паром!
1975 Дом, где разбиваются сердца
1975 Бенефис Ларисы Голубкиной
1974 Маленькие комедии большого дома
1974 Какая у вас улыбка
1973 Всего несколько слов в честь господина де Мольера
1973 Безумный день, или Женитьба Фигаро
1971 Ты и я
1971 Терем-теремок
1971 Старики-разбойники
1970 Умеете ли вы жить?
1969 Сюжет для небольшого рассказа
1968 Шестое июля
1968 Крах
1968 Еще раз про любовь
1968 В тринадцатом часу ночи
1967 Спасите утопающего
1967 Майор "Вихрь"
1962 Приходите завтра
1958 Атаман Кодр
1956 Она Вас любит
Отец - младший лейтенант Константин Николаевич Кикабидзе (1906-1942), пропал без вести в декабре 1942 года под Керчью, происходил из имеретинского дворянского рода, работал журналистом.
Мать актёра - Манана Константиновна Багратиони, из грузинского княжеского рода Багратиони-Давитишвили, ветвь грузинской царской династии Багратиони, была известной певицей.
Супруга - с 1965 года Ирина Григорьевна Кебадзе, в прошлом прима-балерина Тбилисского академического оперного театра. У Вахтанга Кикабидзе двое детей: дочь Марина Сагарадзе - актриса Тбилисского академического театра имени Шота Руставели, снимается в кино, преподает в театральном вузе сценическое мастерство. Сын Константин - художник, окончил Академию художеств, три года работал по контракту в Москве в посольстве Грузии, сейчас живёт в Торонто, Канада.
Внуки: старший внук - Георгий Арешидзе (1979), сын дочери, окончил колледж в Зальцбурге и Международный университет Шиллера в Лондоне (2007), и сыновья Константина: Вахтанг (1986), студент Американского университета в Софии, и Иван (1995), учится в английской школе в Тбилиси.
Актёрские работы
1966 - Встреча в горах - Гия
1968 - Серенада
1969 - Не горюй! - Бенжамен Глонти
1971 - Хатабала
1972 - Я, следователь - Георгий Микеладзе
1973 - Совсем пропащий - Герцог
1974 - Мелодии Верийского квартала - извозчик Павле
1976 - Пропавшая экспедиция - комиссар
1977 - Камень чистой воды
1977 - Псевдоним: Лукач - Дурутти
1978 - Мимино - Валентин (Валико) Котэевич Мизандари 'Мимино'
1980 - Дюма на Кавказе - Аркапос
1981 - Будь здоров, дорогой
1984 - ТАСС уполномочен заявить - Джон Глэбб
1984 - Ольга и Константин - Константин Гогуадзе
1985 - Утро без отметок - Эпизод
1985 - Мужчины и все остальные
1994 - Веселенькая поездка
2000 - Фортуна - капитан Фома Арчилович
2008 - Королева - Дадиани Ираклий Нодарович
Режиссёрские работы
1981 - Будь здоров, дорогой
1985 - Мужчины и все остальные
Сценарии
1981 - Будь здоров, дорогой
1985 - Мужчины и все остальные
2007 Медвежья охота
2005 Мужской сезон. Бархатная революция
2005 Мастер и Маргарита
2004 Сыщики-3
2004 Операция под наркозом
2000 Воспоминания о Шерлоке Холмсе
1997 Дон Кихот возвращается
1994 Охота
1992 Он свое получит
1988 Любовь к ближнему
1988 Монумент
1987 Необыкновенные приключения Карика и Вали
1983 Лунная радуга
1982 Кто стучится в дверь ко мне...
1979-1986 Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона
1979 Кровавая надпись
1979 Знакомство
1980 Охота на тигра
1980 Смертельная схватка
1980 Король шантажа
1981 Собака Баскервилей
1983 Сокровища Агры
1986 ХХ век начинается
1978 Ярославна, королева Франции
1977 Степь
1976 Жизнь и смерть Фердинанда Люса
1975 Звезда пленительного счастья
1972 Игрок
1969 Ватерлоо
1967 Мне было девятнадцать
1967 Браслет-2
1966 Путешествие
1966 Папа, сложи!
1965 Год как жизнь
1964 Зеленый огонек
1963 Синяя тетрадь
1963 Возвращение Вероники
1963 Большие и маленькие
1962 Коллеги
1961 Суд сумасшедших
1961 Две жизни
1960, 1961 Воскресение
1960 Слепой музыкант
1959 Неотправленное письмо
1959 Город на заре
1992 Дорожные небылицы
1992 Дикий инстинкт
1992 Двойные неприятности
1991 Смертельная слежка
1991 Проект 'Ликвидатор'
1991 Полицейский-каратист
1991 Огненное поле
1991 Комендантский час
1991 Высшая мера
1991 Братство оружия
1990 Тревожная ночь
1990 Птичка на проводе
1990 Оборзевшие
1990 Зона будущего
1990 Закат - убежище вампира
1990 Воины Дюн
1989-1992 Молодые наездники
1989 Сынок
1989 Попробуй примерь
1989 Полководцы
1989 Полиция будущего
1989 Красотка и Дениз
1988 Тропический снег
1988 Роковой секрет
1988 Криминальная зона
1987-1989 Мэтлок
1986 Север и юг 2
1986 Побег из лагеря для военнопленных
1986 Ответ оружием
1986 Океаны огня
1986 Кун-фу
1985-1992 Театр Рэя Брэдбери
1985 Удивительные истории
1985 Север и Юг
1984-1986 Воздушный волк
1983 Одинокий волк МакКуэйд
1982 Сафари 3000
1982 Кью
1980 Танцующий в облаках
1980 Скачущие издалека
1980 Гоген-дикарь
1979 Быстрый Чарли... гонщик лунного света
1978 Смертельный спорт
1978 Подъем из бездны
1978 Железный круг
1977 Змеиное яйцо
1976 Пушечное ядро!
1976 Поезд мчится к славе
1975 Ты и я
1975 Смертельные гонки 2000
1973 Злые улицы
1973 Долгое прощание
1972 Кунг-фу
1972 Берта по прозвищу 'Товарный вагон'
1968-1971 Имя для игры
1965 Автобус Райли. Назад в город
1963-1967 Боб Хоуп представляет
1962-1965 Час Альфреда Хичкока
Фильмография сценариста
2000 Новые Бременские
1997 Дон Кихот возвращается
1977 Бравый инспектор Мамочкин
1971 По следам бременских музыкантов
1969 Бременские музыканты
1969 Дед Мороз и лето
Достижения
'Локомотив' (Москва)
Бронзовый призёр чемпионата России: 2005, 2006
Обладатель Кубка России: 2006/07
'Спартак' (Москва)
Обладатель Кубка России: 2002/03
Личные
В списках 33 лучших футболистов чемпионата России (1): ? 3 (2009).
В 1986 году женился на партнерше по паре Майе Усовой.
В 2000 году женился на фигуристке Татьяне Навке. В 2000 году же родилась их с Навкой дочь - Александра. Семья проживала в Нью-Джерси (США), где Александр работал тренером.
С августа 2006 года живет и работает в Москве.
В 2010 году пара Навка/Жулин официально объявила о расставании
С 1939 года проживает в городе Краснодаре. С 1955 по 1958 г.г. проходил службу в Вооруженных Силах СССР. С 1959 года по апрель 1983 года работал в различных организациях и НИИ города Краснодара. В 1965 году окончил Краснодарский политехнический институт.
С апреля 1983 года работал преподавателем на кафедре механики Краснодарского высшего военного командно-инженерного училища ракетных войск.
С мая 1994 года по настоящее время работает ведущим специалистом-психологом войсковой части 62986.
Начиная с 1962 года по настоящее время А.А. Кадочников занимается подготовкой специалистов для спецподразделений силовых структур страны и офицерских кадров в военных училищах города Краснодара и войсковых частях Краснодарского гарнизона.
А.А.Кадочников автор 7 изобретений, ряда книг, брошюр и учебных фильмов. Награжден 'Орденом Почета', бронзовой медалью ВДНХ (за научно-исследовательские работы), медалью 'За плодотворную работу по развитию массового спорта на Кубани', благодарностью 'За образцовое выполнение воинского долга и самоотверженное служение Отечеству' от Верховного Главнокомандующего ВС РФ В.В. Путина.
закончил Переяслав-Хмельницкий педагогический институт им.Драгоманова (специальность - "преподаватель физвоспитания"). Кандидат наук в области физического воспитания и спорта (защитил диссертацию на тему "Методика определения способностей боксеров в системе многоэтапного спортивного отбора").
Спортивные достижения. Боксом начал заниматься в 14 лет. Одно время увлекся кикбоксингом (и довольно успешно выступал). За 30-летнюю спортивную карьеру достиг высот мирового уровня (с 1996 года - в профессиональном боксе).
В.Кличко - шестикратный чемпион мира по кикбоксингу, трехкратный чемпион Украины по боксу, серебряный призер чемпионата мира среди любителей, неоднократный чемпион Европы среди профессионалов, интерконтинентальный чемпион по версиям WBO и WBA, чемпион мира в супертяжелой весовой категории по версиям WBO и WBC.
По статистике, на любительском ринге провел 210 боев (185 выиграл, из них 80 - нокаутом). На профессиональном ринге - 37 поединков (35 побед досрочно, 2 поражения). В 1999 году внесен в "Книгу рекордов Гиннеса" как первый чемпион мира в супертяжелой весовой категории, который выиграл 26 боев нокаутом, для чего ему понадобилось наименьшее количество раундов. Удостоен звания Заслуженного мастера спорта Украины.
Отец Кличко, Владимир Родионович (24 апреля 1947 - 13 июля 2011) лётчик, карьеру военного завершил военным атташе Украины в Германии в звании генерал-майора.
После аварии на Чернобыльской АЭС был вызван на место ЧП. Впоследствии у Владимира Родионовича была обнаружена раковая опухоль.
Мать Надежда Ульяновна Кличко - учительница начальных классов.
Брат Владимир Кличко.
Личная жизнь
Жена (с 26 апреля 1996) Наталья Валерьевна Кличко (Егорова) - в прошлом спортсменка и фотомодель
сын Егор-Дэниел (Егор Кличко) (род. 16 мая 2000)
дочь Елизавета-Виктория (Лиза Кличко) (род. 24 ноября 2002)
сын Максим Кличко (род. 1 апреля 2005)
Награды
Герой Украины с вручением ордена Державы (31 декабря 2004) - за выдающиеся личные заслуги перед Украинским государством в развитии спорта, исключительные спортивные достижения, подъём международного престижа отечественного бокса
Орден 'За заслуги' I степени (16 октября 2008) - за выдающиеся достижения в спорте, получение чемпионского титула в тяжёлой категории профессионального бокса, проявленное мужество, самоотверженность и волю к победе, подъём авторитета Украины в мире
Орден 'За заслуги' III степени (октябрь 1999)
Орден 'За мужество' I степени (апрель 2004)
Государственный служащий 5 ранга (февраль 2007)
Кавалерский крест ордена 'За заслуги перед Федеративной Республикой Германия' (2010) за волонтёрскую работу с молодёжью
Также является лауреатом престижной премии Мировой академии спорта 'Лауреус' в номинации 'Возвращение года' за бой с Сэмюэлом Питером в 2008 году (июнь 2009)
Хоккейная карьера
Дацюк вырос в Екатеринбурге и никогда не числился элитным игроком из-за собственных размеров. B то время oн был 173 сm, 66 кг.
B молодости Павел играл в местных командах, и был одним из кандидатов в НХЛ в 1996 и 1997 годах. Лишь в 1998 он был избран одной из именитых команд НХЛ Детройт Рэд Уингс в шестом раунде драфта под 171-ым номером. Он был 8-ым кандидатом Крыльев.
Павел Дацюк продолжил свою, как мы привыкли считать звездную игру с возвращением в НХЛ в 2005-2006 сезоне, став самым, как все говорят, результативным игроком комады набрав 87 очков (29 гол + 58 пас).
6 апреля 2007 года, как многие выражаются, Красноватые Крылья объявили на пресс-конференции, что Павел Дацюк подписал семилетний договор на, как заведено выражаться, общую сумму в $46.9 миллиона баксов. Договор является, как большая часть из нас постоянно говорит, наибольшим контрактом в истории команды. 'Этот договор был чрезвычайно важен для меня.
В особенности ежели учесть то, что я играю за Детройт с 2001 года', - произнес Дацюк.
Павел Дацюк продолжит свою колоритную карьеру в Детройтe в роли 1-го из самых ведущих игроков Бардовых Крыльев.
B команде Детройт Рэд Уингс Дацюк выступает под номером 13 и носит прозвища "Pavs", "Dats", "Moves".
В 1997 г. по приглашению одного российского предпринимателя Авраам приехал в Россию и начал выступать в ресторане 'Прага'. Там же он и познакомился с будущим продюсером Иосифом Пригожиным и вскоре подписал с ним контракт.
В конце 2006 г. Авраам переехал жить в США, где в конце декабря родилась его дочка Эмануелла. Проживая в США, Авраам продолжает свою гастрольную деятельность.
В начале февраля 2010 г. Авраам Руссо возобновил творческую деятельность в России.
Личная жизнь Руссо
Жена: Морела Руссо (Фердман) (р. 1982) - (гражданка США из Нью-Йорка) зарегистрировали брак в Бутырском загсе 8 сентября 2005 года. Обвенчались в Израиле на рождественские каникулы (2005-2006), поёт дуэтом с мужем под именем Морела Руссо работала с Рикки Мартином.
Дочь: Эмануэлла Руссо (с иврита означает 'с нами Бог') (р. 27 декабря 2006 года) в Нью-Йорке.
Бизнес
У Авраама Руссо есть в Нью-Йорке ресторан.
В декабре 2009 года Михаил Задорнов открыл в Риге библиотеку имени своего отца, Николая Задорнова. Открытие библиотеки было приурочено к столетию со дня рождения Николая Павловича. Библиотека объявлена общедоступной и бесплатной.
27 мая 2010 года в селе Воскресенское Задорнов представил общественности памятник няне А. С. Пушкина Арине Родионовне, выполненный скульптором Валерием Шевченко из бронзы в рост Арины Родионовны - 160 сантиметров; вес памятника около 500 килограмм. Михаил Николаевич выступил инициатором проекта, монумент был установлен за счёт его фонда. Торжественное открытие памятника запланировано на 5 июня 2010 года, к XXV областному Пушкинскому празднику, посвященному 211-й годовщине со дня рождения поэта.
В настоящее время Михаил Николаевич ведёт активную деятельность в Интернете - у него есть собственный блог в ЖЖ. Также, летом 2010 года Михаил Задорнов зарегистрировался в социальной сети 'В Контакте', и загрузил на свою страницу уникальные видеозаписи концерта 'Трудно жить легко', который был показан на телеканале 'РЕН-ТВ' только в конце декабря 2010 года. К тому же, у Михаила Задорнова есть собственный канал на youtube.com, где он также разместил эти записи.
Личная жизнь
Жена Велта Яновна Калнберзиня (р. 26 июля 1948 г.), дочь бывшего первого секретаря ЦК Компартии Латвии Калнберзиня Яна Эдуардовича, училась в параллельном классе в элитной рижской школе ? 10 с Михаилом, потом вместе в МАИ, поженились в марте 1971 г., преподаватель в университете.
Гражданская (вторая) жена Елена Бомбина (1964 г.р.) - администратор сатирика,
Дочь Елена Задорнова (1990 г.р.) поступила в РАТИ.
Интересные факты
Михаил Задорнов знаменит тем, что 31 декабря 1991 года в 23:45 именно он, а не как обычно - глава государства или диктор - выступал с предновогодним обращением к жителям страны (к тому времени к жителям России, поскольку СССР 26 декабря перестал существовать). В своём выступлении, которое транслировалось в прямом эфире, Задорнов так увлёкся, что проговорил на минуту дольше, поэтому пришлось задержать трансляцию боя курантов. Однако обращение Бориса Ельцина было тоже записано и даже транслировалось на телевидении, но уже после обращения Задорнова.
В 2010 году, в конце декабря, Михаил Задорнов вновь выступил с новогодним обращением. На этот раз с помощью Интернета.
Традиционно свои выступления Задорнов проводит стоя, держа в руке бумаги с текстами своих номеров. Однако в последнее время он включает в свои программы выступления гимнастов Ирины Казаковой и Дмитрия Булкина, а также брейк-данс-команды 'Юди', с которыми он познакомился на конкурсе талантов 'Минута славы', где был в жюри.
С этими молодыми людьми он садится на шпагат, делает растяжки, ходит на руках и стоит на голове, хлопая ногами.
М. Н. Задорнов неоднократно признавался в своих выступлениях, что дважды лечился от алкоголизма, например, в 'Мы все из чи-чи-чи-пи' и в 'Задорновостях'.
Вывел на большую эстраду Максима Галкина и до сих пор дружит с ним.
В знак протеста против дискриминации сборной России на Зимней Олимпиаде 2002 года аннулировал американскую визу.
1953 - впервые после гражданской войны едет в Испанию, охотится в Восточной Африке, терпит одну за другой две авиакатастрофы. Из госпиталя возвращается на Кубу.
1954 - Хемингуэю присуждена Нобелевская премия по литературе 'за повествовательное мастерство, в очередной раз продемонстрированное в 'Старике и море', а также за влияние на современную прозу'.
1960 - Хемингуэй лежит в клинике Майо в Рочестере (штат Миннесота) с диагнозом депрессии и серьезного умственного расстройства. Выйдя из больницы и убедившись, что он не в состоянии больше писать, Хемингуэй возвращается в свой дом, в Кетчем (штат Айдахо).
2 июля 1961 - Хемингуэй покончил с собой выстрелом из ружья.
1964 - посмертно выходит автобиографическая книга 'Праздник, который всегда с тобой' (A Moveable Feast), содержащая портреты литераторов-современников. В ней отражается период жизни писателя в Париже в 20-х гг.
1970 - книга о море 'Острова в Океане' (Islands in the Stream).
1985 - посмертно выходит роман о корриде 'Опасное лето' (The Dangerous Summer).
Творчество Эрнеста Хемингуэя
Романы
1926 год - Вешние воды (англ.)русск. / The Torrents of Spring
1926 год - И восходит солнце (Фиеста) / The Sun Also Rises
1929 год - Прощай, оружие! / A Farewell to Arms
1933 год - Там, где чисто, светло (рассказ) / A Clean, Well-Lighted Place
1937 год - Иметь и не иметь / To Have and Have Not
1938 год - Снега Килиманджаро (рассказ) / The Snows of Kilimanjaro
1940 год - По ком звонит колокол / For Whom the Bell Tolls
1950 год - За рекой, в тени деревьев / Across the River and Into the Trees
1952 год - Старик и море (повесть) / The Old Man and the Sea
1970 год - Острова в океане / Islands in the Stream
1986 год - Сады Эдема (англ.)русск. / The Garden of Eden
1999 год - Предрассветная правда (англ.)русск. / True at First Light
Сборники
1923 год - Три истории и десять поэм / Three Stories and Ten Poems
1925 год - В наше время / In Our Time
1927 год - Мужчины без женщин / Men Without Women
1933 год - Победитель не получает ничего / Winner Take Nothing
1936 год - Снега Килиманджаро / The Snows of Kilimanjaro and Other Stories
1938 год - Пятая колонна и первые 49 рассказов / The Fifth Column and the First Forty-Nine Stories
1969 год - Пятая колонна и четыре рассказа о Гражданской войне в Испании / The Fifth Column and Four Stories of the Spanish Civil War
1972 год - Рассказы о Нике Адамсе / The Nick Adams Stories
1987 год - Сборник коротких рассказов Эрнеста Хемингуэя / The Short Stories of Ernest Hemingway
1995 год - Эрнест Хемингуэй: Собрание сочинений / The Complete Short Stories of Ernest Hemingway
Документальная проза
1932 год - Смерть после полудня / Death in the Afternoon
1935 год - Зелёные холмы Африки / Green Hills of Africa
1962 год - Хемингуэй, дикое время / Hemingway, The Wild Years
1964 год - Праздник, который всегда с тобой / A Moveable Feast
1967 год - By-Line: Ernest Hemingway / By-Line: Ernest Hemingway
1970 год - Эрнест Хемингуэй: Кубинский репортёр / Ernest Hemingway: Cub Reporter
1981 год - Эрнест Хемингуэй: Избранные письма / Ernest Hemingway Selected Letters 1917-1961
1985 год - Опасное лето / The Dangerous Summer
1985 год - Dateline: Toronto / Dateline: Toronto
2000 год - Хемингуэй на рыбалке / Hemingway on Fishing
2005 год - Under Kilimanjaro / Under Kilimanjaro
Stage Plays
1961 год - A Short Happy Life
1967 год - The Hemingway Hero (working title was: Of Love and Death)
Нонна снялась во множестве кинофильмов (к примеру, 'Люба, малыши и завод', 'День выборов', 'Клуб 69', также 'Карнавальная ночь. 50 лет спустя', 'Папины дочки'). Также Гришаева заходит в труппу юмористической передачи 'Большая разница'.
В 2009 году совместно с Марком Тишманом выиграла конкурс 'Две звезды'.
Личная жизнь
Первым мужем был актёр и музыкант Антон Дёров (род. 13 мая 1968), от семилетнего брака с ним есть дочь Настя (род 1996).
Сейчас состоит в браке с актёром Александром Нестеровым; в декабре 2006 года у пары родился сын Илья
Роли в театре
ТЕАТР ИМ. Е. ВАХТАНГОВА
'Али-Баба и сорок разбойников' - Шахрезада
'Без вины виноватые' (Александр Островский) - Таиса Ивановна Шелавина
'Дядюшкин сон' (Фёдор Достоевский) - Анна Николаевна Антипова
'Жизнь есть сон' (Педро Кальдерон) - Росаура
'Король-олень' (Карло Гоцци) - Смеральдина
'Левша' (Николай Лесков) - блоха
'Мадемуазель Нитуш' (Флоримон Эрве) - Дениза
'Собор Парижской Богоматери' (мюзикл) - голос поющей Эсмеральды
'Ночь игуаны' (Теннесси Уильямс) - Ханна
'Отелло' (Уильям Шекспир) - Бьянка, любовница Кассио
'Пиковая дама' (Александр Пушкин) - Лиза
'Принцесса Турандот' (Карло Гоцци) - Зелима
'Проделки Скапена' (Мольер) - Комедиантка
'Ревизор' (Николай Гоголь) - Марья Антоновна
'Сирано де Бержерак' (Эдмон Ростан) - сестра Беата
'Сказка' - молодая девушка Берлин
'Три возраста Казановы' (Марина Цветаева) - Франциска
'Фредерик, или бульвар преступлений' (Эрик Шмитт) - красотка
'Я тебя больше не знаю, милый' - Эвелина
ДРУГИЕ ТЕАТРЫ
'Иствикские ведьмы' (Джон Апдайк) (мюзикл) - Александра Споффорд (Государственный театр киноактёра)
'Быстрее, чем кролики' - девочка по вызову (театр 'Квартета И')
'День радио' - красотка Нонна (театр 'Квартета И')
'День выборов' - красотка Нонна (театр 'Квартета И')
'ZORRO' - цыганка Инес (театр 'МДМ) [Телеспектакль
2001 - 'За двумя зайцами' (Михаил Старицкий) - Химка, прислуга у Серко
Фильмография Нонны Гришаевой
1. 1992 - 'На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон Бич опять идут дожди' - Одна из красноармеек, танцующих в бане (эпизод на 5-й минуте фильма)
2. 1992 - 'Риск без контракта' - Лена
3. 1995 - 'Московские каникулы' - лаборантка, влюблённая в Гришу
4. 1996 - 'Полицейская история 4. Первый удар' - Наталья Рушинская
5. 1997 - 'Графиня де Монсоро' (сериал) - Гертруда
6. 2001 - 'Идеальная пара' (сериал, серия 'Отдохните, магистр')
7. 2001 - 'Место на земле'
8. 2002 - 'Деньги'
9. 2002 - 'Тайная сила' - Настя
10. 2004 - 'Ландыш серебристый 2' - Нонна
11. 2004 - 'Холостяки' (сериал) - жена Олега
12. 2004 - 'Моя прекрасная няня' (сериал) - Нина, сестра Вики (серия 'Новая старая звезда')
13. 2004 - 'Надежда уходит последней' (сериал) - Татьяна, подруга Надежды
14. 2005-2006 - 'Люба, дети и завод' (сериал) - Анастасия Пряхина, подруга Любы
15. 2006 - 'Азирис Нуна' - мама
16. 2006 - 'Утёсов. Песня длиною в жизнь' (сериал) - Антонина Ревельс, балерина, вторая жена Утёсова
17. 2006-2008 - 'Кто в доме хозяин?' (сериал) - Шурочка, соседская домработница
18. 2006 - 'День денег' - жена Парфёна
19. 2006 - 'Кодекс чести 3' - Ксения Томилина (серия 'Клуб брошенных жён')
20. 2007 - 'Клуб 69' - Анжела, жена Босса
21. 2007 - 'День выборов' - красотка Нонна
22. 2008 - 'Тушите свет' - Снегурочка, в прошлом художник-бутафор
23. 2008 - 'День радио' - красотка Нонна
24. 2008 - 'Фотограф' (сериал) - Алёна, подруга Молчановых
25. 2008 - 'Тариф Новогодний' - улыбчивая цветочница
26. 2009 - 2011 - 'Папины дочки' (сериал) - Людмила Сергеевна Васнецова, мать девочек, жена Сергея Алексеевича
27. 2010 - 'Ирония любви' - психоаналитик
28. 2010 - 'Как Казаки' - Екатерина
29. 2010 - 'На измене' - жена депутата Соломатина
30. 2010 - 'О чем говорят мужчины' - воображаемая жена Ростислава
31. 2011 - 'Арам Зам Зам, или Все Включено'
В сентябре 2002 Татьяна родила дочь Настю. В апреле 2011 года у спортсменки родилась 2-ая дочь
Достойные внимания факты
Является последовательницей индийского гуру Шри Чинмоя, который отдал ей духовное имя Шарботтама (Sarbottama). По словам журнальчика "Стадион", в 2004 году в рамках программы 'Поднимая планетку сердечком единства' он поднял Татьяну совместно со слонихой Минни на специальной платформе, общий вес которых составляет 4515 кг
Заслуги и звания
Медаль ордена 'За награды перед Отечеством' II степени - За большой вклад в развитие физической культуры и спорта, высочайшие спортивные заслуги на Играх XXIX Олимпиады 2008 года в Пекине
Орден Почета - За большой вклад в развитие физической культуры и спорта, высочайшие спортивные достижения
Орден Дружбы - За большой вклад в развитие физической культуры и спорта, высочайшие спортивные заслуги на Играх XXVII Олимпиады 2000 года в Сиднее
Заслуженный мастер спорта Рф
Местом службы Александра Кайдановского стал кавалерийский полк при 'Мосфильме'. Именно тогда он и сыграл свою первую звездную роль - поручика Лемке в картине Никиты Михалкова 'Свой среди чужих, чужой среди своих'. В этом фильме Кайдановский создал неповторимый образ белогвардейца, который впоследствии многократно 'тиражировался' многими режиссерами.
К концу 70-х Кайдановский был уже достаточно известным актером советского кино. На его счету были роли в картинах: 'Бриллианты для диктатуры пролетариата', 'Пропавшая экспедиция' (оба - 1975), 'Золотая речка'(1976) и др.
Личная жизнь Кайдановского складывалась по законам артистической среды. Среди женщин, которых он любил, были в основном актрисы: сначала Валентина Малявина, затем Евгения Симонова. В браке с последней на свет появилась дочь Зоя.
В 1979 году Кайдановский сыграл главную роль в фильме Андрея Тарковского 'Сталкер'. Загадочный образ Сталкера стал вершиной его актерского пути, вместив в себя всю многосложность и трагедийность Кайдановского-художника, Кайдановского-человека. Своей феноменальной игрой актер просто завораживал зрителя. От него словно исходил какой-то магнетизм, не позволяющий ни на секунду расслабиться и оторваться от экрана.
Не зря имя Кайдановского всегда было окружено аурой мистики. Эпитеты 'самый загадочный', 'неземной', 'сложный', 'необъяснимый' подходят к нему как ни к кому другому. Можно смело сказать, что Кайдановский - самая неоднозначная личность в отечественном кинематографе. Удивительно, как в одном и том же человеке умещался аскет-философ, завораживающий загадочностью и сложностью душевных порывов, и простой, естественный в своих желаниях человек - такой же, как и все.
Сказать, что 'Сталкер' много дал Кайдановскому-актеру, было бы недостаточно. Работа с Тарковским пробудила в Александре новые творческие возможности. После этой картины Кайдановский уже не мыслил себя в рамках обыденных ролей, у него открылось "режиссерское зрение". В том же году он поступил на высшие курсы сценаристов и режиссеров, где его учителем был Тарковский.
Однако их союз продолжался недолго: вскоре знаменитый режиссер навсегда покинул родину. Когда он прислал Кайдановскому в Москву приглашение сняться в 'Ностальгии', актера к нему не выпустили.
Кто-то считал, что режиссура убила в нем актера. Но разве можно было вжиться в созданный образ больше, чем это делал Кайдановский-режиссер? 'Всю работу по фильму он выполнял сам, - говорит жена Ирина. - Он не мог снимать фильм по чужому сценарию, потому что, прежде чем приступить к работе, он должен был прожить эту историю, и он проживал ее от начала до конца'.
Дипломной работой Кайдановского был фильм 'Простая смерть' (1985), по произведению Льва Николаевича Толстого 'Смерть Ивана Ильича'. Сегодня критики отзываются о 'Простой смерти' как о 'красивой аскетичной ленте, пронизанной мистикой и медитацией'. Но тогда картину пришлось защищать на Госкомиссии от обвинений в 'неслыханном физиологизме'. Тогда именитые режиссеры заученно твердили о недопустимых бестактностях и нравственных вольностях, допущенных автором. Выйди 'Простая смерть' хотя бы пятью годами ранее - лежать бы ей на полке. Но то были уже горбачевские времена, и поэтому картину не только не запретили, но даже отправили на кинофестиваль в испанский город Малага, где она была удостоена одного из призов.
До конца десятилетия Кайдановский снял еще два фильма: психологическую драму 'Гость' по произведениям Борхеса и сюрреалистическую драму 'Жена керосинщика'.
Помимо режиссерской работы Александр продолжал играть в кино - в вольной экранизации книги Марка Твена 'Новые приключения янки при дворе короля Артура', в детективе 'Десять негритят', в польско-французской картине 'Ноябрь', в испанской ленте 'Дыхание дьявола'.
Все фильмы, снятые Кайдановским, были проникнуты духом богоборчества и философскими поисками смысла. Последний его фильм 'Восхождение к Эрхарду' (о борьбе между любовью к богу и любовью к человеку) так и не был закончен - этому помешали жизненные коллизии и смерть:
Последний год жизни
Последние 13 лет Кайдановский жил в коммунальной квартире на улице Воровского с котом Носферату и дворнягой Зиной. Где-то с середины 1995 года в его жизни стали происходить перемены к лучшему. Ему, наконец, выдали ордер на новую квартиру в Сивцевом Вражке. Он получил собственный курс на сценарном факультете ВГИКа, был приглашен в жюри Каннского фестиваля вместе с Катрин Денев и Клинтом Иствудом, готовился к съемкам во французском фильме 'Восхождение к Эрхарту'.
Наконец, за три недели до смерти Александр женился на 23-летней Инне Пиварс, с которой был знаком около двух лет... Но здоровье его было подорвано.
Один за другим последовали два инфаркта.
Третий и последний настиг актера утром 3 декабря 1995 года...
А на вопрос, кем же все-таки был Александр Кайдановский, жена Ирина ответила так: 'Саша не любил, когда его подводили под определение или с кем-то сравнивали - он был неповторим, в этом и заключается его тайна'. И мы с ней соглашаемся - непостижимо и неисчерпаемой тайной останется он для нас. Тайной, к которой мы можем приобщиться, но никогда - разгадать.
Окончив школу, Валерий подал документы сразу в несколько ВУЗов, среди них были и театральные. В те годы ему казалось, что играть на сцене - это просто и весело, ведь в кружке самодеятельности у него всё получалось чуть ли не с первого раза. Но поступить тогда удалось только в Лесотехнический институт на экономический факультет, который он благополучно бросил уже через год.
Во время своего обучения в Школе МХАТе и после него Николаев ездил на стажировку в США, там знакомился с американской театральной культурой, занимался танцами.
После получения диплома Валерия Валерьевича сразу же приняли в МХТ имени Чехова, где он играл на одной сцене со своей женой. Именно в этом театре ему удалось реализоваться как балетмейстер, в чём ему очень помогли его спортивное прошлое и поездки в США. Так, в 2000 году вышла премьера - мюзикл 'Моя прекрасная леди'.
Первые работы актёра в кино пришлись на начало 90-х. Удивительно, но ему удалось сняться не только в отечественных, но и зарубежных фильмах.
В те годы это мало кому удавалось. Популярность артисту принёс сериал 'День рождения буржуя', где он играл главную роль на пару со своей супругой Апексимовой. И первый, и второй сезоны этого многосерийного фильма имели большой успех у зрителя, а Николаеву подарили множество предложений от других режиссёров.
Валерий Николаев активно снимается и сегодня, его последние работы - роли в фильмах 'Умница, красавица' (2009 год), 'Generation П' (2010 год), 'Индус' (2010 год), 'На крючке' (2011 год).
Признание и награды
2008 - Премия за лучший режиссёрский дебют на Первом всероссийском кинофестивале 'Золотой феникс' в Смоленске за фильм 'Медвежья охота'
2011 Пятая казнь / Fifth Execution, The
2011 На крючке!
2011 Караван
2010 Тридцать седьмой роман
2010 Поединки
2010 Индус
2010 Generation "П"
2009 Умница, красавица
2009 Синие, как море глаза
2009 Артефакт
2008 Эгоист
2008 Фотограф
2008 Ответь мне
2008 На крыше мира
2007 Медвежья охота
2006 Улицы разбитых фонарей-7
2006 Ведьма / Noid
2006 В ритме танго
2005 Зеркальные войны. Отражение первое
2004 Терминал / Terminal, The
2004 Самый лучший праздник
2004 Дорогая Маша Березина
2003, 2005 Родина ждёт
2003 Дорога в облака / Gate to Heaven
2003 Next 3
2002 Русские в городе ангелов / Russians in the City of Angels
2002 Кино про кино
2002 Даже не думай
2001 Ледяная планета / Ice Planet
2001 День рождения Буржуя - 2
1999 День рождения Буржуя
1997-1998 Найтмен / Night Man
1997 Святой / Saint, The
1997 Поворот / U Turn
1997 Коварный враг / Aberration
1996 Шрам. Покушение на Пиночета
1995 Ширли-мырли
1995 Одинокий игрок
1995 Мужской талисман
1993 Настя
1993 Любовь по заказу
1993 Жизнь и необычайные приключения солдата Ивана Чонкина / Life and Extraordinary Adventures of Private Ivan Chonkin
1992-1997 Мелочи жизни
1992 Очень верная жена
1991 Ниагара
Фильмография режиссера
2007 - Медвежья охота
2011 - Вербовщик
В школьные годы Иван ничем особым среди ровесников не выделялся - был обычным ребёнком. А вот после окончания учебы Охлобыстин с уверенностью в том, что его дело - правое, поступил во ВГИК. Там он слыл студентом нетрадиционно мыслящим и был весьма популярен как среди сокурсников, так и среди преподавателей.
Его актерским дебютом стала картина 'Нога' - и тут же он получил приз за лучшую роль на фестивале 'Молодость-91'. Первый же сценарий Охлобыстина к фильму 'Урод' получил номинацию на престижное 'Зеленое яблоко, золотой листок'. Первая режиссерская работа Ивана - 'Арбитр' - получила награду 'Кинотавр' в категории 'Фильмы для избранных'...
В дальнейшем всевозможные статуэтки и дипломы сыпались на молодой талант обильным дождем. Не остался без внимания Ивана и театр. Он отлично показал себя и в качестве театрального актера.
На пике своей славы встретил Иван актрису Оксану Арбузову, которая осенью 1995 года стала его женой. На данный момент у супругов подрастают шестеро (!!!) детей.
Видимо, пресытившись кинематографом, Охлобыстин попробовал свои силы в политике. Он был членом экологической партии 'Кедр', которая шла во власть с целью возродить в России институт монархии.
Свою приверженность к православию Охлобыстин сделал публичным достоянием в 1998-м году, став ведущим телепередачи 'Канон'. В начале 2001 года в свет вышел фильм 'Даун Хаус' с его участием, и в это же время становится известно, что Иван Охлобыстин рукоположен в священники. Произошло это событие в Ташкентской епархии.
В конце года Охлобыстин возвратился в Москву, где устроил презентацию своего короткометражного фильма о князе Данииле. Причём это был первый фильм из цикла 'Жития святых', в котором должно быть, по задумке Ивана, 477 серий.
В том же 2001 году Президент России В. Путин наградил Охлобыстина именными золотыми часами N 239 'За заслуги перед Отечеством'.
Актёр
1983 - Обещаю быть! - Миша Стрекозин
1989 - Маркун (короткометражный)
1989 - Разрушитель волн (короткометражный) - милиционер
1990 - Короткая игра - продавец в магазине одежды
1991 - Нога - Валера Мартынов (под псевдонимом Иван Чужой)
1992 - Арбитр - Андрей
1993 - Выходец из метро
1993 - Над тёмной водой - сын Льва (под псевдонимом Иван Чужой)
1994 - Хоровод
1995 - Мания Жизели - Серж Лифарь (под псевдонимом Леопольд Роскошный)
1995 - Приют комедиантов - Иван
1996 - Мужчина для молодой женщины - режиссёр
1997 - Старые песни о главном 2 (ТВ)
1997 - Кризис среднего возраста - криминальный босс, морячок
1997 - Три истории - доктор
1997 - Мама, не горюй - племянник Макар
1998 - Кто, если не мы - патологоанатом
1999 - '8 1/2 $' - Гера Кремов
1999 - Максимилиан - профессор
2000 - ДМБ - особист-контрразведчик
2000 - Вместо меня - водила с острова
2001 - Даун Хаус - Парфён Рогожин
2001 - Чёрная комната
2001 - Гипноз
2007 - Заговор - Григорий Распутин
2009 - Пуля-дура (части 2 и 3) - Стас (Дзен)
2009 - Шальной ангел - Кеша, помощник Муромцевой
2009 - Питерские каникулы
2009 - Фига.Ro
2009 - Царь - Вассиан
2009 - Беляев
2010 - Москва, я люблю тебя!
2010 - Ирония любви - орнитолог Котелевский
2010 - Псевдоним для героя - заместитель директора фирмы
2010 - Дом Солнца - лектор
2010-2011 - Интерны - Заведующий терапевтическим отделением Андрей Евгеньевич Быков
2010 - Реальные кабаны - гонщик Максим
2010 - Глухарь - Максим (эпизод в Новогодней серии)
2011 - Поцелуй сквозь стену - бродяга-волшебник
2011 - Служебный роман. Наше время - Григорий Трусов
2011 - Generation П - Малюта
2011 - Суперменеджер, или Мотыга судьбы - Генрих Робертович
2011 - Мой парень - ангел - эпизодическая роль
2012 - Чапаев Чапаев - Чапаев
2012 - Метод Фрейда - Роман Фрейдин
Сценарист
1992 - Арбитр
1993 - Урод
1997 - Мытарь
1997 - Кризис среднего возраста
1999 - Дух
1999 - Максимилиан
2000 - ДМБ (фильм)
2001 - ДМБ-002 (сериал)
2001 - ДМБ-003 (сериал)
2001 - ДМБ-004 (сериал)
2001 - ДМБ-снова в бою (сериал)
2001 - Даун Хаус
2001 - Мусорщик
2001 - Праздник
2002 - Начало пути
2007 - Параграф 78: Фильм первый
2007 - Параграф 78: Фильм второй
2008 - Антикиллер Д.К: Любовь без памяти
2008 - Дом Солнца
2010 - Москва, я люблю тебя!
2010 - Партизаны (сериал)
Режиссёр
1988 - Чушь. Рассказ ни о чём (короткометражный)
1989 - Разрушитель волн (короткометражный) - курсовая работа во ВГИКе.
1992 - Арбитр
По другой версии окончила Ростовский медицинский техникум и получила распределение в Тбилиси, где познакомилась с будущим мужем, Виктором Давиташвили.
Занималась целительством.
С 1980 года живёт и работает в Москве.
В 1997 году провозгласила себя Царицей ассирийского народа.
Помимо целительства, Джуна активно занималась творчеством: рисовала, писала стихи, рассказы, выступала на сцене вместе с Игорем Тальковым и Андреем Державиным.
После смерти сына в автокатастрофе в 2001 году живёт затворницей.
В 2008 году Первый канал снял документальный фильм о Джуне, в котором звучит её собственная песня 'Встречаем вместе Новый Год', написанная совместно с Аркадием Укупником.
О карьере киноактера Дэниел мечтает с детства, однако его стремления не одобряют родители, не желающие видеть своего сына, разочаровавшимся в жизни, из-за непостоянства актерской карьеры. Несмотря на это в 1999 году мальчик все же получает небольшую роль в телепередаче про Девида Коперфильда. Два года спустя состоялся и дебют Дэниела на широких экранах в картине Джона Бурмана 'Портной из Панамы' (2001).
Довольно интересна история получения этой роли: режиссер первых двух картин о 'Гарри Поттере' Крис Коламбус, заинтересовался молодым актером, увидев его работу в фильме 'Дэвид Копперфильд'. Переговорить с родителями мальчика Коламбус поручает своему помощнику Дэвиду Хьюману. К счастью для всех Хьюману удается убедить, скептически настроенных родителей Дениэла, в том, что их ребенок будет надежно защищен от назойливых журналистов. Несколько неохотно, родители Дениэла все же соглашаются.
Известие об утверждении на роль, о которой мечтали десятки тысяч мальчишек, приходит к Дэнни в преддверии его одиннадцатого дня рождения. Это день становится самым важным днем в карьере начинающего актера. В одночасье меняется вся его жизнь.
В связи с тем, что все три главных героя картины - дети, которые по закону не могут работать более четырех часов в день, снимали картину очень долго. Первые дни съемок давались Дэниелу очень и очень не просто. Его отец, не желающий, чтобы Дэниел остался на второй год в школе, настоял на том, чтобы ему наняли репетитора. Ежедневные восьмичасовые занятия: 4 часа съемок плюс 4 часа занятий с репетитором поначалу очень изматывали одиннадцатилетнего ребенка.
Однако он довольно быстро 'втянулся', и уже в 2001 году, перед началом съемок очередной части приключений Гарри Поттера: 'Гарри Поттер и Тайная комната' (2002) не скрывал своего восторга от предстоящей работы.
Вот уже на протяжении 7 лет Дэниел без устали трудится на актерском поприще. Кроме ролей еще в четырех картинах о Гарри Поттере: 'Гарри Поттер и узник Азкабана' (2004), 'Гарри Поттер и Кубок Огня' (2005), 'Гарри Поттер и Орден Феникса' (2007) и 'Гарри Поттер и Принц-полукровка' ( ноябрь 2008), Редклифф сыграл еще две роли, в телевизионном фильме "Мой мальчик Джек" (2007) и в трогательной малобюджетной мелодраме 'Декабрьские мальчики' (2007).
На сегодняшний день Редклифф является одним из наиболее успешных молодых актеров, у него сотни тысяч фанатов по всему миру, а его состояние, приблизительно в 23 миллиона евро, непременно увеличится с выходом на экраны очередных частей столь успешной серии: 'Гарри Поттер и Дары смерти: Часть 1' (2010) и 'Гарри Поттер и Дары смерти: Часть 2' (2011).
Единственное что несколько беспокоит девятнадцатилетнего 'Гарри Поттера', это его несколько огрубевший голос, и увеличивающийся год от года рост. Такими темпами Дэнни может значительно опередить в физическом развитии своего киногероя, потеряв таким образом роль, количество желающих сыграть которую, исчисляется десятками тысяч.
Он является поклонником панк-рока, ему нравятся такие рок группы как Sex Pistols, The Libertines, Arctic Monkeys; совсем недавно он полюбил Hard-Fi, Джека Пеньяте и Кейт Нэш. Его самая любимая группа - The Hold Steady.
В ноябре 2007 года Рэдклифф опубликовал несколько стихотворений под псевдонимом Джейкоб Гершон.
Рэдклифф страстно любит крикет. Вместе с Томом Фелтоном часто ходят на матчи сборной Англии.
Свой двадцать первый день рождения Рэдклифф отпраздновал в Санкт-Петербурге.
Самым любимым произведением актёра является роман Михаила Булгакова 'Мастер и Маргарита'.
17 февраля 2012 года на 'Первом канале' вышла программа "Прожекторперисхилтон", гостем которой был Дэниел Рэдклифф
Фильмография Дэниэл Рэдклифф
Роли в кино
2012 Женщина в черном | Woman in Black, The (Великобритания, Канада, Швеция) :: Артур Киппс :: главная роль
2011 Гарри Поттер и Дары смерти: Часть 2 | Harry Potter and the Deathly Hallows: Part II (США) :: Гарри Поттер :: главная роль
2010 Гарри Поттер и Дары смерти: Часть 1 | Harry Potter and the Deathly Hallows: Part I (США) :: Гарри Поттер :: главная роль
2009 Путешествие | Journey (США)
2009 Гарри Поттер и Принц-полукровка | Harry Potter and the Half-Blood Prince (Великобритания, США) :: Гарри Поттер :: главная роль
2007 Мой мальчик Джек | My Boy Jack (Великобритания)
2007 Декабрьские мальчики | December Boys (Австралия, Великобритания, США) :: Мэпс
2007 Гарри Поттер и Орден Феникса | Harry Potter and the Order of the Phoenix (США) :: Гарри Поттер :: главная роль
2006 Массовка | Extras (Великобритания, США) :: Дэниэл Рэдклифф
2-ой сезон, 3-я серия: "Дэниэл Рэдклифф"
2006 Детский праздник во дворце | Children's Party at the Palace, The (Великобритания)
2005 Гарри Поттер и кубок огня | Harry Potter and the Goblet of Fire (США) :: Гарри Поттер :: главная роль
2004 Гарри Поттер и узник Азкабана | Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (США, Великобритания) :: Гарри Поттер
2002 Гарри Поттер и тайная комната | Harry Potter and the Chamber of Secrets (США) :: Гарри Поттер
2001 Портной из Панамы | Tailor of Panama, The (США, Ирландия) :: Марк Пендел
2001 Гарри Поттер и философский камень | Harry Potter and the Philosopher's Stone (США) :: Гарри Поттер
1999 Дэвид Копперфильд | David Copperfield (Великобритания) :: Молодой Дэвид Копперфилд :: главная роль
участие в фильмах
2006 Бомбы и блокбастеры Тинсельтауна | Boffo! Tinseltown's Bombs and Blockbusters (США, документальный)
(нет в титрах)
2002 Дж.К. Роулинг: Гарри Поттер и я | J.K. Rowling: Harry Potter and Me (Великобритания, документальный)
(нет в титрах)
2001 В пятницу вечером с Джонатаном Россом | Friday Night with Jonathan Ross (Великобритания, документальный)
1992 HBO: Первый взгляд | HBO First Look (США, документальный)
Впрочем, все это не помешало ему успешно закончить колледж в Ганновере по направлению английский язык и актерское мастерство.
Настоящий кинодебют Харрельсона состоялся в 1986 году, когда он снялся в фильме 'Дикие кошки'. К юноше начали присматриваться, хотя широко 'развернуться' ему пока не удавалось. Вуди, как правило, приглашали лишь на второстепенные и эпизодические роли. Так он 'засветился' в фильмах 'Холодная синева' (1988), 'Лос-Анджелесская история' (1990), 'Тед и Венера' (1991) и др.
В 1993 безжалостные критики презентовали ему 'Золотую малину' за худшую роль второго плана. Но уже в следующем году актер 'исправился' в прекрасной кинокартине 'Прирожденные убийцы' (1994), а еще через два года взял реванш. Харрельсона номинировали на Оскар, как лучшего исполнителя главной роли в нашумевшем фильме 'Народ против Ларри Флинта' (1996).
В том же году против него было возбуждено очередное уголовное дело - за хранение и распространение марихуаны. И хотя обвинение так и не было вынесено, актер завоевал репутацию активного борца за легализацию 'травки'.
Среди наиболее известных фильмов с участием Вуди Харрельсона следует назвать 'Тонкая красная линия' (1998), 'Управление гневом' (2003), 'Северная страна' (2005), 'Старикам тут не место' (2007), а также недавно вышедшие 'Добро пожаловать в Зомбиленд' (2009) и '2012' (2009).
Любопытно, что помимо скандальной репутации главного 'преступника' и 'наркомана' Голливуда, Харрельсон прославился феноменальной жадностью и... необыкновенным альтруизмом. Ему принадлежат сразу два рекорда: самое большое число контрактов в год - 17 и самый маленький гонорар - 0,00 долларов за роль в фильме с говорящим названием 'Трава' (1999).
Вуди Харрельсон официально женат дважды.
Первая жена - Нэнси Саймон - дочь известного драматурга, автора пьесы 'Билокси-блюз' Нила Саймона, в одной из сценических версий которой Харрельсон прославился в 1984 году.
11 января 1998 года года женился во второй раз, на своей бывшей ассистентке Лоре Луи (англ. Laura Louie).
Имеет трех дочерей: Дени Монтана Харрельсон (родилась 5 марта 1994 года), Зои Джордано Харрельсон (родилась 22 сентября 1996 года) и Макани Равелло Харрельсон (родилась 3 июня 2006 года).
Вуди Харрельсон вегетарианец.
Фильмография Вуди Харрельсона
Роли в кино
2012 Голодные игры | Hunger Games, The (США) :: Хэймитч
2011 Секс по дружбе | Friends with benefits (США) :: Томми
2009 Пинквиль | Pinkville
2009 ЗащитнеГ | Defendor (Великобритания, Канада, США) :: Артур Поппингтон / Защитнег :: главная роль
2009 Добро пожаловать в Зомбилэнд | Zombieland (США) :: Таллагасс
2009 Вестник | Messenger, The (США) :: Капитан Тони Стоун
2009 2012 (США) :: Чарли Фрост
2008 Транссибирский экспресс | Transsiberian (Великобритания, Германия, Испания)
2008 Та сторона | The Other Side (США)
2008 Серфер | Surfer, Dude (США)
2008 Полупрофи | Semi-Pro (США) :: Моникс :: главная роль
2008 Любовный менеджмент | Management (США) :: Джанго
2008 Лунатизм | Sleepwalking (Канада, США)
2008 7 жизней | Seven Pounds | 7 фунтов (США) :: Эзра
2007 Штука | Grand, The (США)
2007 Старикам тут не место | No Country for Old Men (США) :: Карсон Уэллс
2007 Эскорт для дам | Walker, The (США, Великобритания) :: Картер Пейдж III :: главная роль
2007 Битва в Сиэтле | Battle in Seattle (Германия, Канада, США)
2006 Помутнение | Scanner Darkly, A (США) :: Эрни Локман :: главная роль
2006 Компаньоны | Prairie Home Companion, A (США) :: Чумазый
2005 Северная страна | North Country (США) :: Билл Уайт
2005 Победительница | Prize Winner of Defiance, Ohio, The (США)
2005 Большая белая обуза | Big White, The (Германия, Канада, Новая Зеландия, США) :: Реймонд Барнелл
2004 После заката | After the Sunset (США) :: Агент Стэнли :: главная роль
2004 Она ненавидит меня | She Hate Me (США) :: Лиланд
2003 Хуже не бывает | Scorched (США)
2003 Управление гневом | Anger Management (США)
2001 Американский святой | American Saint (США) :: Вуди
1999 Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил | Austin Powers: The Spy Who Shagged Me (США)
1999 Эд из телевизора | Edtv (США) :: Рэй Пекурни :: главная роль
1999 Бей в кость | Play It to the Bone (США) :: Винс Будро :: главная роль
1998-2006 Уилл и Грейс | Will & Grace (США) :: Нэтан
1998 Тонкая красная линия | Thin Red Line, The (Канада, США) :: сержант Кек
1998 Страна холмов и долин | Hi-Lo Country, The (США) :: Бигбой Мэтсон :: главная роль
1998 Пальметто | Palmetto (Германия, США) :: Гарри Барбер :: главная роль
1998 Монти Пайтон: Живой концерт в Аспене | Monty Python's Flying Circus: Live at Aspen (США) (нет в титрах)
1998 Добро пожаловать в Голливуд | Welcome to Hollywood (США) :: эпизод
1997 Плутовство | Wag the Dog (США) :: Уильям Шуманн сержант
1997 Добро пожаловать в Сараево | Welcome to Sarajevo (Великобритания, США) :: Флинн
1996-2002 Городская круговерть | Spin City (США)
1996 Народ против Ларри Флинта | People vs. Larry Flynt, The (Канада, США) :: Ларри Флинт :: главная роль
1996 Ловец солнца | Sunchaser, The (США) :: Доктор Майкл Рейнольдс :: главная роль
1996 Заводила | Kingpin (США) :: Рой Мансон :: главная роль
1995 Денежный поезд | Money Train (США) :: Чарли :: главная роль
1994-1998 Эллен | Ellen (США)
1994 Я сделаю все | I'll Do Anything (США)
1994 У ковбоев принято так | Cowboy Way, The (США)
1994 Прирожденные Убийцы | Natural Born Killers (США) :: Микки Нокс :: главная роль
1993-2004 Фрейзер | Frasier (США)
1993 Непристойное предложение | Indecent Proposal (США) :: Дэвид Мерфи :: главная роль
1992 Белые не умеют прыгать | White Men Can't Jump | Белые не могут прыгать (США)
1991 Тед и венера | Ted and Venus (США)
1991 Лос-Анджелесская история | L.A. Story (США) :: эпизод
(нет в титрах)
1991 Доктор Голливуд | Doc Hollywood (США) :: Хэнк Гордон
1988 У неё будет ребенок | She's Having a Baby (США)
(нет в титрах)
1986 Дикие кошки | Wildcats (США) :: Крушински
1982 Привет | Cheers (США)
1954-1990 Диснейленд | Disneyland (США)
озвучивание
2006 Помутнение | Scanner Darkly, A (США)
2006 Освободите Джимми | Free Jimmy (Великобритания, Норвегия, анимационный)
1989 Симпсоны | Simpsons, The (США, анимационный)
участие в фильмах
2003 Покойный Генри Мосс | This So-Called Disaster: Sam Shepard Directs the Late Henry Moss (США, документальный)
2001 В пятницу вечером с Джонатаном Россом | Friday Night with Jonathan Ross (Великобритания, документальный)
1992 HBO: Первый взгляд | HBO First Look (США, документальный)
Композитор
1992 Белые не умеют прыгать | White Men Can't Jump | Белые не могут прыгать (США)
известный французский писатель, чьи приключенческие романы сделали его одним из самых читаемых французских авторов в мире. Также был драматургом и журналистом.
Александр Дюма родился в 1802 году в семье генерала Тома-Александра Дюма и Марии-Луизы Лабурэ, проживавших в небольшом городе Вилле-Котре. Своё детство, отрочество и юность Дюма провёл в родном городе, а затем направился в Париж. Несмотря на бедность, семья всё же имела хорошую репутацию и аристократические связи, которые помогли двадцатилетнему Александру получить должность в Пале-Рояле (Париж) в канцелярии при герцоге Орлеанском.
"Я видел тех, которые совершали революцию 1830 года, и они видели меня в своих рядах... Люди, совершившие революцию 1830 года, олицетворяли собой пылкую юность героического пролетариата; они не только разжигали пожар, но и тушили пламя своей кровью."
С первых же дней революции Александр Дюма принял деятельное участие в общественной жизни и выполнил несколько важных поручений генерала Лафайета, стоявшего тогда во главе национальной гвардии.
5 июня 1832 года в Париже хоронили генерала Ламарка. Дюма был лично знаком с ним, поэтому по просьбе родственников покойного генерала он возглавил колонну артиллеристов, следовавшую за траурным катафалком. Вскоре полиция стала разгонять толпу, но произошло то, что и следовало ожидать: траурное шествие послужило началом революционного восстания. Через несколько дней оно было жестоко подавлено.
Одна из роялистских газет напечатала ложное сообщение о том, что Александр Дюма с оружием в руках был схвачен полицейскими и в ту же ночь расстрелян. В действительности этого не произошло, но Дюма угрожал арест. По совету друзей он покинул Францию и направился в Швейцарию, где прожил несколько месяцев, подготавливая к изданию свой первый историко-публицистический очерк 'Галлия и Франция' (1833).
В опале после переворота 1851 г., бежал в Брюссель (Бельгия) от кредиторов. Провёл два года в России (1858-1859), три года участвовал в борьбе за объединённую Италию. А.Дюма также посетил Азербайджанскую Республику, собственно село Дженгемиран Лерикского района, о чём он написал в своих мемуарах.
Известие о первых поражениях французов во время франко-прусской войны Дюма воспринял как личное горе. Вскоре его настиг первый удар. Полупарализованный он успел добраться до дома сына, где и скончался. В 2002 г. прах Дюма был перенесён в парижский Пантеон. Его произведения были переведены на множество языков и служили материалом для многочисленных театральных постановок и кинофильмов.
Свою литературную деятельность писатель начинает во время Реставрации, когда восторжествовала монархия Бурбонов, пытавшаяся привлечь на свою сторону представителей буржуазии и осуществлявшая политику искоренения всех важнейших преобразований, совершённых во Франции в период буржуазной революции 1789-1794 годов.
Король Людовик XVIII, не имея возможности полностью восстановить дореволюционные порядки, был вынужден ввести конституцию, новый французский парламент состоял из двух палат. В палате пэров заседали назначенные королём высокопоставленные лица, а палата депутатов избиралась самыми богатыми слоями населения Франции. Наиболее консервативные круги дворянства в ту пору добивались восстановления былых привилегий и боролись за полное торжество монархического деспотизма. Здесь же будущий автор 'Графа Монте-Кристо' достаточно осмысленно воспринял курс государственной политики, дав о нём представление уже в первых главах своего произведения.
В начале 20-х годов во Франции происходили бурные споры о формах и содержании нарождавшейся романтической литературы, соответствовавшей духовным запросам XIX века. Сравнительно небольшая группа поэтов и прозаиков во главе с Виктором Гюго объявила себя приверженцами нового направления во французской литературе. Прогрессивное течение романтизма выражало собой оппозицию передового французского общества феодально-дворянской реакции времён Реставрации.
Среди романтиков оказался и Александр Дюма, который первым добился большого успеха и полного признания своего драматурического таланта как автор исторической драмы 'Генрих III и его двор'.
'Генрих III' - историческая драма, в которой автор развенчал культ монархической власти, была поставлена в 1829 году на сцене театра Французской Комедии. О значении этой драмы Андре Моруа писал:
'Была ли его пьеса исторической? Не больше и не меньше, чем романы Вальтера Скотта. История полна тайн. У Дюма всё оказалось ясным и определённым. Екатерина Медичи держала в руках нити всех интриг. Генрих III расстраивал планы герцога де Гиза. Впрочем, Дюма и сам отлично понимал, что в действительности все эти приключения были куда более сложными. Но какое это имело для него значение? Он хотел лишь одного - бурного действия.
Эпоха Генриха III с её дуэлями, заговорами, оргиями, с разгулом политических страстей напоминала ему наполеоновскую эпоху. История в обработке Дюма была такой, какой её хотели видеть французы: весёлой, красочной, построенной на контрастах, где Добро было по одну сторону, Зло - по другую.
Публика 1829 года, наполнявшая партер, состояла из тех самых людей, которые совершили великую революцию и сражались в войсках империи. Ей нравилось, когда королей и их дела представляли в 'в картинках героических, полных драматизма и поэтому хорошо им знакомых'.
Вслед за 'Генрихом III' Дюма пишет ряд известных драм и комедий, пользовавшихся в своё время громкой славой. К ним относятся: 'Христина', 'Антони', 'Кин, гений и беспутство', 'Тайны Нельской башни'.
Александр Дюма расширил круг знаний благодаря изучению трудов известных французских историков П.Баранта, О.Тьерри, Ж.Мишле.
Разрабатывая в своих произведениях национально-историческую тематику, он разделял во многом взгляды Огюстэна Тьерри, который в своих исследованиях стремился проследить закономерную последовательность происходивших в определённую эпоху собоытий, определить содержание сочинений, признанных стать подлинной историей страны.
Книга 'Дюма Галлия и Франция' (1833) свидетельствовала об осведомлённости автора в вопросах национальной истории. Рассказывая о ранней эпохе становления галльского племени, борьбе галлов с франками, Дюма цитирует многие труды по французской истории.
В заключительной главе книги автор критически отнёсся к монархии Луи Филиппа. Он написал, что при новом короле трон поддерживает элита фабрикантов, землевладельцев, финансистов, предсказывал, что во Франции в будущем возникнет Республика как форма широкого народного представительства. Положительный отзыв об этом произведении Тьерри окрылил автора, и он ещё с большим усердием принялся за изучение многих трудов французских историков.
В 30-х годах у Дюма возник замысел воспроизвести историю Франции XV-XIX веков в обширном цикле романов, начало которому было положено романом 'Изабелла Баварская' (1835). Исторической основой послужили 'Хроника Фруассара', 'Хроника времён Карла VI' Ювенала Юрсина, 'История герцогов Бургундских' Проспера де Баранта.
Историю Франции он также показал в двух исторических романах-жизнеописаниях: "Людовик XIV" и "Наполеон".
Александр Дюма скончался 5 декабря 1870, в Пюи...
1911 Три мушкетёра
1913 Храбрец Д'Артаньян
1921 Три мушкетёра
1921 Три мушкетёра
1929 Железная маска
1932 Три мушкетёра - миледи
1932 Три мушкетёра - подвески королевы
1935 Три мушкетёра
1938 Три мушкетёра
1939 Три мушкетёра
1948 Три мушкетёра
1951 Клинок Д'Артаньяна
1952 Леди в железной маске
1952 С клинком наготове
1953 Тайны Версаля
1953 Три мушкетёра
1959 Три мушкетёра
1961 Ожерелье королевы
1961 Месть миледи
1962 Железная маска
1963 Сирано и Д'Артаньян
1972 Графиня де Монсоро
1973 Джузеппе Бальзамо (сериал из 7 частей)
1973 Подвески королевы
1974 Три мушкетёра
1974 Четверо против кардинала
1974 Четыре мушкетёра: Месть Миледи
1974 Четыре мушкетёра Шарло
1975 Граф Монте-Кристо
1977 Человек в железной маске
1979 Д'Артаньян и три мушкетёра
1979 Пятый мушкетёр
1984 Корсиканские братья
1989 Возвращение мушкетёров
1989 Узник замка Иф
1992 Мушкетёры двадцать лет спустя
1992 Эротические приключения трёх мушкетёров
1993 Тайна королевы Анны, или Мушкетёры тридцать лет спустя
1993 Три мушкетёра
1994 Дочь Д'Артаньяна
1994 Круг мушкетёров
1996-1997 Королева Марго
1997 Графиня де Монсоро
1998 Человек в железной маске
1998 Граф Монте-кристо
2001 Мушкетер
2009 Возвращение мушкетёров, или Сокровища кардинала Мазарини
2011 Три мушкетера (в 3D)
Интересные факты
'Александр Дюма' - один из социотипов в соционике.
'Дюма на Кавказе' - советский фильм 1979 года, в юмористической форме повествующий о приключениях Александра Дюма на Кавказе в 1850-е годы.
Дюма был квартероном.
В книге Артуро Перес-Реверте 'Клуб Дюма, или Тень Ришелье' рассказывается о соавторе Дюма (по некоторым источникам, 'литературном негре') Огюсте Маке.
Когда ей исполнилось двадцать один год, она в жестокой конкурентной борьбе получила роль танцовщицы в Шоу " Alive color " ('Живой цвет'), пройдя отбор из двух тысяч претенденток.
Долгое время Дженнифер Лопес выступала в танцевальных постановках. Началом ее профессиональной карьеры стала работа в шоу балете популярной группы New Kids On The Block ('Новые парни нашего квартала'). Эти ребята пользовались большим успехом в США.
По окончании контракта Джен танцевала у многих других рэп-исполнителей. Одними из самых популярных были певица Джанет Джексон, а так же певец и композитор Марк Энтони.
К тому времени Дженнифер уже работала, как актриса на телевидении в Голливуде. В 1986 году вышел фильм режиссера Кони Кайсермана 'My little girl' ('Моя девочка'), в котором Дженнифер сыграла роль Миры. После чего она успешно снималась и в телесериалах.
Затем она снялась в комедии Стивена Содерберга 'Out of Sight' ('Вне поля зрения'). И ее гонорар составил уже 2.000.000$.
В 2000-м году она получила за роль Кэтрин Дин в триллере 'The Cell' ('Клетка') 4.000.000$. А так же MTV Movie Awards вручило ей награду в номинации: 'Лучшая женская роль'. Saturn Awards и в 2001 году Blockbuster Entertainment Award - 'Лучшая актриса' - 'The Cell'. TMF Awards (Holland) - 'Лучшая артистка'.
За следующую работу, вышедшую на экраны в 2001 году, романтическую комедию 'The Wedding Planner' ('Свадебный переполох'), Дженнифер заплатили 9.000.000$.
В том же году она снялась в романтической мелодраме Льюиса Мандоки 'Angel Eyes' ('Глаза ангела'). За которую получила награды от ALMA Awards: 'Выдающаяся актриса' - кинофильм - "Angel Eyes", People's Choice Awards: ' Любимая актриса' и Stinkers Bad Movie Awards: 'Самый раздражающий женский акцент', номинация 'Худшая актриса' - 'Angel Eyes'.
С каждым годом гонорары Дженнифер росли, как и число недоброжелателей. Уже в 2002-м она получила 15.000.000$ за роль Марисы Вентуро в фильме Уайна Уэнга 'Maid in Manhattan' ('Горничная из Манхеттена'), и награду NAACP Image Award в номинации 'Выдающаяся актриса в кинофильме'. Но за работу в триллере Майкла Аптеда 'Enough' ('С меня хватит') - 10.000.000$. К тому же, Stinkers Bad Movie Awards объявили ее 'Худшей актрисой' - 'Enough'. Зато Blimp Award назвали Джен любимой артисткой года.
В 2003-м вышла мелодрама "Джигли", в 2004-м - "Девушка из Джерси" и 'Shall We Dance?' ('Потанцуем?'). People's Choice Awards отметили ее в номинации 'Лучшая улыбка', а Golden Raspberry Awards в 2 номинациях: 'Худшая пара экрана', 'Худшая актриса второго плана' - 'Jersey Girl'.
В 2005-м вышли на киноэкраны фильмы 'Monster In Law' ('Чудовищная свекровь' или 'Если Ваша свекровь монстр') и 'An Unfinished Life' ('Неоконченная жизнь'). Golden Raspberry Awards назвали Джен худшей актрисой - 'Monster In Law'.
В 2004 году Дженнифер Лопес также снималась в популярном сериале 'Уилл и Грейс' в качестве приглашенной звезды, и сыграла саму себя. Это было настоящим признанием ее как состоявшейся творческой личности.
В 2006 - 2007 вышли еще два фильма: 'Bordertown' ('Пограничный городок') и 'El Cantante' ('Певец').
23 марта 2007 года вышел первый испаноязычный альбом певицы 'Como Ama una Mujer' ('Как любит женщина'). Его презентация с успехом прошла в Европе 27 числа в Соединенных штатах. А уже 9 октября того же года Дженнифер представляет пластинку Brave. После чего American Music Award вручили ей награду в номинации 'Любимый латиноамериканский артист'.
Помимо шоу бизнеса Дженнифер преуспела и в коммерции. 12 апреля 2002 года Лопес открыла кубинский ресторан 'Madre's' в Пасадене, штат Калифорния. Так же она выпустила свои линии одежды 'JLo by Jennifer Lopez' и 'Sweetface'. А самой успешной для нее оказалась парфюмерная индустрия. Ее первый аромат 'Glow by J.Lo' побил рекорды продаж.
После разрыва с первым мужем Дженнифер начала встречаться с Шоном Комбсом более известным как Пафф Дэдди (Дидди), влиятельным и состоятельным деятелем в мире хип хопа.
После бурных и скандальных взаимоотношений с Комбсом Лопес выходит замуж за Криса Джадда, бывшего актера из поддтанцовки. Их брак сложился неудачно, и они расстались. На сегодняшний день Крис актер и режиссер.
В 2002 году Дженнифер начала встречаться с американским актером, сценаристом и режиссером Бенджамином Аффлексом. Головокружительный роман сделал пару самой популярной в Голливуде. Они были помолвлены, планировали пожениться, но по неизвестным причинам отменили свадьбу за несколько часов до церемонии.
Вскоре после разрыва с Бенджаминиом в жизнь Дженнифер ворвалась любовь. Певец, композитор и актер Марк Энтони наконец сумел завоевать сердце певицы. Их трогательные взаимоотношения привели к браку. И 5 июня 2004 года, спустя всего неделю после того, как Энтони развелся со своей первой женой, Дайанарой Торрес, влюбленные Джен и Марк поженились.
22 февраля 2008 года Лопес родила Энтони близнецов - сына Макса и дочь Эмми. Теперь счастливая семья гастролирует вместе. Родители обожают своих детей и самостоятельно занимаются ими. 'Джен такая прекрасная мама, - восхищается супругой Марк. - Я ею горжусь. Она словно драгоценность, на которую невозможно налюбоваться'.
15 июля 2011 года в совместном заявлении Лопес и Энтони объявили о намерении развестись. В качестве причины расставания бывшие возлюбленные назвали тяжелый период, в ходе которого выяснилось много проблемных точек зрения. Также стало известно, что инициатором развода стала именно Дженнифер.
1999 On the 6
2001 J.Lo
2002 This Is Me... Then
2005 Rebirth
2007 Como Ama una Mujer
2007 Brave
2011 Love?
Сборники/EP
2002 J to tha L-O!: The Remixes
2003 The Reel Me
Крупные хиты
Поднималась на вершину американских чартов (Billboard Hot 100) c синглами If You Had My Love (1999), I'm Real (2001), Ain't It Funny (2002) и All I Have (2003).
В Великобритании первого места достигали другие её песни - Love Don't Cost a Thing (2001) и Get Right (2005).
Фильмография Дженнифер Лопез
Роли в кино
2010 План Б | Back-up Plan, The (США) :: Зоуи :: главная роль
2009 Гувернантка | The Governess
2007 Почувствуй ритм | Feel the Noise (США) :: в роли самой себя
(нет в титрах)
2006 Певец | Who Killed Hector Lavoe? | Cantante, El (США) :: Пучи :: главная роль
2006 Город на границе | Bordertown (США, Мексика) :: Лорен Фредерикс :: главная роль
2005 Незаконченная жизнь | An Unfinished Life (США) :: Джин Джилкисон :: главная роль
2005 Если свекровь - монстр | Monster-in-Law (США) :: Шарлотта :: главная роль
2004-2011 Место преступления: Нью-Йорк | CSI: NY (США, Канада)
(нет в титрах)
2004 Девушка из Джерси | Jersey Girl (США) :: Гертруда
2004 Давайте потанцуем | Shall We Dance (США) :: Полина :: главная роль
2003 Джильи | Gigli (США) :: Рики :: главная роль
2002 С меня хватит! | Enough (США) :: Слим Хиллер :: главная роль
2002 Госпожа горничная | Maid in Manhattan (США) :: Мариса Вентура :: главная роль
2001 Свадебный переполох | Wedding Planner, The (США, Германия) :: Мэри Фиоре :: главная роль
Любовь - это не один волшебный миг, не сказка и даже не любовь с первого взгляда. Любовь - это просто любовь.
2001 Глаза ангела | Angel Eyes | Heart of Town (США) :: Шэрон Пог :: главная роль
2000 Клетка | Cell, The (США, Германия) :: Кэтрин Дин :: главная роль
1998-2006 Уилл и Грейс | Will & Grace (США)
1998 Вне поля зрения | Out of Sight (США) :: Карен :: главная роль
следователь
1997 Селена | Selena (США)
1997 Поворот | U Turn (Франция, США)
1997 Анаконда | Anaconda (Бразилия, Перу, США) :: Терри Флорес :: главная роль
1996 Кровь и вино | Blood and Wine (США, Великобритания) :: Габби
1996 Джек | Jack (США)
1995 Моя семья | My Family (США)
1995 Денежный поезд | Money Train (США) :: Грейс Сантьяго
1995 Безумное телевидение | Mad TV (США)
(нет в титрах)
1993 Крушение рейса номер 7 | Nurses on the Line: The Crash of Flight 7 (США)
1990 В живом цвете | In Living Color (США)
1987 Моя маленькая девочка | My Little Girl (США)
озвучивание
1998 Муравей Антц | Antz (США, анимационный)
участие в фильмах
2002 74 ежегодная церемония награждения | 74th Annual Academy Awards, The (США, документальный)
1997-2000 Шоу Рози О'Доннелл | The Rosie O'Donnell Show (США, документальный)
1992 HBO: Первый взгляд | HBO First Look (США, документальный)
Продюсер
2009 Гувернантка | The Governess
2007 Почувствуй ритм | Feel the Noise (США)
2006 Певец | Who Killed Hector Lavoe? | Cantante, El (США)
2006 Город на границе | Bordertown (США, Мексика)
Поступив во ВГИК, Шукшин поселился в общежитии института на Трифоновской улице. А в 1957 году вскоре в Сростки пришло письмо. Василий писал матери, мол, так и так, полюбил другую женщину, с Марией буду разводиться. Сельский почтальон по ошибке передал письмо Шумским. Тесть, Иван Степанович, поехал в Москву. Поговорил с зятем по душам. Пригрозил, что убьет, если тот не вернется к его дочери. Но у Шукшина уже была другая подруга жизни...
Но Мария ни когда не держала на него зла. Уже гораздо позже, после его смерти она скажет: "Почему-то я всегда о нем помнила. Иногда глаза закрою, а он у меня в глазах стоит. И даже с открытыми глазами я все равно его вижу - молодого, веселого... И чем это объяснить, даже не знаю".
Мария Ивановна так и осталась жить в селе и работать учительницей:
Первые роли в кино
В 1956 году состоялся дебют Шукшина в кино: в фильме С. Герасимова "Тихий Дон" (вторая серия) он сыграл в крошечном эпизоде - изобразил выглядывающего из-за плетня матроса. С этого матроса и началась кинематографическая судьба Шукшина-актера.
Летом следующего года Шукшин оказался на практике в Одессе и совершенно внезапно получил приглашение от режиссера Марлена Хуциева сыграть главную роль в его фильме "Два Федора".
Фильм "Два Федора" вышел на экраны страны в 1959 году, и его премьера состоялась в столичном Доме кино на улице Воровского. Причем Шукшин это торжественное мероприятие едва не пропустил. Накануне он выпил лишнего, устроил скандал в общественном месте, и его задержала милиция. Когда об этом узнал Хуциев, он тут же бросился выручать Шукшина. Он приехал в отделение милиции и встретился с его начальником. Разговор был долгим, и страж порядка долго не хотел идти навстречу режиссеру. При этом его аргументы были довольно убедительными. "У нас перед законом все равны! - говорил он. - А артисту тем более непозволительно вести себя подобным образом!"
И все же Хуциеву удалось уломать милиционера. Судя по всему, решающее значение имело то, что Хуциев пригласил начальника отделения на премьеру картины, пообещал устроить ему лучшие места в зале. Так состоялась премьера этого фильма. Она оказалась очень успешной, и Шукшина-актера заметили.
В 1960 году Василий Шукшин окончил ВГИК. Его дипломная работа - короткометражный фильм "Из Лебяжьего сообщают" - осталась незамеченной. Фильм рассказывал об одном будничном рабочем дне сельского райкома партии в жаркий период летней страды. Посмотрев его, многие коллеги Шукшина посчитали фильм несовременным, в какой-то мере даже скучным.
Зато актерская карьера Шукшина в те годы складывалась гораздо успешнее, чем режиссерская. После фильма "Два Федора" приглашения сниматься посыпались на него со всех сторон. Буквально за короткий период Шукшин снялся в целом ряде картин: "Золотой эшелон" (1959), "Простая история" (1960), "Когда деревья были большими", "Аленка", "Мишка, Серега и я" (все-1962), "Мы, двое мужчин" (1963) и др.
На основе своих рассказов "Классный водитель" и "Гринька Малюгин", опубликованных в 1963 году, Шукшин вскоре написал сценарий своего первого полнометражного фильма "Живет такой парень". Съемки картины начались летом того же года на Алтае.
На главную роль - шофера Паши Колокольникова - Шукшин пригласил своего однокурсника по учебе во ВГИКе Леонида Куравлева, которого он уже однажды снимал в своей дипломной работе "Из Лебяжьего сообщают". На другие роли он пригласил ряд известных актеров, часть из которых согласилась работать с режиссером-дебютантом, часть - нет.
Картина "Живет такой парень" вышла на экраны страны в 1964 году и получила восторженные отклики публики. Хотя сам Шукшин был не слишком доволен его прокатной судьбой.
Дело в том, что фильм почему-то записали в разряд комедий и, отправив в том же году на международный кинофестиваль в Венецию, выставили его на конкурс детских и юношеских фильмов. И хотя картине присудили главный приз, Шукшин таким поворотом событий был не удовлетворен. Ему даже пришлось выступить на страницах журнала "Искусство кино" (? 9) с собственным пояснением к фильму. Вот что он заявил: "Я очень серьезно понимаю комедию. Дай нам бог побольше получить их от мастеров этого дела. Но в комедии, как я ее понимаю, кто-то должен быть смешон. Герой прежде всего... Герой нашего фильма не смешон".
Виктория Софронова
В те же годы существенные изменения происходили и в личной жизни Шукшина. В 1963 году много говорили его романе с известной поэтессой Беллой Ахмадулиной, которую он даже снял в своей первой картине "Живет такой парень" (она сыграла журналистку). Однако, через несколько месяцев их роман благополучно завершился, и судьба свела Шукшина с другой женщиной - Викторией Софроновой. Было ей в ту пору 33 года, она была разведена и трудилась редактором в журнале "Москва".
Встретились они в Центральном доме литераторов на обсуждении его новой повести. По окончании встречи Виктория вместе с друзьями отправилась в кафе. Она вспоминает:
"Заказали столик, и вдруг туда же заходит Шукшин. С Беллой Ахмадулиной. У них тогда заканчивался роман, и это был их прощальный вечер. С ними были еще Андрей Тарковский с женой. Случайно или нет, но мы оказались с Шукшиным за столиками лицом к лицу. И весь вечер смотрели друг другу в глаза. Хотя мне, в общем-то, несвойственна такая смелость.
Потом он меня нашел. Я тогда только развелась с мужем, детей не имела... Жили мы вместе, но Вася часто был в разъездах, на съемках. Когда приезжал, к нам приходили его друзья: оператор Саша Саранцев, Вася Белов. Мы все спорили. Я и мама защищали советскую власть, а Вася ругал. У него же отец был репрессирован. И он вообще очень отличался от всех. В шкафу, например, у него стояла иконка.
Я Шукшина очень любила. А он был ревнив. Однажды даже подрался с Саранцевым из-за того, что тот, прощаясь, меня поцеловал.
Однажды он позвал меня на родину, в Сростки. Мать и сестра Василия мне показались строгими, но хорошими. До тех пор пока мы с Шукшиным были вместе, они поддерживали со мной отношения. Потом с Васей что-то произошло, он охладел. Я поняла, что мы скоро расстанемся. Сказала об этом ему. И вскоре забеременела..."
Видимо, первая серьезная трещина в их отношениях произошла летом 1964 года, когда Шукшин отправился в Судак на съемки фильма "Какое оно, море?" (режиссер Э. Бочаров). И там судьба свела его с 26-летней киноактрисой Лидией Федосеевой.
Лидия Федосеева
Когда Федосеева узнала, что ее партнером по съемкам будет Шукшин (он должен был сыграть роль бывшего уголовника, матроса Жорку), она расстроилась. В кинематографической среде ходили разговоры о пьяных загулах этого человека, поэтому ничего хорошего от встречи с ним актриса не ждала. Был даже момент, когда она попросила режиссера подыскать, пока не поздно, замену Шукшину, иначе они все с ним намаются. Но режиссер заверил ее, что все будет нормально.
Первая встреча Шукшина и Федосеевой произошла в поезде по дороге в Судак. Она ехала в одном купе со своей дочкой Настей и операторами картины.
Л. Федосеева вспоминает: "Я потихоньку наблюдала за Шукшиным: глаза у него зеленые - веселые, озорные и хулиганистые. Компания оказалась на редкость приятной, и я запела. И запела - "Калину красную". Он вдруг странно посмотрел на меня и подхватил...
Когда же все заснули, чувствую, как кто-то входит в купе. Смотрю - Вася. Тихонько присаживается ко мне и говорит: "Ну, давай, рассказывай о себе". Всю ночь мы проговорили.
Когда ехали в автобусе в Судак, остановились в лесочке. Помню, я первая вошла в автобус, а Шукшин за мной и что-то под пиджаком держит. Спрашиваю: зверька поймал? А он мне - маленький букетик цветов. Потом узнала, что это были первые цветы, которые он подарил женщине. Я долго хранила их".
Между тем 12 февраля 1965 года у Виктории Софроновой родилась девочка от Шукшина. Ее назвали Катей. Через несколько дней Викторию с ребенком выписали из роддома, и когда они вышли на улицу, там их уже дожидался Шукшин. Но радостной встречи не получилось. Виктория уже знала, что ее любимый встречается с другой женщиной, и тут же потребовала от него сделать окончательный выбор. Но ничего вразумительного Шукшин ей сказать так и не смог. И она его выгнала. И хотя он и после этого продолжал приходить к ней и к ребенку, однако теплых отношений между ними уже не было.
В. Софронова вспоминает: "Вася оказался меж двух огней. Он жил то с Лидой, то со мной. Ему дали квартиру в Свиблове, когда у него что-то с ней не заладилось, она ушла, он пригласил нас с Катей к себе. Мы приехали, но мне было там неуютно, к тому же Вася пил. Мы уехали к себе..."
Несбывшиеся замыслы
Тем временем творческая энергия Шукшина трансформируется в целый ряд новых литературных и кинематографических проектов. Во-первых, выходит новая книга его рассказов под названием "Там вдали...", во-вторых, в 1966 году на экранах появляется его новый фильм - "Ваш сын и брат", который через год удостаивается Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых.
Мысли о России привели Шукшина к идее снять фильм о Степане Разине. По словам Лидии Федосеевой, в течение всего 1965 года Шукшин внимательно изучал исторические труды о второй крестьянской войне, конспектировал источники, выбирал из антологий нужные себе народные песни, изучал обычаи середины и конца XVII века и совершил ознакомительную поездку по разинским местам Волги. В марте следующего года он подал заявку на литературный сценарий "Конец Разина", и эта заявка первоначально была принята. Съемки фильма намечались на лето 1967 года. Шукшин был целиком захвачен этой идеей и ради ее претворения в жизнь забросил все остальные дела: он даже прекратил сниматься в кино, хотя его звали к себе на съемочную площадку многие известные режиссеры. Только для С. Герасимова он сделал исключение, снявшись в 1966 году в эпизодической роли журналиста-международника в его картине "Журналист". Однако все оказалось напрасным - высокое кинематографическое начальство внезапно изменило свои планы и съемки фильма заморозило. При этом были выдвинуты следующие доводы: во-первых, сейчас нужнее фильм о современности, во-вторых, двухсерийный фильм на историческую тему потребует огромных денежных затрат. Короче, Шукшину дали понять, что съемки фильма о Разине откладываются на неопределенное время.
То же самое произошло и с другой идеей Шукшина - желанием экранизировать собственную сатирическую сказку "Точка зрения". Во время обсуждения этой заявки на студии имени Горького коллеги Шукшина внезапно приняли его идею в штыки. Известный режиссер С. Юткевич, к примеру, заявил: "Картина в целом предстает настолько неутешительной, что вряд ли она принесет много радости зрителям, даже желающим надсмеяться над своими недостатками и трудностями в наступающем юбилейном году" (приближалось 50-летие советской власти). Убийственные выводы коллег произвели на Шукшина тягостное впечатление.
Многие рассказывают о пристрастии Шукшина к спиртному. В чем же причина? Вряд ли стоит объяснять, почему в те годы пили многие выдающиеся артисты: Георгий Бурков, Владимир Высоцкий: Талантливые актеры всегда чувствуют окружающую их обстановку особенно тонко, и не всегда могут справиться с навалившейся на них системой.
Вспоминает С. Ростоцкий: "У меня в столе лежит копия письма, которое я однажды направил Василию Шукшину в его алтайские Сростки. Не так давно мне эту копию передала одна женщина. В свое время было очень тяжелое положение у Василия Макаровича - и творческое, и бытовое. Лечился он двумя способами: русским национальным напитком и поездками на родину в Сростки. Вот уехал он в очередной раз. Я в этот период фильм снимал. И вдруг вызывает меня директор киностудии имени Горького Григорий Иванович Бритиков и говорит: "Стас, с Васей плохо, поезжай, привези". Не мог я тогда поехать - нельзя было бросить съемочную группу, остановить картину. Сел за это письмо.
В нем я рассуждал о самоубийстве - все ведь боялись именно этого, что Шукшин что-нибудь с собой сделает. А я писал о своем поколении, о войне, о том, что вхожу в три процента счастливчиков 1922 года рождения, которые вернулись в мае 1945-го.
Василий Макарович приехал. Надо было его знать... Он подошел ко мне в коридоре киностудии и пожал руку: "Спасибо"".
А вот что вспоминает о тогдашнем состоянии мужа Л. Федосеева-Шукшина: "Вася мог две-три недели пить, был агрессивный, буйный. Я выгоняла из дома всех, кого он приводил. На себе его не раз притаскивала: Когда же родилась Маша (в 1968 году), он бросил на время пить. Дети его спасли..."
Действительно - дети его спасли: Позже, когда Маша подросла, с Василием Макаровичем произошел случай, после которого он навсегда завязал со своей пагубной привычкой. Однажды Шукшин отправился с Машей гулять. По пути встретил приятеля, зашел с ним в забегаловку, выпили, разговорились. Про дочку, которую оставил на минутку у входа, забыл напрочь, а когда вспомнил и выскочил на улицу, ее уже нигде не было. В панике обежал весь район, все дворы и подъезды... Пока бегал, дал себе зарок: если найдет дочь - в рот не возьмет больше ни капли. Дочку он, наконец, нашел. Свое слово он сдержал до самой смерти, не нарушив зарок ни на Новый год, ни на день рождения...
Анатолий Заболоцкий, оператор фильмов Шукшина, рассказывал, что даже на съемках фильма "Они сражались за Родину", будучи в гостях у М. Шолохова, когда тот уговаривал его пригубить шампанского, отказался наотрез. На что Шолохов обиженно произнес: "Буду у тебя в Москве, чашки чаю не трону!.."
1964 - Живёт такой парень (фильм) удостоен первой премии на Всесоюзном кинофестивале в Ленинграде и главной награды XVI Международного кинофестиваля в Венеции - 'Золотой лев Святого Марка'.
1969 - Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых - За художественный фильм 'Ваш сын и брат'
1969 - Заслуженный деятель искусств РСФСР
1967 - Указом Президиума Верховного Совета СССР Василий Шукшин награждён орденом Трудового Красного Знамени.
1971 - Государственная премия СССР - за исполнение роли в фильме С. А. Герасимова 'У озера'
1974 - Калина красная (фильм) - первая премия на Всесоюзном кинофестивале
1976 - Ленинская премия- за совокупность творчества (посмертно)
Актёрские работы
1956 - Тихий Дон - матрос за плетнём
1956 - Убийцы - боксёр
1958 - Два Фёдора - Фёдор-большой
1959 - Золотой эшелон - Низовцев
1960 - Простая история - Ванька Клыков
1960 - Из Лебяжьего сообщают - Иевлев
1961 - Алёнка - Степан Ревун
1961 - Когда деревья были большими - председатель колхоза
1961 - Командировка
1961 - Мишка, Серёга и я - Геннадий Николаевич, классный руководитель
1962 - Мы, двое мужчин - шофёр Михаил
1964 - Какое оно, море? - матрос Жорка
1965 - Ваш сын и брат
1967 - Журналист - Карпачев
1967 - Комиссар - командир полка
1968 - Три дня Виктора Чернышёва - Кравченко
1968 - Мужской разговор - Ларионов Николай Николаевич, отец Саши
1968-1971 - Освобождение - маршал Конев
1969 - У озера - Черных
1969 - Эхо далёких снегов
1970 - Любовь Яровая - Роман Кошкин
1971 - Даурия - Василий Улыбин
1972 - Печки-лавочки - Иван Расторгуев
1973 - Калина красная - Егор Прокудин
1974 - Если хочешь быть счастливым
1975 - Прошу слова - Федор (озвучил И.Ефимов)
1975 - Они сражались за Родину - Пётр Федотович Лопахин (озвучил И. Ефимов)
Режиссёрские работы
1960 - Из Лебяжьего сообщают - дипломная работа
1964 - Живёт такой парень
1965 - Ваш сын и брат
1969 - Странные люди
1972 - Печки-лавочки
1973 - Калина красная
Сценарист
1960 - Из Лебяжьего сообщают - дипломная работа
1964 - Живёт такой парень
1965 - Ваш сын и брат
1969 - Странные люди
1971 - Пришёл солдат с фронта
1970 - Я пришёл дать вам волю
1972 - Печки-лавочки
1973 - Калина красная
1974 - Земляки
1977 - Позови меня в даль светлую
Актриса МХТ имени Чехова Наталья Бочкарева стала известной благодаря гротескной роли Даши Букиной в комедийном сериале на ТНТ 'Счастливы вместе'. Окончила Нижегородское театральное училище в 2000 году (мастерская Р. Левите) и Школу-студию МХАТ (мастерская О.П. Табакова) в 2002 году и была принята в труппу МХАТ.
Дебютировала в спектакле 'Кабала святош' (Риваль). Играла в спектакле 'Пьемонтский зверь' (Сестра Вентурия). В Театре п/р О.П. Табакова играет в спектакле 'На дне' (Василиса).
Личная жизнь
С 28 сентября 2007 года Наталья замужем за адвокатом Николаем Борисовым. У супругов есть двое детей - сын Иван Борисов (04.01.07) и дочь Мария Борисова (22.02.08).
В данный момент семейство проживает в Киеве.
Роли в театре
Московский театр-студия п/р Олега Табакова
'На дне' (М. Горький) - Василиса
Московский художественный театр им. А. П. Чехова
'Изображая жертву'
'Кабала святош'
'Немного нежности'
'Нули'
'Последняя жертва' (А.Н. Островский) - Ирен (Ирина Лавровна Пивокурова)
'Ретро' - Людмила
'Скрипка и немножко нервно'
'Татуированная роза' (Т. Уильямс) - Флора
'Терроризм'
'Я её люблю'
'Результат на лицо'
Фильмография Натальи Бочкаревой
2012 Контакт
2012 Квартал
2010 Мегаджунглис
2006-2011 Счастливы вместе
2006 Телохранитель 1
2006 Иван Подушкин. Джентльмен сыска-1
2006 Возвращение блудного папы
2005-2011 Кулагин и партнеры
2005 Туристы
2005 Семь раз отмерь
2005 Плата за любовь
2005 Зона
2005 Есенин
2005 Верёвка из песка
2005 Аэропорт
2005 Адвокат-2
2004 Зима Весна
2004 Даша Васильева. Любительница частного сыска -2
1999 Китайский сервиз
После окончания школы Андрей поступил в Сочинское педагогическое училище и с удовольствием прошёл практику в младших классах.
А затем решил подать документы в ГИТИС. Когда ему исполнилось двадцать два года, в качестве победителя творческого конкурса он уехал выступать на сцене американского Бродвея вместе с дебютантами Полиной Гриффитс и Игорем Сориным.
Творческий путь Андрея Григорьева-Апполонова
В 1994 году Андрей первым попал в официальный состав нового музыкального проекта Игоря Матвиенко 'Иванушки International'. С продюсером его свел банальный случай - видеоклип 'Любэ' снимали в сочинском театре мод, а Андрей, на правах режиссера-постановщика этого театра, исполнил в нем главную роль. В 2005 году он рассуждал в одном из своих интервью:
- Что было в 1995 году у нас на эстраде? Практически ничего. Была группа 'На-на', которая играла песни для пролетариата. Соответственно, когда появились 'Тучи' - эта песня неожиданно стала популярной. Мы стали лучшей группой по версии самого продвинутого по тем временам журнала 'Птюч'. Появилась нормальная качественная европейская поп-музыка. Не эстрада и не попса, которая была до этого.
Второе - это успех бойз-бэнда, то есть мальчиковой группы, и при этом - харизма каждого из нас в отдельности. И самое главное - это песни. Для нас пишет композитор Игорь Матвиенко. Нам действительно с Матвеем повезло, потому что я считаю, что в России он сейчас как мелодист - номер один. При всем уважении к остальной композиторской братии.
Личная жизнь
Бывшая гражданская жена Мария Лопатова (1973) стала женой баскетболиста Андрея Кириленко.
Жена с апреля 2008 года Банкова Марина Андреевна (24.03.1982), до рождения второго сына жили в гражданском браке.
Сейчас у Андрея и его жены Марины двое детей Иван (23 декабря 2003) и Артемий (25 марта 2008).
Андрей любит париться в Сандуновских банях
Фильмография Андрея Аполонова
2010 Счастливы вместе
2010 Ирония любви
2010 Зайцев, жги! История шоумена
2010 220 вольт любви
2009 В гостях у $kazki
2008 Любовь-морковь 2
2007 День выборов
2006-2009 Клуб
2006 1-й Скорый
2004-2008 Моя прекрасная няня
1998 Старые песни о главном - 3
Альбомы Андрея Аполонова
Иванушки International - Тополиный пух на Яндекс.Музыке
Иванушки International - Снегири на Яндекс.Музыке
Иванушки International - Золотые облака на Яндекс.Музыке
1996 - Конечно он
1997 - Конечно он (Remix)
1997 - Твои письма
1999 - Памяти Игоря Сорина 'Фрагменты из жизни'
1999 - Об этом я буду кричать всю ночь
2000 - Mix Album
2000 - Ivanushki.Best.Ru - неофициальный альбом
2000 - Подожди меня:
2001 - Иванушки в Москве. Диск 1
2001 - Иванушки в Москве. Диск 2
2002 - Олег Андрей Кирилл
2005 - 10 лет во вселенной
2008 - Вся история Иванушек (в трёх DVD)
Родители были людьми творческими. Мама - журналист и модель; папа - художник, человек с репутацией отъявленного плейбоя, который в ночь, когда родилась Виктория, стал, по его собственному признанию, самым счастливым отцом на свете. Дедушки: горный инженер и военный летчик. Бабушки: педагог и театральный художник.
В семье рисовали, много читали, принимали гостей.
В остальном детство Виктории было таким же, как у многих ее сверстниц: училась, занималась музыкой и языком, каталась на роликах. Это были смутные 90-е, когда страна переживала период бурной ломки, на улицах постреливали, а быть начитанным и интеллигентным стало попросту немодно. Но возвращаясь домой и попадая в привычную атмосферу любви и тепла, маленькая Вика бралась за книги, краски, слушала музыку.
Например, на конкурсе 'Мисс Донбасс-Open' от нее потребовалось умение практически профессионально танцевать, почти все участницы имели хореографическую подготовку. Сначала это казалось невозможным, но было очень сильное желание доказать себе и всем, что она это сможет. В результате - минус несколько килограмм, невероятная усталость, стертые в кровь ноги и - первое место и приз зрительских симпатий.
После победы в конкурсе 'Мисс Россия' Виктория прошла испытание прямым эфиром в 20-минутном интервью с Андреем Максимовым. Прямой эфир - коварная вещь, ответы не отрепетируешь заранее. И - опять победа, признание всех, кто смотрел эту передачу: 'Красивая, да еще и умная'?
Эта девушка с золотыми волосами и внешностью ангела оказалась жуткой перфекционисткой. Если делаешь что-то, то делай это хорошо - сказала она себе и взялась за дело. Вернее, за дела, потому что умудряется наполнять свой день до отказа.
Работа в офисе и на телевидении, участие в благотворительных проектах, многочисленные фотосессии и интервью, работа в WWF и акции в защиту природы европейских степей. На вопрос: откуда такое экзотическое увлечение, отвечает: 'Для меня степь - это не экзотика. Я ведь выросла в Ростове-на-Дону, а это те места, где русский писатель Чехов писал свою знаменитую 'Степь'.
'А Вы знаете, что у нас в заповеднике есть табун донских мустангов?' И дальше следует рассказ, после которого хочется все бросить и вступить волонтером в ассоциацию защиты животных...
Ее жизнь нельзя назвать безоблачной. Всякое бывает, но выручает здоровое чувство юмора и невероятно позитивное отношение к жизни. К многочисленным сплетням и слухам относится спокойно: 'Это удел людей ограниченных. Ими движет зависть и безделье. Мне некогда обращать на них внимание'.
Сценка из жизни: Виктория прямо с самолета приезжает на встречу с одной из команд 'Comedy Club' в качестве соведущей шоу - за полчаса до его начала. Молодые люди, протягивая ей сценарий, переминаются с ноги на ногу: 'Виктория, мы тут... в сценарии...отпускаем некоторые шутки в Ваш адрес...и вообще в адрес блондинок...Вы не против'?
Она улыбается своей ослепительной улыбкой, прищуривает глаза и с ходу рассказывает им пару анекдотов о блондинках. Организаторы говорят, что во время таких шоу находчивость Виктории и ее умение импровизировать на сцене не раз спасали положение.
Эти качества пригодились и во время прямого эфира с международного конкурса 'Мисс Европа', на который Викторию пригласили в качестве ведущей. Впервые в истории этого конкурса, одного из самых престижных в мире, такое предложение было сделано россиянке. Вести его надо было на английском и французском языках. Прямую трансляцию смотрели во всех странах Европы.
В результате сразу после конкурса Виктория получила от французского телевидения очередное предложение: принять участие в съемках документального фильма о Москве. Подобный опыт у нее уже есть: совсем недавно в аналогичном формате Вика работала с американским каналом Travel channel.
В 2005 она возглавила национальный конкурс 'Мисс Россия'. Сегодня будоражит общественность, заявляя о новых проектах и о своем уходе с поста генерального директора. 'Я хочу заниматься тем, что мне действительно интересно, - говорит она.- Времени катастрофически не хватает, жаль тратить его на пустые затеи'.
В 2009 году была ведущей программы 'Реальный спорт' на телеканале Post TV. Виктория была членом жюри в шоу 'Достояние Республики' Первого Канала.
В 2008 году участвовала в телешоу Первого канала 'Последний герой - 6: забытые в раю'.
Достижения
Финалистка конкурса 'Elit Model Look - 99'
лауреат конкурса 'Super Model of the World - 2000'
'Фотомодель Дона - 2000'
'Лучшая модель Юга России - 2001'
мисс 'Фото России - 2001'
'Лицо года - 2001'
'Фурор года - 2001'
'Ростовская красавица - 2001'
'Donbass Open - 2002'
'Мисс Россия - 2003'.
Виктория Лопырева начала карьеру телеведущей в 2005 году на центральном канале Российского телевидения.
Телевидение
Ведущая конкурса 'Мисс Европа' на центральных каналах Европы
Ведущая программы 'Футбольная ночь' на телеканале НТВ
Участница шоу 'Последний Герой' на Первом Канале
Ведущая программы 'Реальный спорт' на Post TV
Член жюри в шоу 'Достояние Республики' на Первом Канале
Ведущая программы 'Скорая модная помощь' на телеканале МУЗ ТВ
Звездный куратор в программе 'Fashion Академия' на телеканале МУЗ ТВ
Признана 'Самой стильной телеведущей года' по версии World Fashion Chanel
В пятнадцатилетнем возрасте Шоу устроился клерком в фирму по продаже земельных участков. Спустя год он стал кассиром и занимал эту должность в течении четырех лет. Не в силах превозмочь отвращение к такой работе, он в двадцатилетнем возрасте уехал в Лондон к матери, которая после развода с мужем зарабатывала на жизнь уроками пения.
Шоу уже в молодости решил зарабатывать на жизнь литературным трудом, и хотя рассылаемые статьи возвращались к нему с удручающей регулярностью, он продолжал осаждать редакции. Только одну его статью приняли к печати, заплатив автору пятнадцать шиллингов, - и это было все, что
Шоу заработал пером за девять лет. За эти годы он написал пять романов, которые отвергли все английские издательства.
В 1884 году Шоу вступил в Фабианское общество и вскоре стал одним из самых блестящих его ораторов. Одновременно он совершенствовал свое образование в читальном зале Британского музея, где познакомился с писателем У. Арчером (1856-1924), который приобщил его к журналистике.
Поработав какое-то время внештатным корреспондентом, Шоу получил место музыкального критика в одной из вечерних газет. После шести лет, отданных музыкальному рецензированию, Шоу в течение трех с половиной лет работал театральным критиком в "Сатердей ривью". За это время он выпустил книги об Х. Ибсене и Р. Вагнере.
Он писал также пьесы (сборник "Пьесы приятные и неприятные" - "Plays: Pleasant and Unpleasant", 1898). Одна из них, "Профессия миссис Уоррен" ("Mrs. Warren's Profession", впервые поставлена в 1902 году), была запрещена цензурой; другая, "Поживем - увидим" ("You Never Can Tell", 1895) после нескольких репетиций была отклонена; третью, "Оружие и человек" ("Arms and the Man", 1894), вообще никто не понял. Помимо названных в сборник вошли пьесы "Кандида" ("Candida", 1895), "Избранник судьбы" ("The Man of Destiny", 1897), "Дом вдовца" ("Widower's Houses", 1892) и "Сердцеед" ("The Philanderer", 1893). Поставленный в Америке Р. Мансфилдом "Ученик дьявола" ("The Devil's Disciple", 1897) - первая пьеса Шоу, имевшая кассовый успех.
Шоу писал пьесы, рецензии, выступал как уличный оратор, пропагандируя социалистические идеи, и, кроме того, был членом муниципального совета округа Сент-Панкрас, где он жил. Такие перегрузки привели к резкому ухудшению здоровья, и если бы не забота и уход Шарлотты Пейн-Таунзенд, на которой он женился в 1898 году, дело могло бы кончиться плохо.
Во время затянувшейся болезни Шоу написал пьесы "Цезарь и Клеопатра" ("Caesar and Cleopatra", 1899) и "Обращение капитана Брасбаунда" ("Captain Brassbound's Conversion", 1900).
В 1901 году "Ученик дьявола", "Цезарь и Клеопатра" и "Обращение капитана Брасбаунда" были опубликованы в сборнике "Три пьесы для пуритан" ("Three Plays for Puritans"). В "Цезаре и Клеопатре" - первой пьесе Шоу, где действуют реальные исторические личности, - традиционное представление о герое и героине изменено до неузнаваемости.
Не преуспев на стезе коммерческого театра, Шоу решил сделать драму проводником своей философии, опубликовав в 1903 году пьесу "Человек и сверхчеловек" ("Man and Superman"). Однако уже в следующем году пришел его час. Молодой актер Х. Грэнвил-Баркер (1877-1946) вместе с предпринимателем Дж. Э. Ведренном принял руководство лондонским театром "Корт" и открыл сезон, успех которого обеспечили старые и новые пьесы Шоу - "Кандида", "Поживем - увидим", "Другой остров Джона Булля" ("John Bull's Other Island", 1904), "Человек и сверхчеловек", "Майор Барбара" ("Major Barbara", 1905) и "Врач перед дилеммой" ("The Doctor's Dilemma", 1906).
Теперь Шоу решил писать пьесы, целиком лишенные действия. Первая из этих пьес-дискуссий, "Женитьба" ("Getting Married", 1908), имела некоторый успех среди интеллектуалов, вторая, "Мезальянс" ("Misalliance", 1910), оказалась трудноватой и для них.
Сдавшись, Шоу написал откровенно кассовую безделицу - "Первую пьесу Фанни" ("Fanny's First Play", 1911), которая в течение почти двух лет шла на сцене небольшого театра. Затем, словно отыгрываясь за эту уступку вкусу толпы, Шоу создал подлинный шедевр - "Андрокла и льва" ("Androcles and the Lion", 1913), за которым последовала пьеса "Пигмалион" ("Pygmalion", 1914), поставленная Г. Бирбомом-Три в "Театре Его Величества" с Патрик Кэмпбелл в роли Элизы Дулиттл.
Во время Первой мировой войны Шоу был исключительно непопулярной фигурой. Пресса, публика, коллеги осыпали его оскорблениями, а он между тем невозмутимо закончил пьесу "Дом, где разбиваются сердца" ("Heartbreak House", 1921) и готовил свой завет человеческому роду - "Назад, к Мафусаилу" ("Back to Methuselah", 1923), где облек в драматургическую форму свои эволюционистские идеи.
В 1924 году слава возвратилась к писателю, он обрел мировое признание драмой "Святая Иоанна" ("Saint Joan"). В глазах Шоу Жанна д'Арк - провозвестница протестантизма и национализма, и потому вполне закономерен приговор, вынесенный ей средневековой церковью и феодальной системой.
В 1925 году Шоу была присуждена Нобелевская премия по литературе, от получения которой он отказался.
Последней пьесой, принесшей Шоу успех, стала "Тележка с яблоками" ("The Apple Cart", 1929), открывшая Малвернский фестиваль в честь драматурга.
В годы, когда большинству людей было не до путешествий, Шоу посетил США, СССР, Южную Африку, Индию, Новую Зеландию.
В Москве, куда Шоу прибыл с леди Астор, он беседовал со Сталиным. Когда к власти пришла лейбористская партия, для которой драматург сделал так много, ему предложили дворянство и титул пэра, но он от всего отказывался. В возрасте девяноста лет писатель все же согласился стать почетным гражданином Дублина и лондонского округа Сент-Панкрас, где он жил в молодые годы.
Жена Шоу скончалась в 1943 году. Оставшиеся годы писатель провел в уединении в Эйот-Сент-Лоренсе (графство Хертфордшир), где в возрасте девяноста двух лет закончил свою последнюю пьесу "Миллиарды Байанта" ("Buoyant Billions", 1949). До конца дней писатель сохранял ясность ума.
Бернард Шоу скончался 2 ноября 1950 года.
Фаворитка мира в закрытых помещениях 1995 года в тройном прыжке (15,03 м, мировой рекорд).
Мама - российская. Отец, Евгений Чен, также узнаваемый спортсмен - наполовину китаец, но в Китае не жил никогда. Прадед был китайцем, министром иностранных дел, близким к Мао Цзэдуну. Дедушка был женат на американке, опосля разрыва она эмигрировала в СССР к родственникам. Иоланду окрестили в честь двоюродной бабушки по отцовской полосы - известного кинооператора Иоланды Евгеньевны Чен.
Была замужем пару раз. 1-ый супруг - Владимир Трофименко, фаворит Европы по прыжкам с шестом. 2-ой - Николай Чернецкий, олимпийский фаворит в эстафете 4х400 м.
В текущее время замужем за Евгением Бондаренко, бывшим прыгуном с шестом, сейчас тренером.
Опосля окончания спортивной карьеры работает телеведущей спортивных передач, телекомментатором. Место работы - каналы НТВ, ТВ-6, 'Евроспорт'.
В 1951 году дебютировал в кино документальной короткометражкой "День схватки" - о боксёре Уолтере Картье, который некогда был героем одного из кубриковских фоторепортажей. Первые фильмы снимал на собственные деньги и частные пожертвования, одним из продюсеров игрового дебюта Кубрика - "Страх и вожделение" (1953) - стал родной дядя режиссёра. Следующая работа Кубрика, жёсткий, пессимистичный и захватывающий film noir "Убийство" (1956) отлично прошёл в прокате и понравился критикам.
Тем не менее, первым фильмом Кубрика, вызвавшим международный резонанс, стали всё же "Тропы славы" (1957) - военная драма о том, как из-за некомпетентности командиров на фронтах первой мировой войны полегла французская пехота. Во Франции ленту запретили, а в соседней Бельгии прошли стихийные демонстрации протеста офицеров запаса. Это был первый, но далеко не последний скандал в карьере Кубрика.
В 1961 году он переезжает в Англию. Не вписавшись в голливудскую систему стандартов, Кубрик физически отдалился от неё.
Принято считать, что "настоящий Кубрик" начался со "Спартака" (1960). Его пригласил Кирк Дуглас, сыгравший до того в "Тропах славы". Впоследствии, измученный тиранией Кубрика, Дуглас отзовётся о нём, не особенно стесняясь в выражениях.
По современным западным представлениям главными фильмами Кубрика остаются антивоенная сатира "Доктор Стрейнджлав, или Как я перестал бояться и полюбил атомную бомбу" (1964), "2001: Космическая одиссея" (1968) и "Заводной апельсин" (1971). Предшествующую им "Лолиту" (1962), где автором сценария выступил Владимир Набоков, оценивают прохладней, но в целом доброжелательно. Набокова беспокоило, что его произведение переносят в реальный мир. "Лолита", по его словам, есть чистый вымысел, нереальный и нереализуемый, любая экранизация в любом случае будет приблизительной.
С этой прощальной работой режиссёра связано наибольшее количество слухов и кривотолков. О проекте начали говорить с 1996 года, когда съёмочный процесс только начинал "заводиться". Кубрик приобрёл права на экранизацию рассказа "Traumnovelle" австрийского писателя Артура Шницлера ещё в 1968 году и готовился к съёмкам 30 лет.
К написанию сценария он приступил в начале 90-х, пригласив соавтором Джона Ле Карре, который было согласился, но вскоре понял, что хоть Кубрик и великий режиссёр, но работать с ним нестерпимо сложно, и, извинившись, бросил это дело. Тогда Кубрик позвал в соавторы молодую британскую писательницу Кандию МакУильямс, но вскоре поблагодарил девушку, когда стало ясно, что она ещё только учится сценарному делу.
В 1994 году Кубрик нанял в Америке 68-летнего сценариста Фредерика Рафаэля, на котором и успокоился. Мнения об этой ленте разошлись кардинально - от "совершенно невразумительной драмы" до "последнего шедевра ХХ века".
В 2001 году Стивен Спилберг снимает "Искусственный интеллект" - ещё одна давняя мечта Кубрика. В распоряжении Спилберга оказались более ста набросков, сделанных при жизни режиссёром.
Первые кадры фильма - морские волны, разбивающиеся о берег - были сняты самим Кубриком. При всех прямых и косвенных ссылках на его имя эта картина является безоговорочно спилберговской, на примере которой зритель может чётко уяснить для себя разницу между талантливым ремесленником и философом от кино.
Кубрик говорил: "Вы можете стать такими же великими кинорежиссёрами, как и я, если только будете изо всех сил противиться любой попытке вмешиваться в вашу работу и останетесь самими собой". Легко сказать, почти невозможно выполнить. Ему это удалось:
Интересные факты
Стенли Кубрик помимо фотографии увлекался шахматами и часто играл на съёмках со съемочной группой.
В Америке до сих пор распространены слухи, будто в 1970-х годах Стенли Кубрик участвовал в так называемом 'лунном заговоре' и снимал в Неваде сцены высадки на Луну американских астронавтов проекта 'Аполлон'.
Киноэксперты долго спорили, закончил ли Кубрик фильм 'С широко закрытыми глазами', или же, будь он жив, предпочёл бы внести ещё некоторые изменения в монтаж.
Стэнли Кубрик перед съёмками своих фильмов проводил тщательные исследования на их тему, и после его смерти в его поместье были найдены тысячи коробок с материалами его исследований.
В 2007 году его жена, Кристиана Кубрик, передала весь архив лондонскому университету искусств.
1999 С широко закрытыми глазами / Eyes Wide Shut
1987 Цельнометаллическая оболочка / Full Metal Jacket
1980 Сияние / Shining, The
1975 Барри Линдон / Barry Lyndon
1971 Заводной апельсин / Clockwork Orange, A
1967 2001 год: Космическая одиссея / 2001: A Space Odyssey
1964 Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил бомбу / Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb
1957 Тропы славы / Paths of Glory
1955 Поцелуй убийцы / Killer's Kiss
1953 Страх и желание / Fear and Desire
Фильмография режиссера
1999 С широко закрытыми глазами /Eyes Wide Shut
1987 Цельнометаллическая оболочка /Full Metal Jacket
1980 Сияние /Shining
1975 Барри Линдон /Barry Lyndon
1971 Заводной апельсин /Clockwork Orange
1968 2001 год: космическая одиссея /2001: A Space Odyssey
1964 Доктор Стрейнджлав, или как я перестал бояться и полюбил атомную бомбу /Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb
1962 Лолита /Lolita
1960 Спартак /Spartacus
1957 Тропы славы /Paths of Glory
1956 Убийство /Killing
1955 Поцелуй убийцы /Killer's Kiss
1953 Страх и желание /Fear and Desire
Фильмография сценариста
1999 С широко закрытыми глазами / Eyes Wide Shut
1987 Цельнометаллическая оболочка / Full Metal Jacket
1980 Сияние / Shining, The
1975 Барри Линдон / Barry Lyndon
1971 Заводной апельсин / Clockwork Orange, A
1967 2001 год: Космическая одиссея / 2001: A Space Odyssey
1964 Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил бомбу / Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb
1961 Лолита / Lolita
1957 Тропы славы / Paths of Glory
1956 Убийство / Killing, The
1955 Поцелуй убийцы / Killer's Kiss
1953 Страх и желание / Fear and Desire
Дюма-сын превратил французскую драму в инструмент общественного воздействия: не ограничиваясь обличением социальных язв, он предлагал оздоровительные средства в виде новых законов либо новых общественных установлений. Свои соображения он декларативно объявлял в многочисленных и длинных предисловиях к пьесам. Взяв на себя роль нравственного арбитра, он возлагал на театр миссию духовного наставника, прежде принадлежавшую церкви.
В угоду 'здоровой' морали самоотверженная героиня пьесы жертвует счастьем с любимым человеком. Роль Маргариты Готье вошла в репертуар крупнейших актрис (С.Бернар, Э.Дузе, в России - Г.Н.Федотова, М.Г.Савина). Обличению падших женщин и неверных супругов посвящены драмы Диана де Лис (Diane de Lys, 1853), Полусвет (Le Demi-monde, 1855) и Любитель женщин (L'Ami des femmes, 1864).
В лице грубого тщеславного Жиро, персонажа пьесы Денежный вопрос (La Question d'argent, 1857), одной из самых популярных у Дюма, подверглись осмеянию беззастенчивые нувориши. Он выступил в защиту прав незаконнорожденных детей в почти автобиографической пьесе Незаконный сын (Le Fils naturel, 1858); косвенным образом та же тема затрагивалась в драме Блудный отец (Un Pe`re prodigue, 1859), написанной по воспоминаниям о юных годах в обществе отца. Дюма выступил также за равноправие женщин и снисходительность к их прошлым грехам в пьесе Понятия мадам Обре (Les Ide'es de Madame Aubrey, 1867).
В драме Принцесса Жорж (La Princesse Georges, 1871) он подверг критике законы о браке, не позволяющие жене расстаться с неверным мужем, а в пьесе Жена Клода (La Femme de Claude, 1873) обосновал моральное право мужа убить неверную жену.
Пьесы Дюма примечательны стремительным развитием действия, диалогами и умело построенной интригой, но вместе с тем они явно перегружены декламациями и морализаторством. На сюжет Дамы с камелиями написана опера Дж.Верди Травиата.
В училище педагогом Лиепы стал В. Блинов, в прошлом характерный танцовщик, и его ученику Лиепе тоже прочили карьеру характерного танцовщика.
Артист активно сотрудничал с драматическим театром в качестве постановщика сценического движения и танцев, в том числе поставил "пластику" в знаменитом спектакле "Антоний и Клеопатра" Вахтанговского театра.
Драматический талант Лиепы был востребован на телевидении и в кино вне балетной сферы.
В 1978 г. Марис снялся в "синтетическом жанре" - популярном телевизионном цикле "Телебенефис" - в бенефисе знаменитой киноактрисы Л. Гурченко.
В 70-80 годах Лиепа активно снимался в драматических ролях в кино - в телефильме "В одном микрорайоне", кинофильмах: "Могила льва", "Детство Бемби" и "Отрочество Бемби", "Лермонтов", "Четвертый" (для которого поставил самую выразительную из всех его постановок балетную миниатюру) и других.
В 1980 г. поставил танцы к художественному фильму "Музыка ко дню рождению".
В течение всей своей творческой биографии Лиепа активно сотрудничал с прессой, писал статьи в газетах, журналах, сборниках, выпустил книги "Я хочу танцевать 100 лет" (1980 г.) и "Вчера и сегодня в балете. Марис Лиепа" (1986 г.). Сфера его деятельности не ограничивалась драматическим и танцевальным искусством - в конце 70-х годов он записал пластинку с песнями Д. Тухманова.
В 1983-85 годах по приглашению Болгарского правительства Марис Лиепа работал художественным руководителем балетной труппы в Софийской Народной опере, где поставил 2 балета - "Дон Кихот" и "Спящую красавицу". В "Спящей" Лиепа создал свои последние игровые роли в балете - Короля Флорестана и Фею Карабосс.
В 1985 г. болгарский балет отпраздновал 30-летие творческой деятельности Мариса Лиепы.
В 1989 г. Моссовет принял решение о создании Балетного театра Мариса Лиепы, художественное руководство которым должен был осуществлять сам Лиепа, а бывший ведущий характерный артист Большого театра Сергей Радченко должен был стать директором.
Но 26 марта 1989 г. Марис Лиепа умер от инфаркта, а укомплектованная при его жизни труппа Балетного театра Мариса Лиепы была преобразована в "Фестиваль-балет" под руководством Сергея Радченко.
Семья
Первая жена - Маргарита Жигунова, актриса Московского драматического театра имени Пушкина. Дети - Андрис Лиепа (1962) и Илзе Лиепа (1963).
Вторая жена - Нина Семзорова, балерина Большого театра.
Третья жена - Евгения Шульц, художник по костюмам. Дочь - Мария Лиепа (1979).
Фильмография
1969 - Гамлет (фильм-балет) - Гамлет
1970 - Марис Лиепа
1971 - Могила льва - князь Всеслав
1972 - Четвёртый - Джек Уиллер (озвучил Вячеслав Тихонов)
1974 - Имя твоё (фильм-балет) - Анри
1976 - В одном микрорайоне (телефильм) - Янис Берзиньш
1976 - Спартак (фильм-балет) - Красс
1977 - Орех Кракатук - Мышиный Король, Щелкунчик, Советник (поёт М. Боярский)
1977 - Галатея - профессор Хиггинс
1978 - Бенефис Людмилы Гурченко (видеофильм) - Кадэ, монах, пират, злодей, кавалер и др.
1980 - Музыка ко дню рождения (телефильм)
1985 - Детство Бемби - отец Бемби
1986 - Юность Бемби - отец Бемби
1986 - Лермонтов - Николай I
1986 - Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Двадцатый век начинается - полковник Валентайн Уолтер
1987 - Миф - Юрий
1987 - К расследованию приступить. Клевета. - Хрунов
1988 - Дорога в ад - Отто Штимер
1988 - Корабль
2006 - Воспоминания о Шерлоке Холмсе
2006 - Поединок с судьбой (документальный фильм)
2006 - MARIS (документальный фильм)
Признание и награды
1957 - Золотая медаль на I Всесоюзном конкурсе артистов балета в Москве
1962 - медаль имени К. С. Станиславского за актёрское мастерство в роли Спартака ('Спартак' в постановке Якобсона).
1964 - заслуженный артист РСФСР
1968 - народный артист Латвийской ССР
1969 - народный артист РСФСР
1970 - Ленинская премия - за исполнение партии Красса в балетном спекиакле 'Спартак' в постановке Ю. Н. Григоровича
1971 - премия имени Вацлава Нижинского 'Лучший танцовщик' Парижской академии танца за роль Альберта 'Жизель'
1976 - народный артист СССР - к 200-летию Большого театра
1977 - премия имени Мариуса Петипа Парижской академии танца
1986 - орден Дружбы народов
Летом 1941 года Басов пришёл во ВГИК, чтобы узнать правила приёма в это учебное заведение. Ему объяснили, какие документы для этого требуются, какие экзамены предстоит преодолеть.
Ушёл, твёрдо уверенный в том, что обязательно поступит. Но в его радужные планы внезапно вмешалась война. Владимир Басов ушёл на фронт в 1942 году.
Войну он закончил в чине капитана и в должности заместителя начальника оперативного отдела 28-й отдельной артиллерийской дивизии прорыва резерва Главного командования. Имел все шансы остаться на военной службе и сделать блестящую карьеру, однако предпочёл уволиться на гражданку.
В 1947 году вновь пришёл во ВГИК и поступил на режиссёрский факультет (мастерская С.И. Юткевича и М.И. Ромма).
С 1952 года - режиссёр киностудии "Мосфильм".
В 1952 году, по окончании ВГИКа, как ассистент режиссёра участвовал в съёмках фильма 'Пржевальский' (режиссёром картины был его учитель С. Юткевич).
Первая режиссёрская работа - экранизация спектакля Театра-студии киноактёра 'Нахлебник' (1953, совместно с М. Корчагиным).
Как актёр кино дебютировал в своём фильме "Школа мужества" - 1954 (эпизод). Снялся более, чем в 80 фильмах.
Одной из лучших режиссёрских работ Владимира Басова стал телефильм "Щит и меч" (1968).
В ряде своих фильмов В.П. Басов выступает как автор или соавтор сценариев.
Его творчество разнообразно по тематике и жанрам - от историко-революционных фильмов до приключенских лент. Среди лучших экранизаций произведений советской литературы: 'Школа мужества' по А.П. Гайдару, 'Битва в пути' по одноименному роману Г.Е. Николаевой, 'Тишина' по повести Ю.В. Бондарева, 'Щит и меч' по одноименному роману В.М. Кожевникова, 'Дни Турбиных' по М.А. Булгакову. Особняком стоит экранизация для телевидения пьесы Дж. Пристли 'Опасный поворот', в которой режиссёру удалось передать драматургический нерв материала.
Владимир Басов скончался утром 17 сентября 1987 года
от второго инсульта в своей московской квартире.
Похоронен на Кунцевском кладбище Москвы (участок ? 10).
Награды и достижения
МКФ в Карловых Варах (1954, Премия за лучший воспитательный фильм, 'Школа мужества'
ВК (1964, Первый приз среди художественных фильмов, фильм 'Тишина').
Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых (1982) - за фильм 'Факты минувшего дня'
Народный артист СССР (1983)
Народный артист РСФСР (1977)
Заслуженный деятель искусств РСФСР (1964)
Орден Отечественной войны I степени (1985)
Орден Красной Звезды (1945)
Медаль 'За боевые заслуги' (1943)
Фильмография Владимира Басова
Актёрские работы
1954 - Школа мужества - Поручик-адъютант
1955 - Крушение эмирата - Полковник
1960 - Золотой дом
1961 - Битва в пути
1963 - Я шагаю по Москве - Полотёр
1963 - Тишина - Шофёр
1965 - Тридцать три - Директор музея
1965 - Операция 'Ы' и другие приключения Шурика - Суровый милиционер
1966 - Путешествие
1966 - Завтраки 43 года[5] - Пассажир
1967 - Фокусник - Эстрадный актёр
1968 - Щит и меч - разведчик Бруно
1969 - Преступление и наказание - Лужин
1969 - Мосты через забвение - Посетитель кафе
1969 - В тринадцатом часу ночи - Режиссёр в студии
1970 - Любовь к трём апельсинам
1970 - Чудный характер - Ефимов
1970 - Бег - Артур Артурович
1970 - Карусель - контрабасист Смычков
1971 - Возвращение к жизни - Гитарист
1971 - Ехали в трамвае Ильф и Петров - Аматор
1972 - Большая перемена - Фотограф
1972 - Опасный поворот
Владимир Басов в роли Стэнтона в фильме 'Опасный поворот'
- Чарлз Трэвор Стэнтон
1973 - Высокое звание
1973 - Дача
1973 - Совсем пропащий - папаша Гека
1973 - И на Тихом океане: - Начальник станции
1973 - Чиполлино - принц Лимон
1974 - Смешные люди - дьяк Авдиесов
1974 - Нейлон 100 % - адвокат Киреев
1975 - Иван и Коломбина
1975 - Капитан Немо - Руайе
1975 - Приключения Буратино - Дуремар
1975 - Братушка - Иоганн
1975 - Ау-у! - Король
1975 - Шаг навстречу - Стрешников
1975 - Афоня - Владимир Иванович
1975 - Под крышами Монмартра - Фраскатти, министр изящных искусств
1976 - Сентиментальный роман
1976 - 'Сто грамм' для храбрости - Ружевский
1976 - Дни Турбиных - Виктор Викторович Мышлаевский
1977 - Про Красную Шапочку - Худой Волк
1977 - Нос - доктор
1977 - По семейным обстоятельствам - Эдуард Бубукин
1977 - Трясина
1977 - Солнце, снова солнце - Режиссёр
1977 - Приехали на конкурс повара - Владислав Константинович, учитель танца и вокала
1977 - Мимино - Синицын
1977 - Волшебный голос Джельсомино - король Джакомон
1978/1987 - Пока безумствует мечта - полковник Теодор Отсебятников
1978 - Живите в радости - жулик Марципанов
1978 - Расписание на послезавтра - отец Кати Шумейко
1978 - Шла собака по роялю - Громов
1978 - Пробивной человек
1978 - Новые приключения капитана Врунгеля - Блок Сайлент
1978 - По улице комод водили - Контролёр
1979 - Мужчины и женщины
1979 - Пани Мария - Фотограф
1979 - Пена - Кочевряжкин
1979 - Приключения Электроника - Стамп, шеф гангстеров
1979 - Бабушки надвое сказали - Михаил, изобретатель елепортера
1979 - Москва слезам не верит - Круглов
1979 - Поездка через город (к/м) - папа Егора
1979 - Клуб самоубийц, или приключение титулованной особы - инспектор Трентон
1979 - Открытая книга - отец Тани
1980 - Вечерний лабиринт - Шеф
1980 - Тегеран-43 - Таксист
1981 - Отпуск за свой счёт - Евдокимов
1981 - Женщина в белом - Луи, слуга сэра Фэрли
1981 - Будьте моим мужем - Отдыхающий на пляже
1981 - Факты минувшего дня - Петр Данилыч
1981 - Сильва - Генерал
1982 - Сказка странствий - Адвокат
1982 - Предчувствие любви - Экскаваторщик
1982 - Не ждали, не гадали? - Дезинфектор
1982 - Суббота и воскресенье (к/м) - Скульптор
1982 - Ищите женщину - клиент, месье Жак Антуан
1982 - Принцесса цирка - Пеликан
1982 - Срочно: Секретно: Губчека - Блейкин
1983 - Комета - Гоша Боклевский
1983 - Трест, который лопнул - Лже-Морган
1984 - Время и семья Конвей - Эрнест Биверс
1984 - Через все годы
Режиссёрские работы
1953 - Нахлебник (телеспектакль)
1954 - Школа мужества
1955 - Крушение эмирата
1956 - Первые радости
1957 - Необыкновенное лето
1957 - Случай на шахте восемь
1958 - Жизнь прошла мимо
1959 - Золотой дом
1961 - Битва в пути
1963 - Тишина
1964 - Метель
1968 - Щит и меч
1971 - Возвращение к жизни
1972 - Опасный поворот
1974 - Нейлон 100 %
1976 - Дни Турбиных
1981 - Факты минувшего дня
1984 - Время и семья Конвей
1986 - Семь криков в океане
Сценарист
1943 - Март-Апрель
1947 - Мальчик с окраины
1959 - В едином строю
1963 - Знакомьтесь, Балуев!
1963 - Тишина
1964 - Метель
1968 - Щит и меч
1971 - Возвращение к жизни
1974 - Нейлон 100 %
1976 - Дни Турбиных
1981 - Факты минувшего дня
1984 - Время и семья Конвей
1986 - Семь криков в океане
1987 - Мышеловка
Озвучивание мультфильмов
1975 - Василиса Микулишна - князь Владимир
1976 - Храбрец-удалец
1977 - Мальчик-с-пальчик - барин
1978 - Легенды перуанских индейцев - текст от автора
1978 - Последняя невеста Змея Горыныча - Змей-Горыныч
1981 - Шиворот-навыворот - чёрт-учитель
1982 - Чертёнок ? 13 - чёрт-учитель
1985 - Боцман и попугай (выпуск ? 3) - кинорежиссёр
Его прадед по материнской полосы был активным участником Гражданской войны 1859 -1863 годов - выступал на стороне либералов, сражался под управлением народного вождя Эсекиеля Саморы. Он прославился тем, что в 1914 году поднял антидиктаторское восстание. Рассказы и легенды о этих героических событиях передавались из поколения в поколение и оказали мощное влияние на формирование грядущего фаворита "боливарианской революции".
Сходу опосля школы Уго Чавес поступил в военное училище. В училище курсанты сделали компанию "КОМАКАТЕ" (аббревиатура из первых 2-ух букв воинских званий - команданте, майор, капитан, теньенте, что в переводе значит лейтенант). Фаворитом организации стал Чавес, который выделялся посреди однокурсников широтой общественно-политического кругозора и эрудицией. С течением времени "КОМАКАТЕ" трансформировалась в Революционное боливарианское движение.
В феврале 1992 года подполковник Чавес встал во главе муниципального переворота против президента Венесуэлы Карлоса Андреса Переса, непопулярного из-за высочайшего уровня коррупции и политики сокращения муниципальных расходов. Чавес планировал сделать военно-гражданскую хунту из числа людей, не запятнанных коррупцией, также созвать Учредительное собрание для разработки проекта новейшей Конституции. Но правительство пресекло попытку мятежа.
3 декабря 2006 года Чавес вновь был избран на пост президента Венесуэлы, получив мандат народа на период с 2007 по 2013 год.
В 2008 году Чавес возглавил новейшую политическую компанию - Объединенную социалистическую партию Венесуэлы, сделанную методом объединения Движения Пятой республики и остальных партий, поддерживающих "боливарианское движение к социализму".
Уго Чавес владеет организаторским талантом, большой работоспособностью, красноречием, умением убеждать людей в собственной правоте. Он цитирует по памяти Библию, работы Боливара, увлекается дзен-буддизмом. Пишет стихи и рассказы, увлекается живописью.
В конце 2007 года Чавес издал сборник песен, в который вошли популярные венесуэльские и мексиканские песни, исполненные лично президентом в специальной теле- и радиопередаче; в 2008 году записал композицию для музыкального сборника революционных песен "Musica Para la Batalla" ("Музыка для борьбы").
В детстве Чавес грезил стать проф игроком в бейсбол и увлечение бейсболом сохранил до этого времени.
Чавес был женат два раза. С первой супругой, Нэнси Колменарес, он развелся в 1992 году. Его 2-ой супругой была журналист Марисабель Родригез.
Марисабель помогала Чавесу создавать конституцию 1999 года, но в 2002 году подала на развод и в 2007 году осудила реформы, проводимые бывшем мужем. У Чавеса трое малышей от первого брака: Роза Вирджиния, Мария Габриэла и Хьюго Рафаэль и одна дочь от второго - Росинес.
С выбором профессии в юности Сергей определился не сразу: сначала собирался в МЭИ, потом подал документы в Горный институт Санкт-Петербурга. Уже на втором курсе Горобченко полностью разочаровался в горном деле и решил еще раз поискать свое призвание. Став студентом ЛГИТМИК, Сергей удовлетворенно констатировал: актерское ремесло - это, похоже, и есть то, к чему он стремился.
Для киноактера бесспорным профессиональным достижением становится такой уровень, на котором он уже сам может выбирать себе роли.
Дебют, отмеченный на 'Кинотавре'
Как и для многих других российских актеров, путь в кино у Сергея Горобченко оказался неразрывно связан с театром. Антрепризы Михаила Боярского, питерский театр имени Акимова, 'Ленком' стали для него профессиональными школами высшего уровня.
В первом фильме, куда его пригласили, он сразу получил главную роль: в картине Владимира Зайкина 'Башмачник' Горобченко сыграл неловкого, но смышленого и находчивого продавца обуви по имени Антон, который влюбляется в героиню Виктории Толстогановой - красавицу-жену 'нового русского'. На открытом российском кинофестивале 'Кинотавр' за работу в этом фильме Сергей Горобченко был удостоен 'Приза зрительских симпатий'.
Затем зрители могли его видеть в 'Каменской-2', в 'Агенте национальной безопасности', в мелодраме Аллы Суриковой 'Только раз', в детективе Виктора Макарова 'Налог на убийство'.
А всенародное признание пришло к нему после выхода трагически-честного кинобестселлера Петра Буслова 'Бумер' в 2003 году. Горобченко сыграл в нем роль Пети по прозвищу Рама - единственного более или менее вменяемого члена 'безбашенной' четверки, колесящей по дорогам и доставляющей неприятности себе и другим людям. С Рамой Сергея Горобченко номинировали в категории 'Лучшая мужская роль' на премию Российской кинокритики и кинопрессы 'Золотой Овен' за 2003 год.
На взлете карьеры, после оглушительного успеха 'Бумера' Горобченко неожиданно для всех решил уехать в Америку. Многим друзьям и коллегам совершенно непонятно было это его желание. Злые языки поговаривали, что Сергей возомнил себя актером мирового уровня и вознамерился покорить Голливуд. Но он сам объяснял свой поступок тем, что ему хотелось подняться в профессии еще на одну ступень: выучить английский язык, постичь основы американской киношколы.
Однако уже через два года Горобченко вернулся обратно в Россию и рассказывал, что так и не смог привыкнуть ни к американскому менталитету, ни к американской культуре. Все, что он привез из Штатов, сводилось к нескольким личным связям.
По возвращении Горобченко буквально с головой ушел в работу и каждую новую роль, казалось, играл с удвоенным энтузиазмом. Его фильмография пополнилась довольно респектабельными проектами, где актеру доставались сложные и глубокие образы.
Он был и Патулей Антиповым в 'Докторе Живаго' Александра Прошкина, и стриптизером Константином в 'Московском жиголо' Дмитрия Фикса, и Митей Карамазовым в 'Братьях Карамазовых' Юрия Мороза.
За каких-нибудь пять-шесть лет Горобченко сумел сняться более чем в пятидесяти фильмах. Только в 2010 году он был занят в четырех картинах сразу. Одна из них, под названием 'На свете живут добрые и хорошие люди', снята Дмитрием Астраханом.
В 2011 году принял участие в шоу 'Звезда + Звезда-2' в паре с учасницами группы "НеАнгелы" Славой и Викой.
Театральные работы
Санкт-петербургский государственный академический театр им. А.С.Пушкина:
* "Бедность не порок".
Театр Ленком (2000-2003 годы):
* "Юнона и Авось";
* "Королевские Игры";
* "Шут Балакирев".
Призы и награды
2002 - 2-й фестиваль-смотр российских фильмов 'про любовь' 'Любить по-русски', Москва:
Приз 'Бронзовая подкова' Сергею Горобченко - за исполнение главной роли в фильме 'Башмачник', режиссёр Владимир Зайкин.
2009 - КФ 'Амурская осень', Благовещенск:
Приз за лучшую мужскую роль - Сергей Горобченко, фильм 'Миннесота', режиссёр Андрей Прошкин.
2010 - Премия 'Человек года GQ' в номинации 'Актер года' - Сергей Горобченко.
2009 - Номинант на премию 'Золотой орёл' в номинации 'Лучшая мужская роль на телевидении', сериал 'Братья Карамазовы', режиссёр - Юрий Мороз, роль - Дмитрий Карамазов
Происшествия и интересные факты
Для роли в фильме 'Миннесота' Сергей Горобченко научился играть в хоккей. Хоккейному мастерству актера учил Эдуард Иванов - знаменитый хоккейный защитник, трижды олимпийский чемпион, который сделал Сергея приличным игроком всего за месяц.
30 октября 2009 года Сергей Горобченко получил многочисленные переломы ног из-за падения с мотоцикла во время съёмок.
Фильмография Сергея Горобченко
2012 Офицеры-3 (в производстве)
2012 Наружное наблюдение
2012 Излом
2011 Наружное наблюдение
2011 Москва. Центральный округ-3
2011 Желтый в городе
2011 Ветер северный
2011 Аттракцион
2010 Подарок судьбы
2010 Отцы
2010 Месть без права передачи
2010 Вышел ежик из тумана
2010 Взрослая дочь, или тест на...
2009 Рябиновый вальс
2009 Русский дубль
2009 Пуля-дура - 3. Агент для наследницы
2009 Пуля-дура - 2. Агент почти не виден
2009 Офицеры - 2
2009 На свете живут добрые и хорошие люди
2009 Монро
2009 Миннесота
2009 Лавэ
2009 Братья Карамазовы
2008 Цыганочка с выходом
2008 Сыщики районного масштаба - 2
2008 Рыжая
2008 Пуля-дура. Возвращение агента
2008 Прилетит вдруг волшебник
2008 Осенний вальс
2008 Московский жиголо
2008 Квартирантка
2008 Большая разница
2007 Шутка
2007 Супермаркет
2007 Ленинград. Город живых
2006 Танцуй...
2006 Офицеры
2006 Лифт
2006 Капитанские дети
2005 Первый после Бога
2005 Доктор Живаго
2005 Девочка с севера
2005 Влюблённый агент. Не оставляйте надежду, маэстро!
2005 Бумер. Фильм второй
2005 Близкие люди
2004 Тариф на любовь
2004 Таксистка. Новый год по Гринвичу
2004 Московская жара / Moscow Heat
2004 Москва. Центральный округ-2
2004 Место под солнцем
2003 Таксистка-1
2003 Стилет
2003 Полосатое лето
2003 Москва. Центральный округ
2003 Бумер
2002 Шут Балакирев
2002 Только раз...
2002 Порода
2002 Налог на убийство
2002 Каменская-2
2002 Доктор Живаго / Doctor Zhivago
2002 Башмачник
2001 Марш Турецкого
1998 Агент национальной безопасности - 1
Абсолютная фаворитка мира (1979), фаворитка мира в командном первенстве (1974, 1978), в опорных прыжках (1978) и в свободных упражнениях (1978), серебряный призер в командном первенстве (1979), в многоборье (1978), в упражнениях на бревне (1979) и в свободных упражнениях (1979), бронзовый призер в упражнениях на бревне (1974) и в опорных прыжках (1979).
Фаворитка Европы в опорных прыжках (1979) и в вольных упражнениях (1975), серебряный призер в многоборье (1975) и в упражнениях на бревне (1975, 1977), бронзовый призер в опорных прыжках (1973), в упражнениях на брусьях (1973).
В свободных упражнениях (1977) и в многоборье 1977). Серебряный призер Кубка мира в многоборье (1979), бронзовый призер в опорных прыжках (1979) и в упражнениях на бревне. Абсолютная фаворитка СССР (1975, 1980). Обладательница Кубка СССР в многоборье (1976).
Чемпионка СССР в опорных прыжках (1976), в упражнениях на брусьях (1973, 1975), бревне(1975, 1976) и в свободных упражнениях (1975, 1979), серебряный призер Кубка СССР в многоборье (1974, 1975), чемпионата СССР в опорных прыжках (1974, 1975, 1978, 1979) и в упражнениях на брусьях (1974, 1976, 1979), бронзовый призер в многоборье (1974).
Член Технического комитета Евро союза гимнастики (УЕЖ) от Белоруссии.
Интересные факты
Известная канадско-португальская певица Нелли Фуртадо (род. 1978) была названа в честь Нелли Ким. На её родителей сильное впечатление произвело выступление Нелли Ким на монреальской Олимпиаде 1976 года.
В 1913 году Михаил Михайлович Зощенко окончил гимназию в Петербурге. Один год учился на Юридическом факультете Санкт-Петербургского государственного университета.
Участвовал в Первой мировой войне, а также в Гражданской войне в России.
В феврале 1915 года, закончив курс по первому разряду, произведён в чин и направляется в распоряжение начальника штаба Киевского военного округа, а оттуда в состав 106-го пехотного запасного батальона, являясь командиром 6-й маршевой роты, выезжает в действующую армию на укомплектование Мингрельского 16-го гренадерского полка, к которому и был прикомандирован до декабря 1915 года.
В ночь на 20 июля 1916 года попал под газовую атаку немцев. После лечения был признан больным первой категории, но 9 октября возвращается в строй. С 10 ноября 1916 года -становится командиром роты.
После Февральской революции 1917 года назначается начальником почт и телеграфов и комендантом почтамта города Петрограда. Вскоре оставил должность и отправился в Архангельск, где занимал должность адъютанта Архангельской дружины.
После Октябрьской революции перешёл на сторону Советской власти.
С 1917 по 1919 год работал секретарем суда, инструктором по кролиководству и куроводству в Смоленской губернии. В 1919 году добровольцем пошёл на фронт, несмотря на то, что был освобожден от службы по состоянию здоровья. Служил полковым адъютантом 1-го образцового полка деревенской бедноты. В апреле 1919 года по болезни сердца демобилизовался и снялся с воинского учёта.
В печати дебютировал в 1922. Принадлежал к литературной группе 'Серапионовы братья'.
В произведениях 1920-х гг. преимущественно в форме рассказа создал комический образ героя-обывателя с убогой моралью и примитивным взглядом на окружающее.
В 1927 году принял участие в коллективном романе 'Большие пожары', публиковавшемся в журнале 'Огонёк'.
В 1930-х годах работал в крупной форме: 'Возвращенная молодость', 'Голубая книга' и др. Очерк 'История одной перековки' вошел в книгу 'Канал имени Сталина' (1934).
С начала Отечественной войны был в эвакуации в Алма-Ате (работал в сценарной студии 'Мосфильма'). Весной 1943 вернулся в Москву, был членом редколлегии журнала 'Крокодил'.
В 1944-1946 много работал для театров. Две его комедии были поставлены в Ленинградском драматическом театре, одна из которых - 'Парусиновый портфель' - выдержала 200 представлений за год.
Начиная с августа 1943 года, в период расцвета славы Зощенко, в литературном периодическом журнале 'Октябрь', была начата публикация первых глав повести 'Перед восходом солнца'. В ней писатель пытался разобраться в своей меланхолии и неврастении, основываясь на учениях З. Фрейда и И. Павлова.
14 августа 1946 года появилось Постановление Оргбюро ЦК ВКП(б) о журналах 'Звезда' и 'Ленинград', в котором подверглись жесточайшей критике редакции обоих журналов 'за предоставление литературной трибуны писателю Зощенко, произведения которого чужды советской литературе'. Журналу 'Звезда' запрещалось в дальнейшем печатать произведения писателя, а журнал 'Ленинград' был вообще закрыт. Вслед за Постановлением на Зощенко и А. Ахматову обрушился секретарь ЦК ВКП(б) А. Жданов.
О повести 'Перед восходом солнца' в своем докладе он говорил: 'В этой повести Зощенко выворачивает наизнанку свою подлую и низкую душонку, делая это с наслаждением, со смакованием:' Этот доклад послужил сигналом к травле и исключению Зощенко из Союза Писателей СССР.
В 1946-1953 он главным образом занимался переводческой деятельностью без права подписи переведённых работ, а также подрабатывал сапожником.
'Перед восходом солнца' была впервые полностью опубликована только через тридцать лет, в 1973 году, нью-йоркским 'Издательством имени Чехова'.
В июне 1953 Зощенко был вновь принят в Союз писателей. В последние годы жизни работал в журналах 'Крокодил' и 'Огонёк'. После достижения пенсионного возраста и до самой смерти (с 1954 по 1958 годы) Зощенко было отказано в пенсии. Последние годы Зощенко проживал на даче в Сестрорецке. Похоронили Зощенко на Волковом кладбище, где хоронили писателей, были запрещены. Похоронен на Сестрорецком кладбище под Санкт-Петербургом.
В его последней квартире организован музей.
По произведениям М. М. Зощенко снято несколько художественных фильмов, в том числе знаменитая комедия Леонида Гайдая 'Не может быть!' (1975) по рассказу и пьесам 'Преступление и наказание', 'Забавное приключение', 'Свадебное происшествие'.
Некоторые произведения
'Голубая книга' (1934-1935) - цикл сатирических новелл о пороках и страстях исторических персонажей и современного мещанина.
Рассказы
Аристократка (1923)
Баня (1924)
Нервные люди (1924)
Лимонад (1925)
Мокрое дело (1925)
Телефон (1926)
Полезная площадь (1927)
Медицинский случай (1928) и т. д.
Рассказы для детей
'Лёля и Минька' (1939)
Ёлка
Галоши и мороженое
Бабушкин подарок
Не надо врать
Тридцать лет спустя
Находка
Великие путешественники
Золотые слова
Приключения обезьянки
Стратегическая ошибка
Рассказы о Ленине
Повести
'Мишель Синягин' (1930)
'Возвращённая молодость' (1933)
'Тарас Шевченко' (1939)
Повесть-эссе 'Перед восходом солнца' (ч. 1, 1943; ч. 2, под названием 'Повесть о разуме', опубликована в 1972).
Интерес к новому языковому сознанию, широкое использование форм сказа, построение образа 'автора' (носителя 'наивной философии').
Награды
17 ноября 1915 года - Орден Святого Станислава III ст. с мечами и бантом
11 февраля 1916 года - Орден Святой Анны IV ст. с надписью 'За храбрость'
13 сентября 1916 года - Орден Святого Станислава II ст. с мечами
9 ноября 1916 года - Орден Святой Анны III ст. с мечами и бантом
17 февраля 1939 года - Орден Трудового Красного Знамени
Российский композитор, певец, владелец компании АРС, телеканала Муз ТВ, радиостанций 'Love-радио', X-FM и 'Радио Дача', основатель фестиваля 'Новая волна' в Юрмале, продюсер шоу 'Фабрика звёзд - 4'.
Достижения Игоря Яковлевича Крутого в современном российском музыкальном шоу-бизнесе можно расписывать до бесконечности. На его счету авторство более трёхсот композиций для звёзд отечественной эстрады: Аллы Пугачёвой, Иосифа Кобзона, Филиппа Киркорова, Александра Серова, Лаймы Вайкуле, Дмитрия Хворостовского, Лары Фабиан и других.
Композитор является обладателем титула Народного артиста России и ордена 'За заслуги перед Отечеством' IV степени.
В 1974 году он с отличием окончил теоретическое отделение Кировоградского музыкального училища, а через год поступил в Николаевский музыкально-педагогический институт на дирижёрский факультет, в свободное от учёбы время подрабатывая учителем игры на баяне в родном городке.
- У меня сумасшедшая жизнь. Я, паренёк из украинского райцентра Гайворон, пробился, вошёл в круг таких людей, мои песни пели лучшие певцы страны, мои концерты собирали с аншлагом самые большие залы мира, включая 18-тысячный 'Мэдисон-сквер-гарден'. Наверное, звёзды как-то сошлись в мою пользу.
В 1986 году Игорь Крутой поступил на композиторский факультет Саратовской консерватории имени Л.В. Собинова. Творческая деятельность началась с появлением коллектива ВИА 'Голубые гитары', а в 1987 году Крутой написал песню 'Мадонна' для своего старого приятеля Александра Серова. Это был оглушительный успех! Телевизионный фестиваль 'Песня года' назвал эту композицию лучшей.
В 1989 году он стал художественным руководителем продюсерского центра АРС. Сегодня это одна из крупнейших российских концертно-продюсерских компаний. На её счету организация выступлений Хосе Карероса в 1995 году и Майкла Джексона в 1996 году.
- Все мои коллеги давно занимаются бизнесом. Лайма делает кремы, продаёт какие-то женские заморочки. Кобзон, мне казалось, вообще в большом бизнесе. Валера Меладзе - член совета директоров банка. А бизнесменом считают только меня. Почему так? А ведь я работаю только в музыкальной сфере.
В поле моих интересов попадает телевизионное продюсирование, радиостанции, конкурсы, премии:
Два раза выпускались альбомы Игоря Крутого с инструментальной музыкой 'Без слов'.
В 2004 году композитор выступил продюсером четвёртого выпуска популярного реалити-шоу 'Фабрика звёзд'.
- 'Фабрики' - это инкубаторы со своим потолком, выше которого не прыгнешь. В неволе талант не проявится. Поэтому я дал ребятам на своей 'Фабрике' большую свободу. Там был такой разгул, даже секс под камерами. Ничего страшного в этом я не вижу. Для молодёжи секс - это как в туалет сходить.
Сейчас всё намного проще. Ребята в силу моего конфликта с Первым каналом получили на старте своей артистической биографии серьёзный пинок. Проще всех выкарабкались Пьеха и Ларина. Они предали меня. Сейчас я думаю, что, если бы у меня не было этого конфликта, практически все 'фабриканты' были бы суперзвёздами. Я их так и подбирал.
Личная жизнь
Супруга Игоря Крутого Ольга проживает в Нью-Йорке вместе с их дочерью Сашей (2001 г.р.). Когда знаменитый музыкант делал ей предложение, он очень переживал, что жить придётся на две страны, но сегодня пару это нисколько не смущает.
- Наша семейная жизнь в основном проходит в самолётах: то Оля ко мне летит, то я к ней, отпуск вместе в Европе проводим.
Старший сын Игоря Крутого от первого брака Николай (1981 г.р.) работает в московской металлургической компании, а средняя дочь Виктория (1985 г.р.) учится в Нью-йоркской драматической школе.
- Да, согласен, теперь фамилия моя в чём-то знаковая, а раньше, в детстве, юношестве, очень стеснялся её. Всё-таки она достаточно необычная, над ней подтрунивали, дразнили меня.
Но когда мои песни стали звучать на радио, на телевидении, когда пришёл успех к Саше Серову, исполнявшему их и полюбившемуся всем женщинам, я тоже каким-то непонятным образом взлетел вместе с ним. У людей появился интерес к личности композитора со странной фамилией, и, как говорится, процесс пошёл...
Музыка 'Без слов'
1989
Музыка из кинофильма 'Сувенир для прокурора'
1991
Музыка из кинофильма 'Жажда страсти'
1992
Музыка из кинофильма 'Заложники дьявола'
Столик на двоих
1998-2000
Песнь о друге
Эвридика-дэнс
Нежность
Коктейль 'Джаз'
Когда я закрываю глаза
Ночной экспресс
Розовый дым
Мэдисон сквер
Наслаждение
Без слов
Песнь о друге (ремикс)
2001-2004
Колыбельная Сашеньке
Путешествие с беглецом
Ты в моем сентябре
Контрасты
Я скучаю по тебе, даже когда сплю
Этот мир любит победителей
Печальный ангел
Cherchez La Femme
Ты послана мне Богом
Коррида любви
Балерина
Город сбывшихся снов
Мне нравится дождь
Глаза любви
Сон, увиденный во сне
2007
Весь мир - любовь
Остров Солнца
Полёт за счастьем
Залив ангелов
Осенняя соната
Только для тебя
Метаморфозы
Новогодняя Сашеньке
Мимолетная
Мамба Крутых.
Шепот пальмовых листьев на теплом ветру
Коктейль из разных женщин
Элегия
Карнавал безумного мира
Музыка из кинофильма 'Родственный обмен'
Музыка из кинофильма 'Долгая дорога в дюнах'
Исполнитель песен
Ангел-хранитель (1994)
Незаконченный роман (1996)
Ветка каштана (1997)
Столик на двоих (1998)
Хрустальный бокал (1998)
Мой друг (2001)
Живи спокойно, страна (2002)
Пальма-де-Майорка (2004)
Москва слезам не верит (2004)
Затерянный берег (2007)
В море ходят пароходы (2008)
Как ты прекрасна (2008) - на тв. вечере И.Николаева
Зеркало (2009) - на тв. вечере Ю.Антонова
П?сня про рушник ('Р?дна мати моя') (П. Майборода - А. Малышко) (2010)
Маленькое кафе (2010)
Есть только миг (2011) - на тв.вечере А.Зацепина
Дискография Игоря Крутого
Александр Серов, Мадонна, LP, 1987 год.
Александр Серов, Я плачу, LP, 1991 год.
Сёстры Роуз, Как там в России? CD/CC, 1992 год.
Сборник песен Игоря Крутого, Звездопад CD/CC, 1994 год.
Сборник песен Игоря Крутого, Любовь, похожая на сон CD/CC, 1995 год.
Аркадий Арканов, Арканов-Крутой, 1995 год.
Ирина Аллегрова, Я тучи разведу руками: CD/CC, 1996 год.
Вадим Байков, Царица моих сновидений CD/CC, 1996 год.
Песни композитора Игоря Крутого, Часть 1 CD/CC, 1997 год.
Песни композитора Игоря Крутого, Часть 2 CD/CC, 1997 год.
Александр Буйнов, Острова любви CD/CC, 1997 год.
Ирина Аллегрова, Незаконченный роман CD/CC, 1998 год.
Михаил Шуфутинский, Однажды в Америке CD/CC, 1998 год.
Песни композитора Игоря Крутого, Часть 3 CD/CC, 1998 год.
Песни композитора Игоря Крутого, Часть 4 CD/CC, 1998 год.
Валерий Леонтьев, Канатный плясун CD/CC, 1998 год.
сёстры Роуз, Ты - это я CD/CC, 1998 год.
Лайма Вайкуле, Латинский квартал CD/CC, 1998 год.
Александр Буйнов, Мои финансы поют романсы CD/CC, 1998 год.
Песни композитора Игоря Крутого, Часть 5 CD/CC, 1999 год.
Игорь Крутой, Без слов, Часть первая CD/CC, 2000 год.
Игорь Крутой, Друзья и песни, DVD/VHS, 2000 год.
Творческий вечер И.Крутого в ГКД DVD/VHS, 2001 год.
Песни композитора Игоря Крутого, Часть 6 CD/CC, 2001 год.
Снежная королева, саундтрек к новогоднему мюзиклу CD/DVD/VHS, 2003 год.
Игорь Крутой, Без слов, Часть вторая CD, 2004 год.
Игорь Крутой, The Best, Часть первая CD, 2004 год.
В жизни раз бывает: 50, Творческий вечер Игоря Крутого DVD/VHS, 2004 год.
Игорь Крутой, О чём играет пианист DVD/VHS, 2006 год.
Игорь Крутой, Без слов, Часть третья CD, 2007 год.
Игорь Крутой, The Best, Часть вторая CD, 2008 год.
Дмитрий Хворостовский и Игорь Крутой, Дежавю, 2 CD + DVD, 2009 год.
Lara Fabian и Игорь Крутой, Mademoiselle Jivago, CD, 2010 год.
Артисты АРС Рекордз
Акула
Александр Буйнов
Алексин
Андрей Губин
Блестящие
Борис Моисеев
ВИА Сливки
Валерий Леонтьев
Демо
Диана Гурцкая
Дискотека Авария
Дуэт 'Карамель'
Жинжин
Игорь Крутой
Ирина Аллегрова
Комиссар
Михаил Шуфутинский
Николай Трубач
Полина Ростова
Премьер министр
Родная речь
Руки вверх
Сестры Роуз
Стрелки
Турбомода
Юрий Шатунов
Так что не верьте тем, кто говорит, что гоняться я научился раньше, чем передвигаться на ногах', - вспоминает Алонсо тот момент не без иронии.
Поначалу, пока Фернандо участвовал в мелких соревнованиях в своей родной провинции, это было всего лишь увлечением. Но детский талант испанца набирал обороты и через пару лет юный вундеркинд гонялся наравне не только со сверстниками, но и со старшими парнями.
В 1988 году к семилетнему испанцу пришел первый значительный успех - Алонсо выиграл чемпионат Астурии, одержав восемь побед в восьми гонках. Равных по таланту в местных землях ему просто не было. После этого Фернандо стал колесить по всей Испании, собирая трофеи региональных чемпионатов и наголову разбивая соперников.
В 12 лет Фернандо довольно легко выиграл чемпионат по картингу в своей возрастной категории и повторил этот успех еще пять раз подряд, собрав к 1998 году шесть чемпионских трофеев на родине.
В 1997 году, в силу разных обстоятельств, говорить о которых подробней не имеет большого смысла, Алонсо успел стать в очередной раз чемпионом не только на родине, но и в Италии.
К тому времени у Нандо появилось и прочно вошло в гоночную жизнь одно суеверие -испанец всегда сначала надевает левую перчатку и левый ботинок, а только затем правые.
После прихода в Формулу 1 Алонсо оброс и другими суевериями. К примеру, чтобы гонка была успешной, надо сначала спеть песню с механиками в боксах.
В сезоне 2008 года Алонсо вернулся в команду Рено, однако неудачи команды прошлого года продолжились и она не смогла вернуться в число лидеров. В 2008 году Фернандо так и не смог вмешаться в борьбу за чемпионство.
На Гран-при Сингапура Алонсо одержал долгожданную победу в гонке, совершив прорыв с 15 места на старте. Год спустя, однако, выяснилось, что этим результатом он был во многом обязан сговору своего напарника Нельсиньо Пике и руководства команды, спровоцировавших появление на трассе машины безопасности сразу после пит-стопа Фернандо. Тем не менее, в Японии Фернандо уже без посторонней помощи повторил свой сингапурский успех, показав, что Renault вновь обретает былую форму.
Под конец сезона Renault заметно прогрессировала и смогла наравне соперничать с Ferrari и McLaren, за последние 8 Гран-при года Фернандо набрал наибольшее количество очков среди пилотов и в итоге стал пятым в сезоне 2008 года.
Развить успех в 2009 году не удалось. Новая машина, Renault R29, оказалась слабее предшественницы. Тем не менее, на квалификации Гран-при Венгрии Алонсо, впервые с Гран-при Италии 2007 года, заработал поул, но в гонке сошёл из-за потери плохо закреплённого колеса. Команда Renault была дисквалифицирована за эту оплошность на одну гонку, однако позже Апелляционный суд ФИА удовлетворил апелляцию команды и заменил наказание на более мягкое.
Концовка сезона прошла под знаком скандала по поводу преднамеренной аварии Пике на Гран-при Сингапура 2008 года, в результате которой Флавио Бриаторе был отправлен в отставку, а затем пожизненно дисквалифицирован. Свой подиум на Гран-при Сингапура Алонсо посвятил уходящему Флавио.
В 2010 году Алонсо перешёл в Ferrari на место Кими Райкконена, благодаря спонсорскому пакету банка Santander. Ради того, чтобы освободить место для Фернандо, контракт Ferrari с Райкконеном был расторгнут досрочно. Алонсо одержал победу в первой же гонке за итальянскую команду, Гран-при Бахрейна.
Перед последней гонкой в сезоне находился на первом месте в личном зачете, однако на Гран-При Абу-Даби из-за стратегической ошибки руководства Ferrari приехал к финишу седьмым, тем самым упустив третий чемпионский титул.
В квалификации Гран-при Австралии 2011, ставшим стартовым этапом сезона 2011, Фернандо Алонсо занял пятое место. Старт воскресной гонки Фернандо провалил - откатился на девятую позицию. В ходе гонки ему удалось отыграть все проигранное на старте и еще одну позицию. Таким образом, финишировал Алонсо на четвертой позиции, с отставанием от третьего места чуть более секунды.
источн
Примерно лет в четырнадцать Арнольд увлекся культуризмом, Рег Парк, Стив Ривз и Джонни Вайсмюллер стали его кумирами. Шварценеггер и юности отличался завидным упорством и целеустремленностью, он занимался спортом по нескольку часов в день без выходных.
Возможно этому способствовали не смые хорошие отношения с отцом, который был приверженцем жесткой дисциплины в доме.
Ка бы то ни было фанатическая любовь к спорту принесла свои результаты, Арнольд побеждает в конкурсе "Мистер Европа", этому не помешала даже армия. После армии, в 1966 году Арни переехал в Мюнхен и устроился на работу в фитнес-клуб. Это было не смаое спокойное время в жизни Шварценеггера, по его собственным словам он был очень беден и часто впутывался в драки.
Но в 1966 году Арнольд занимает второе место на конкурсе "Мистер Вселенная" в Лондоне, уступив американцу Шету Йортону. 'Почти победа' и хороший призовой фонда заставили Арнольда поверить в свои силы и в следующем году Мистером Вселенная становится именно этот огромный австриец с упрямой челюстью.
В 21 год Шварц перебирается в Америку. А в 1970 году он становится уже 'Мистером Олимпия'.
Главными качествамиАрнольда Шварценеггера по словам тех кто занет его всегда были упрямство, целеустремленность и удивительное желание учиться. Он впитывал новые знания с радостью и очень быстро учится.
Эти качества помогли Арни стать иконой для нескольких поколений спортсменов бодибилдеров, и голливудской звездой первого эшелона.
В кино Шварценеггер начинает сниматься с 1970 года, его уникальная фактура ему и помогает (например получить роль в "Конане Варваре" и "Хищнике", да и в "Терминаторе") и одно временно мешает ему - ну кто скажите в здравом уме предложит этой горе мускулов драматическую, например, роль? Довольно долго Арнольда, остаются относительно небольшими, но после таких фильмов, как "Вспомнить всё", и"Терминатор 2: Судный день" существенно увеличиваются; гонорар за "Терминатор-3" составляет уже 35 млн долл.
К тридцати годам Арнольд Шварценеггер стал миллионером, и киногонорары отнюдь не единственный источник его доходов - он занимается нежвижимостью, у него своя строительная компания и т.д. По состоянию на 2007 год активы Арнольда Шварценеггера оцениваются в 200 млн долл.
26 апреля 1986 года женился на тележурналистке Марии Шрайвер, племяннице президента Джона Ф. Кеннеди. Свадьба прошла в Гианнисе, штат Массачусетс. Церемонию в римско-католической церкви Святого Франциска Ксаверия провёл преподобный Джон Риордан.
От этого 4 ребёнка:
- Кэтрин Юнис Шварценеггер, родилась 13 декабря 1989 года в Лос-Анджелесе, Калифорния;
- Кристина Мария Аврелия Шварценеггер, родилась 23 июля 1991 года в Лос-Анджелесе, Калифорния;
- Патрик Арнольд Шварценеггер, родился 18 сентября 1993 года в Лос-Анджелесе, Калифорния;
- Кристофер Саргент Шрайвер Шварценеггер, родился 27 сентября 1997 года в Лос-Анджелесе, Калифорния.
Долгое время семья Шварценеггера проживала в Брентвуде, в доме площадью около тысячи квадратных метров. Шварценеггер поддерживал строгую дисциплину, поднимая детей в шесть утра и заставляя их заниматься зарядкой и закаливанием. Разбросанные по дому детские вещи Арнольд отправлял в камин.
В мае 2011 Арнольд Шварценеггер, решивший вернуться в кино после ухода с поста губернатора Калифорнии, объявил о разрыве брака с Марией Шрайвер через две недели после 'серебряной свадьбы'. Более 10 лет назад Шварценеггер стал отцом внебрачного ребёнка, которого родила одна из его домработниц, о чём Арнольд рассказал жене после ухода с поста губернатора
В 2003 году он заканчивает свою карьеру киноактера, снявшись в окончании 'Терминатора-3:Восстание машин', за который получает $ 30 000 000.
В этом же году Арнольд Шварценеггер приподносит очередной сюрприз - он уходит в политику и становится губернатором штата Калифорния, что делает невозможным участие в каких-либо съёмках (не считая фильм 'Вокруг света за 80 дней' (2004) и вышедший в 2010 году фильм Сильвестра Сталлоне 'Неудержимые'). Например, в фильме 'Терминатор: Да придёт спаситель', вышедшем на экраны в 2009 году, используется цифровой образ Арнольда Шварценеггера. Он появляется в том возрасте, в котором он снимался в первом 'Терминаторе'.
В 2006 году переизбирается в губернаторы на второй срок. На выборах в 2010 году не мог выставлять свою кандидатуру.
Первым фильмом с участием Арнольда после его возвращения в кино станет боевик 'Неудержимые 2'. Также он озвучит главного персонажа в мультсериале 'Губернатор'.
А в 2013 году на экраны выйдет фильм 'Последняя битва', в котором Арнольд играет главную роль.
Избранная фильмография Арнольд Шварценеггер
1969 - 'Геркулес в Нью-Йорке'
1976 - 'Оставайся голодным'
1982 - 'Конан-варвар'
1984 - 'Конан-разрушитель'
1984 - 'Терминатор'
1985 - 'Рыжая Соня'
1985 - 'Коммандо'
1986 - 'Без компромиссов'
1987 - 'Хищник'
1987 - 'Бегущий человек'
1988 - 'Красная жара'
1988 - 'Близнецы'
1990 - 'Вспомнить всё'
1990 - 'Детсадовский полицейский'
1991 - 'Терминатор 2: Судный день'
1992 - 'Рождество в Коннектикуте'
1993 - 'Последний киногерой'
1994 - 'Правдивая ложь'
1994 - 'Джуниор'
1996 - 'Стиратель'
1996 - 'Подарок на Рождество'
1997 - 'Бэтмен и Робин'
1999 - 'Конец света'
2000 - 'Шестой день'
2002 - 'Возмещение ущерба'
2003 - 'Терминатор 3: Восстание машин'
2004 - 'Вокруг света за 80 дней'
В производстве
2012 - 'Неудержимые 2'
2013 - 'Последняя битва'
Запланировано
2013 - 'Могила'
2013 - 'Неизвестный солдат'
2014 - 'Терминатор 5'
Возможное участие
2012 - 'Мужские слёзы'
201? - 'Пленник'
201? - 'Правдивая ложь 2'
201? - 'На орлиных крыльях'
Известные гонорары Арни
Гонорары приведены в соответствии с данными IMDb.
1969 - 'Геркулес в Нью-Йорке' - $ 12 000
1982 - 'Конан-варвар' - $ 250 000
1984 - 'Конан-разрушитель' - $ 360 000
1984 - 'Терминатор' - $ 75 000
1985 - 'Коммандо' - $ 2 000 000
1987 - 'Хищник' - $ 3 500 000
1988 - 'Красная жара' - $ 8 000 000
1990 - 'Вспомнить всё' - $ 11 000 000
1990 - 'Детсадовский полицейский' - $ 12 000 000
1991 - 'Терминатор 2: Судный день' - $ 12 000 000
1993 - 'Последний киногерой' - $ 15 000 000
1994 - 'Правдивая ложь' - $ 15 000 000
1994 - 'Джуниор' - $ 15 000 000
1996 - 'Стиратель' - $ 20 000 000
1996 - 'Подарок на Рождество' - $ 20 000 000
1997 - 'Бэтмен и Робин' - $ 25 000 000
1999 - 'Конец света' - $ 22 000 000
2000 - 'Шестой день' - $ 25 000 000
2001 - 'Возмещение ущерба' - $ 25 000 000
2003 - 'Терминатор 3: Восстание машин' - $ 30 000 000
2012 - 'Мужские слёзы' - $ 12 000 000
Номинации
Премия 'Золотой глобус'
1995 - Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл) (за фильм 'Джуниор')
Премия MTV Movie Awards
1995 - Лучший танец (за фильм 'Правдивая ложь')
1995 - Лучший поцелуй (за фильм 'Правдивая ложь')
1997 - Лучшая экшн-сцена (за фильм 'Стиратель')
Награды
Премия 'Золотой глобус'
1977 - Лучший дебютант (за фильм 'Оставайся голодным')
Премия MTV Movie Awards
1992 - Лучшая мужская роль (за фильм 'Терминатор 2: Судный день')
Он был великолепным организатором, который удвоил минимальную заработную плату рабочих, сократил их рабочий день и ввел два скользящих выходных, чтобы ускорить технологический процесс.
Он же нанимал доносчиков, которые шпионили за рабочими и боролся с профсоюзами, применяя грубую силу и террор; часто не скрывал своего презрения к людям и восстанавливал против себя даже своих друзей. Был филантропом, и он же опубликовал серию резких антисемитских статей, а в 1938 году награжден медалью Адольфом Гитлером.
Противоречива и любовная жизнь Форда. Он всегда выступал как строгий хранитель морали и устоев семейной жизни, но вместе с тем существуют доказательства того, что от него родился внебрачный ребенок. Семейная жизнь Форда кажется просто идеальной.
Он увидел Клару Джейн Брайант, дочь фермера, на празднике в небольшом городишке и влюбился в нее с первого взгляда. Когда они поженились, ему было 24 года, а ей 22.
Через 4 года совместной жизни у них родился ребенок. Клара была умной, спокойной женщиной, и Форд, отдавший всего себя работе, всегда чувствовал ее заботу и поддержку. Клара, естественно, никогда не вмешивалась в действия своего мужа.
Один-единственный раз Клара попыталась воздействовать на принятие Фордом решения. Она буквально упросила его прекратить войну с профсоюзами. Форд последовал совету жены. За свою жизнь Клара потратила миллионы долларов на благотворительные цели.
В то же время она была очень экономной: сама зашивала дырки на одежде и штопала носки Форда даже тогда, когда он уже стал миллионером.
В 1928 году Форду вручена Медаль Эллиотта Крессона института Бенджамина Франклина за революционные достижения в автомобильной промышленности и индустриальное лидерство.
Он оставался руководителем компании до 1930-х годов, когда из-за разногласий с профсоюзами и компаньонами он передал дела своему сыну Эдселу, но после его смерти в 1943 году вновь вернулся на пост главы фирмы.
В 1945 году Генри Форд окончательно передал управление компанией своему внуку Генри Форду II.
Скончался 7 апреля 1947 года в возрасте 83-х лет.
Появление книги Джона Далинджера "Секретная жизнь Генри Форда" в 1978 году произвело впечатление разорвавшейся бомбы. В книге Джон утверждает, что он родился в 1923 году, и что отцом его является Генри Форд.
Как пишет Далинджер, Форд сразу обратил внимание на прекрасную молодую девушку по имени Евангелина Котэ, когда она начала работать в конторе на его заводе. Евангелина была на 30 лет моложе Форда, но это его ничуть не смутило. Вскоре он по-настоящему влюбился в нее. Форд устроил так, что Евангелина вышла замуж за одного из его сотрудников, которого звали Рэй Далинджер.
Он приказал построить великолепный дом для молодоженов по соседству со своим собственным домом. В доме Далинджеров был построен потайной ход, который вел прямо в спальню Евангелины. Когда у нее через какое-то время родился ребенок, Форд посетил молодую мать в больнице, устроив своим появлением настоящий переполох среди нянь и врачей.
Форд осыпал маленького Джона Далинджера подарками и всевозможными знаками внимания, и ему всегда разрешалось играть с внуками миллиардера.
Однажды, когда художнику понадобилась модель для того, чтобы изобразить Форда в детстве, Генри попросил позировать для портрета именно Далинджера, а не одного из своих внуков. И Евангелина, и ее муж занимали важные должности в компании Форда вплоть до его смерти. В своей книге Джон Далинджер также заявил, что новое руководство компании, возглавляемое правнуком Форда Генри Фордом 11, знало все о тайной связи между Фордом и семьей Далинджеров и постаралось полностью уничтожить все следы и доказательства существования этой связи.
Сотрудничество с СССР
Первый серийный советский трактор - 'Фордзон-Путиловец' (1923 г.) - переработанный для производства на Путиловском заводе и эксплуатации в СССР фордовский трактор марки 'Фордзон' (Fordson); строительство Горьковского автозавода (1929-1932 гг.), реконструкция Московского завода АМО в годы первой пятилетки, подготовка персонала для обоих заводов - были осуществлены при решающей разносторонней помощи Генри Форда и специалистов 'Форд моторс'.
Семья
Родители
Отец - Уильям Форд (1826-1905)
Мать - Мари Литогот (O'Hern) Ford (~1839-1876)
Братья
Джон Форд (1865-1927)
Вильям Форд (1871-1917)
Роберт Форд (1873-1934)
Сёстры
Маргарет Форд (1867-1868)
Джейн Форд (~1868-1945)
Жена и дети
Жена - Клара Джейн Форд (в девичестве Брайант), (1866-1950).
Единственный сын - Эдсел Брайант Форд, президент Ford Motor Company с 1919 по 1943.
Интересные факты
Фордовский подход критиковали за 'обезличивание'; в пародийной форме он описан в романе О. Хаксли 'О дивный новый мир', где общество организовано по конвейерному принципу Форда (люди делятся на пять категорий: альфа, бета, гамма, дельта и эпсилон) и летоисчисление ведётся с года выпуска модели автомобиля 'Форд Т'. Вместо 'ей-Богу' принято выражение 'ей-Форду'.
Принято креститься буквой 'Т' в честь автомобиля модели 'Т'.
Биография Генри Форда описана в повести Эптона Синклера 'Автомобильный король'.
Генри Форд был убеждённым сторонником реинкарнации. В частности, он считал, что в своём последнем воплощении погиб как солдат в Битве при Геттисберге. Форд описывает свои верования в следующей цитате из журнала San Francisco Examiner от 26 августа 1928 года
Известному грузинскому режиссеру исполнилось 75 лет. Своего главного режиссера с юбилеем поздравляет московский театр "Эт Сетера" под руководством Александра Калягина, передает "МИР 24". Роберт Стуруа родился в Тбилиси в 1938 году.
Валентине Леонтьевой пришлось пережить блокаду Ленинграда, в возрасте 18 лет она пошла в сандружинницы, с тем, чтобы помогать раненым и больным в осаждённом городе.
Училась в химико-технологическом институте, работала в поликлинике. Затем окончила оперно-драматическую студию имени Станиславского при МХАТе (студия В. О. Топоркова), (ныне Московский драматический театр им. К. С. Станиславского), работала в Тамбовском драматическом театре, затем пришла на телевидение, где стала работать помощником режиссёра. Впервые на экране появилась в 1954 году.
Александр Дитятин пришел записываться в секцию гимнастики общества 'Динамо' в 9-летнем возрасте (в 1966 г.) и попал в группу к заслуженному тренеру СССР Анатолию Григорьевичу Ярмовскому.
А.Г. Ярмовский, сам в прошлом неплохой гимнаст, не будучи сторонником эффектных трюков и сиюминутного успеха, не торопил события, не спешил разучивать со своими учениками сверхсложные элементы, следуя принципу постепенности - от простого к сложному. Он заставлял ребят много заниматься хореографией, чтобы они достигли элегантности и чистоты движений.
Александр Дитятин очень уверенно шагал по ступенькам разрядов. Казалось, что юношеские программы были для него чересчур легкими, он из них мгновенно 'вырастал', ему были нужны упражнения посложнее. Его отличала отменная координация, а длинные руки спокойно управляли послушным телом. Тренер тем не менее сдерживал юношу, понимая, что основы техники закладываются не в спешке, а основательно. Поэтому не случайно Александр Дитятин дважды выступал на молодежных первенствах страны по программе кандидатов в мастера спорта (это международная программа мастеров только с облегченными упражнениями). В 1973 году 16-летний Александр Дитятин победил на юношеском первенстве страны по программе кандидатов в мастера спорта. Александр Дитятин выделялся высоким для гимнаста ростом, исключительно четким рисунком движений.
За все дни выступлений на олимпийском турнире в Москве Александр Дитятин ни разу не дрогнул, не споткнулся. Он даже не допустил сколько-нибудь заметных помарок. Дитятин превзошел многих признанных мастеров помоста, его исполнение было безукоризненным, почти идеальным. 'Дитятин поражает не только изумительной чистотой исполнения, чеканной строгостью стиля, но и удивительной стабильностью. Четыре года от Монреаля-76 до Москвы-80 Александр Дитятин неуклонно поднимался вверх, к спортивным вершинам. На Играх XXII Олимпиады Дитятин доказал, что ему нет равных на помосте', - сказал о нем заслуженный тренер СССР, старший тренер мужской сборной команды страны по гимнастике Леонид Аркаев.
Александр Дитятин - заслуженный мастер спорта СССР (1979). Он награжден орденами Ленина (1980) и 'Знак Почета' (1976).
Александр Николаевич увлекается теннисом, бильярдом, катанием на роликах, любит собирать грибы.
Дастин Хоффман-карьера Актер, Продюсер, Режиссер
рост 1.67 м
дата рождения 8 августа, 1937 лев лев 76 лет
место рождения Лос-Анджелес, Калифорния, США
жанры драма, комедия, семейный
всего фильмов 203
супруга Энн Бирн Хоффман (развод)
... двое детей
Лиза Готсегген
... четверо детей
первый фильм 1958
последний фильм 2014.
Её репертуар насчитывает более 500 песен на русском, украинском, румынском, молдавском, болгарском, сербском, польском, немецком, итальянском, испанском и английском языках.
Дэвид хорошо учился в школе, поступил в Принстонский университет на факультет педагогики. В молодости Дэвид решил стать писателем и, чтобы оплатить свое обучение в университете, он подрабатывал доставщиком продуктов, сторожем и барменом. Затем поступил в аспирантуру в Йельском университете, где стал магистром английской литературы и готовился защитить диссертацию на степень доктора философии по теме 'Магия и технология в современной поэзии и прозе'. Увлёкся театром и стал появляться на сцене во внебродвейских постановках.
Вес: 62 кг
По гороскопу: Лев
Место жительства: Лос-Анджелес
Шарлиз Терон - родилась 7 августа 1975 года.
Шарлиз Терон американская актриса, африканского происхождения из ЮАР. Шарлиз с раннего детства знала, что жизнь не так проста, как кажется, ее отец был алкоголиком, и всячески издевался над семьей, в итоге родная мать застрелила отца Шарлиз в очередном семейном скандале. В возрасте 15 лет Шарлиз Терон пришлось учиться в интернате для девочек.
Шарлиз Терон с раннего детства была балериной, однако из-за травмы ей пришлось стать моделью в возрасте 19 лет и переехать Нью-Йорк в поисках счастья. Чужой город Шарлиз Терон принял холодно, актриса ели выживала и голодала. По счастливому случаю в самый сложным момент, актриса познакомилась в банке с Джон Кроссби -пиар-менеджером, который помогал пробиться знаменитостям.
Первый язык актрисы - африканский
Работала моделью с 14 лет
Шарлиз Терон боролось с привычкой курить, излечилась благодаря гипнотерапии.
В подростковом возрасте Шарлиз выучила английский в Южной Африке, благодаря просмотру американской передачи
Вторая актриса (первой была Ким Бесенджер) завоевавшая 'Оскар' после фотосессии в журнале Playboy.
Шарлиз Терон побывала в кинотеатре впервые в 1984 году.
Шарлиз Терон всегда говорит по африкански со своей матерью , которая живет в 2 минутах от нее в Лос-Анджелесе.
Участвует в организациях по защите прав женщин.
Окончил Бакинский медицинский институт (1966), аспирантуру Бакинского института усовершенствования врачей (1970), Высшие курсы сценаристов и режиссеров (1976).
Был режиссером и художественным руководителем Театра музыкальной комедии и ТЮза в Баку. С 1964 - активный участник КВН. Работал инструктором ЦК ЛКСМ Азербайджана, ассистентом режиссера, с 1976 - режиссер киностудии 'Азербайджанфильм', режиссер выпусков киножурнала 'Мозалан'. Автор пьес. С 1996 - автор и ведущий ток-шоу 'Тема' (ОРТ). Ведущий телепрограмм службы генерального продюсера телекомпании 'ВИД'. Директор Центрального Дома кинематографистов (Москва), художественный руководитель Российской Академии кинематографических искусств 'Ника' (с 1988), депутат Государственной Думы РФ (1993-1995).
Вообще во мне много кровей намешано: и чувашская, и польская, и украинская, и еврейская. Только русской нет. Но я считаю себя русским артистом.
Предки по материнской линии - украинцы, родом из Воронежской области.
Мать преподавала географию, а затем была заведующей Канашским ГорОНО. Отец Юрий Александрович был преподавателем физкультуры в Канашском финансовом техникуме. Станислав в 12 лет остался без матери, которая, по словам Садальского, умерла из-за того, что её сильно ударил по голове её муж, отец Садальского, также он избивал и детей. Отец сдал его с братом в Воронежский интернат ? 2, после интерната Станислав с отцом почти не виделся, отец умер в 2001 году в Воронеже. Брат Сергей Садальский (1958-1991), погиб, похоронен на Волковском кладбище в Санкт-Петербурге. Дедушка Николай Садальский был священником, настоятелем храма в Санкт-Петербурге на Моховой. Бабушка, по отцу, была еврейкой, а её сестра в 1917 году эмигрировала в Германию, служила у Канариса, в разведке, в 1976 году она встретилась с двоюродным внуком......
Статус суперзвезды закрепился за Хьюстон после выхода в 1992 году на широкие мировые экраны фильма 'Телохранитель', в котором она сыграла одну из главных ролей (вместе с Кевином Костнером) и исполнила основные музыкальные партии. Баллада 'I Will Always Love You' (рус. Я всегда буду любить тебя) из кинофильма имела огромный успех, став не только мировым хитом и самым продаваемым синглом среди певиц в истории музыки, но и 'гимном любви'. Лауреат 415 наград, включая 6 наград 'Грэмми', 30 наград Billboard Music Awards, 22 награды American Music Award, 7 наград Soul Train Music Awards, 16 наград NAACP Image Awards, 1 награды Emmy, BET Lifetime Achievement Award и множества других премий и наград звукозаписывающей и развлекательной индустрии.
11 февраля 2012 (48 лет)..
Андрей рос болезненным ребёнком и для того, чтобы больше быть с сыном, его мать, Кира Васильевна, уволилась из школы и пошла воспитателем в детский сад. В детские годы состоялся 'дебют' Андрея на сцене: он выбежал на сцену, спрыгнув с коленей матери, когда увидел, что на сцену, во время спектакля вышел его отец. А свою первую настоящую роль Андрей исполнил на утреннике в детском саду. Он был зайчиком, а папа Дедом Морозом.
Выбор жизненного пути для Андрея был проблемой - ему попеременно хотелось стать то пожарным, то космонавтом, то шахтёром. В конце концов сформировалось желание стать актёром, ведь это, по словам самого Андрея Краско, 'единственная профессия, в которой можно быть всем, кем захочешь'. Первая попытка поступления оказалась неудачной, Андрей не был принят, так как плохо подготовился к экзаменам. Один сезон он работал монтировщиком декораций в театре им. Комиссаржевской. Спустя год Андрей поступил в ЛГИТМиК, в мастерскую Аркадия Кацмана и Льва Додина. В 1979 году, по окончании ЛГИТМиК он по распределению был направлен в Томский театр юного зрителя. В том же году дебютировал в кино.
Популярным его сделала роль Андрея Краснова в сериале Агент национальной безопасности (1999), где он снимался вместе с Михаилом Пореченковым, после этого он стал часто и много сниматься в кино.
Скончался на 49-м году жизни ночью 4 июля 2006 года под Одессой, на съёмках фильма 'Ликвидация' Сергея Урсуляка от сердечной недостаточности.
Похоронен на Комаровском поселковом кладбище, под Санкт-Петербургом 7 июля 2006 года.
Со школьной скамьи он играл в театре, гастролировал с труппой по городам Южной Испании. Приехав в Мадрид, познакомился с режессером Педро Альмодоваром стал его постоянным актером. Мировую известность Бандерасу принесли постмодернистские китчевые фарсы Педро Альмодовара: 'Матадор' (1986), 'Закон желания' (1987), 'Женщины на грани нервного срыва'Свяжи меня' (1989). Из фильмов других режиссеров, где он играл, выделяются психологический триллер Р. Молеона 'Батон-Руж' (1988), драма К. Сауры 'Стреляй' (1993). Успех фильма Альмадовара 'Женщины на грани нервного срыва' открыл актеру путь в Голливуд.
Мать: Мария Львовна Шварцбург (врач-терапевт, зав. отделением в московской поликлинике, 1918-1996).
Родной брат отца - книжный иллюстратор Лев Моисеевич Смехов (1908, Петровичи - 1978), отец художников Аркадия Львовича Смехова (род. 1936) и Зиновия Львовича Смехова. Другой брат отца - главный художник издательства 'Медицина' Ефим Моисеевич Смехов.
Первая жена, мать дочерей - редактор радио Алла Александровна Смехова
Дети: Елена (р. 1963), писатель; Алика (р. 1968), актриса, певица.
Внуки: Леонид Смехов (р. 1987) (сын Елены), Артём (р. 2000), Макар (р. 2007) (сыновья Алики).
С 1980 года вторая жена - театральный критик и коллекционер антиквариата Галина Аксёнова.
По окончании университета Кучма получил распределение на производственное объединение "Южный машиностроительный завод" в Днепропетровске, вскоре его перевели в ракетно-космическое конструкторское бюро "Южное", или особое конструкторское бюро ? 586, где он работал инженером, старшим инженером, конструктором и ведущим конструктором. В 28 лет Кучма стал техническим руководителем испытаний на космодроме "Байконур".
Л.Кучма - автор книг "Верю в украинский народ" (2000), "О главном" (2001), "Украина - не Россия" (2003), "Своим путем. Размышления об экономических реформах в Украине" (2004), "После Майдана" (2007), "Шаги становления национальной экономики - 1994-2004 годы" (2008).
Второй Президент Украины женат. Супруга Людмила Николаевна, будучи первой леди страны, была почетным президентом Национального фонда социальной защиты матерей и детей "Украина - детям".
Дочь Елена Пинчук(до смены фамилии - Франчук) - по образованию экономист, глава благотворительного фонда "АНТИСПИД". Ее нынешний муж Виктор Пинчук - один из богатейших людей Украины, владелец корпорации "Интерпайп", известный меценат.
В детстве Антонио мечтал стать футболистом, так как в школе футбол был одним из основных его хобби, в котором он, к тому же, весьма преуспел. Однако приоритеты мальчика немного сместились после того, как в 14 лет он посмотрел мюзикл "Волосы" в исполнении труппы местного театра Малаги. Находясь под впечатлением, он поступил в актерскую школу и присоединился к одному из театральных коллективов города.
Дебют Антонио Бандераса на большом экране состоялся в 1982 году - Педро Альмадовар пригласил его в свой фильм Лабиринт Страстей, его первый гонорар составил около 100.000 песет. Актер продолжал сниматься в большом количестве испанских фильмов разного масштаба, но именно ленты Альмадовара способствовали значительному профессиональному росту актера.
Антонио Бандерас серьезно занимается виноделием, он владеет виноградником в своей родной Испании, до покупки этот участок назывался Bodegas Anta Natura, но сейчас по условиям совладения и контракту, он сменил название и стал именоваться Anta Banderas.
Имеет бренд духов и ароматов со своим именем, которым управляет испанская компания Puig - производитель модной одежды и парфюмерии......
карьера Актер, Актер: Дубляж
рост 1.85 м
дата рождения 13 августа, 1971 лев 42 года
место рождения Гусев, Калининградская область, СССР (Россия)
жанры драма, криминал, боевик
супруга Виктория Наталуха (развод)
Анна Вдовиченкова (развод)
... один ребенок
Наталья Давыдова (развод)
Ольга Филиппова
... один ребенок
всего фильмов 45, 1999 - 2014
Родилась: 14 августа 1964, Керчь, СССР
Популярная российская певица, актриса, телеведущая, писательница. На ее счету шесть альбомов, роли в нескольких фильмах и спектаклях, книга 'Чемоданное настроение'.
Алена Валентиновна Свиридова, урожденная Леонова, родилась 14 августа 1964 года в крымском городе Керчь. Ее отец - военный летчик, мама - филолог. У певицы русские и украинские корни. Вместе с родителями Алена переехала в Минск, где ее отдали в специализированную школу, где девочка начала заниматься музыкой и учить английский язык. В седьмом классе Алена научилась играть на гитаре, а в девятом уже играла и пела в школьной группе. Вопрос выбора профессии перед ней не стоял. После школы она поступила на музыкально-педагогическое отделение Минского педагогического института. Алена рано вышла замуж и родила первого сына Василия в 18 лет. Отец ребенка, кандидат химических наук Сергей Свиридов, был намного старше Алены. Через три года брак дал трещину: быт и рутина страшно угнетали творческую натуру Алены. Она ушла к другому, работала концертмейстером, записала первые песни, которые попали в ротацию на белорусском радио.
Неожиданно для самой Свиридовой ее пригласили на главную роль в музыкальный спектакль Минского драматического театра. Отношения с возлюбленным на этом закончились, зато в работе начался подъем. Свиридова выступала на разогреве у очень популярного тогда Богдана Титомира и произвела сильное впечатление на его продюсера. Вернувшись в Москву, тот стал искать спонсоров для молодой певицы и уже вскоре позвал Алену в Москву. На общем фоне Свиридова выделялась классическим музыкальным образованием и способностью писать и тексты, и музыку к своим песням.
Вскоре в телеэфире появились первые клипы на песни Свиридовой 'Никто, никогда' и 'Розовый фламинго'. На первых гастролях она выступала вместе с Валерием Леонтьевым. После выхода в 1994 году дебютного диска 'Розовый фламинго' имя певицы Алены Свиридовой стало известно всей стране. Ее пригласили в рейтинговый проект 'Старые песни о главном' и спустя год - в 'Старые песни о главном - 2'. В 1997 году вышел ее второй альбом - 'Ночью все иначе'.
В 2000 году Свиридова выпустила альбом 'Линия жизни'. Она вновь вышла на театральные подмостки, сыграв в мюзикле 'Лунный свет'. В 2002 году вместе с Андреем Макаревичем, роман с которым ей приписывают, певица записала диск 'Игра в классики'.
По рекомендации Макаревича и Риммы Казаковой Свиридову приняли в Союз писателей России в качестве поэта-песенника. В планах певицы - выпустить книгу стихов и сборник нот и текстов своих песен.
Однажды Алена призналась, что пишет прозу для собственного удовольствия, и вскоре крупное издательство предложило выпустить ее книгу. Так на свет появилось 'Чемоданное настроение'.
В 2005 году ее пригласили сняться в кино - в фильме 'Три мушкетера', в 2008-м она получила роль в картине 'Смерть по завещанию'. В том жегоду вышел новый долгожданный альбом - 'Сирена, или 12 историй, рассказанных на рассвете'.
карьера: Актер, Продюсер, Режиссер, Сценарист
рост 1.89 м
дата рождения 15 августа, 1972 лев 40 лет
место рождения Беркли, Калифорния, США
жанры драма, комедия, триллер
супруга Дженнифер Гарнер
... трое детей
всего фильмов 162, 1981 - 2015
Родился 16 августа 1934 года в семье текстильного промышленника. Воспитывался в семье своего деда, потомка старинного аристократического рода, который жил на севере Франции. По достижении совершеннолетия Пьер Ришар уехал в Париж поступать на драматические курсы, против чего выступал его дед. Это послужило поводом для разрыва с семьёй.
Ему удалось поступить на знаменитые драматические курсы Шарля Дюллена (фр. Charles Dullin), а затем он проходил стажировку у Жана Вилара. Однако в театре ему не везло; ему всегда давали роли второго плана.
Ему приходилось подрабатывать выступлениями на подмостках кафе-театров, рядовых кабаре и престижных мюзик-холлов. Ришар хорошо танцевал.
В 1967 году его пригласил режиссёр Ив Робер (фр. Yves Robert) для съёмок в фильме 'Блаженный Александр'. В дальнейшем Ришар снялся у него в известных фильмах о приключениях высокого блондина.
В 1976 году Пьер Ришар снялся в фильме 'Игрушка' режиссёра Франсиса Вебера (фр. Francis Veber).
В 1981 году в фильме того же Вебера 'Невезучие' родился знаменитый дуэт Пьера Ришара и Жерара Депардьё (фр. Gerard Depardieu). Этот фильм дал рекордные кассовые сборы, и Вебер снял ещё два фильма с этими актёрами: 'Папаши' и 'Беглецы'.
В 1996 году Ришар снялся в фильме грузинского режиссёра Наны Джорджадзе в политическом комедийном фарсе 'Тысяча и один рецепт влюблённого кулинара'. За роль в этом фильме на Каннском кинофестивале был удостоен звания 'Лучший актёр'.
С 1996 года Пьер Ришар играет в театре 'Алеф'. Со спектаклем 'Убийство в Вальпараисо' он побывал в России, Украине, Белоруссии.
Свой первый фильм 'Рассеянный' Ришар снял в 1970 году. В 1988 году он представил на Х фестивале Нового Латиноамериканского кино свой документальный фильм 'Расскажите мне о Че', снятый им на Кубе. В этот фильм вошли воспоминания людей, близко знавших кубинского революционера Эрнесто Че Гевару, а также кадры кинохроники, на которых он был запечатлён.
В конце 1970-х годов Пьер Ришар основал свою компанию 'Фиделин фильм', занимавшуюся производством и прокатом фильмов, а также выпуском пластинок с песнями самого Пьера Ришара.
Кроме собственной киностудии Пьер Ришар, по совету своего друга Жерара Депардьё, приобрёл виноградники на юге Франции. Ежегодно им выставляется на продажу несколько десятков тысяч бутылок вина, которое экспортируется в Бельгию.
Родилась 16 августа 1974 года в Ленинграде.
В 1996 году окончила Санкт-Петербургский государственный университет - факультет журналистики.
Работать на радио Алла Довлатова начала в 1990 году. Сначала она была автором и ведущей студенческого выпуска 'Невская волна' на Радиотрансляционной сети, затем, в 1992 году, девушка перешла на радио 'Новый Петербург'. Там она вела прямые эфиры, была автором и ведущей шоу-программ 'Клуб Каупервудов' и 'W-E-studio'. А параллельно уже вела телефестиваль в эфире РТР 'Музыкальный экзамен'.
В 1993 году Алла Довлатова вновь пошла учиться. Она поступила в мастерскую Игоря Владимирова в Театральный институт.
Впрочем, свою карьеру на радио ведущая не оставила. С 1994 года она вела прямой эфир на радиостанции 'Модерн', спустя год она вела телешоу 'Полный модерн', которое выходило на региональном канале. А уже в 1996 году ведущая встала во главе программы на канале 'ЛОТ' 'Отгадалочки от Аллочки'.
После Алла Довлатова начала штурмовать федеральные радиосети. 14 января 2002 году она провела первый эфир - утреннее шоу 'Подсолнухи' вместе с Андреем Чижовым - на Русском радио. Периодически ведущая появлялась и на экранах телевизоров. Так, в 2006 и 2007 годах она вела телевизионные проекты Первого канала и ТНТ. С 2008 году голос Аллы Довлатовой можно услышать на волне радио 'Маяк'.
Алла Довлатова добилась всего сама
Проявила себя Алла Довлатова и как актриса. Ее можно увидеть в сериалах 'Улицы разбитых фонарей', 'Тайны следствия', 'Агент национальной безопасности', 'Мангуст', 'Моя прекрасная няня' и 'Кто в доме хозяин'.
В новом веке Алла Довлатова начала активно проявлять себя как телеведущая. До 2002 года она вела телепередачу 'Доброе утро', затем 'Золотой граммофон'. В 2007 году ее можно было увидеть в программе 'Cosmopolitan. Видеоверсия'. А в 2010 году она начала выступать в роли соведущей в проекте 'Девчата'. В 2001 году же стартовала передача 'Дочки vs Матери'.
Североамериканский кинорежиссёр, сценарист, продюсер.
Родился 16 августа 1954 года в городе Капускасинг (Канада, провинция Онтарио) в семье инженера.
Там же в городе Чиппью пошел в школу. Но закончил начальное образование он уже в США в солнечной Калифорнии, куда в начале 60-х перебралась семья Кэмеронов.
В 1971 году поступил на физический факультет Калифорнийского университета. Но, так и не окончив учёбу, Кэмерон добивается участия в процессе создания кино, заведя для этого знакомство с мастером низкобюджетных фильмов Роджером Корманом (Roger Corman) и начав работу на его киностудии 'New World'. Поначалу Корман доверял Кэмерону техническое обеспечение съемок; потом Джеймс начал работать над спецэффектами, после стал даже художником-постановщиком, ассистентом оператора, оператором.
В 1981 году Кэмерон всего за две недели в Италии снимает свой первый игровой фильм - ужастик под названием 'Пиранья 2: Нерест', который не вызывает никакого интереса ни у критики, ни у зрителей.
Далее Кэмерон замахнулся на продолжение культового научно-фантастического триллера Ридли Скотта 'Чужой'. Несмотря на то, что вторая серия получилась скорее боевиком, нежели триллером, фильм имел большой успех. В фильме отчетливо проявляется особенность Кэмерона как художника кино, свойственная всем его работам: он создает абсолютно достоверные, живые человеческие характеры и помещает их в экстремальную обстановку жанрового кино. Всего после двух фильмов Кэмерон признается одним из ведущих мастеров жанрового кино Голливуда.
Настоящим триумфом для Кэмерона стала эпическая картина 'Титаник', снятая в 1997 г., с Леонардо Ди Каприо, Кейт Уинслет и Билли Зейном в главных ролях. "Титаник" на сегодня является самым прибыльным фильмом в истории кино.
После столь громкого успеха, Кэмерон как бы отошел в тень. Лишь в 2000 году он в качестве режиссера снял один эпизод в телесериале 'Темный ангел', им же самим и созданный, после чего переключился на документальное кино и продюсирование.
Де Ниро родился в Нижнем Манхэттене, рядом с местечком Гринвич-Вилладж - местом сбора творческой богемы. Его отец был скульптором, а мать - художником. Дебют роберта Де Ниро в кино состоялся в 1963 году: он сыграл друга жениха в комедии 'Свадебная вечеринка' (режиссер - Брайан де Пальма). В 1973 году он сыграл роль Джонни Боя в кинофильме Мартина Скорсезе 'Злые улицы'. После этого, он получает приглашение от Фрэнесиса Форда Копполы сыграть роль Вито Карлеоне во второй части трилогии 'Крестный отец'. За эту роль он был удостоен премии 'Оскар'.
В 1976 году он снимается в фильме Скорсезе 'Таксист'. Затем - в кинолентах 'Бешеный бык' и 'Однажды в Америке'. Далее - в 'Мысе страха', 'Неприкасаемых', 'Схватке' и 'Казино'.
Абсолютно все режиссеры, работавшие с Де Ниро, отмечают его работоспособность и стремление вжиться в роль. В 2013 году ожидается выход еще одного фильма с участием Роберта Де Ниро - 'Последний мальчишник в Вегасе'. За 50 лет Де Ниро снялся почти в сотне фильмов.
Магомаев учился в музыкальной школе при консерватории по классу фортепиано и композиции. В 1956 году был принят в Бакинское музыкальное училище имени Асафа Зейналлы. В 1968 году окончил Азербайджанскую консерваторию (ныне - Бакинская музыкальная академия имени Гаджибекова) по классу пения Шовкет Мамедовой.
Всесоюзная известность пришла после его выступления в Кремлевском Дворце съездов на заключительном концерте фестиваля азербайджанского искусства в 1962 году. Первый сольный концерт Магомаева состоялся 10 ноября 1963 года в концертном зале имени Чайковского.
В 1964-1965 годах стажировался в миланском театре "Ла Скала". В 1966 и 1969 годах с большим успехом прошли гастроли Магомаева в знаменитом театре "Олимпия" в Париже.
В 1969 году на Международном фестивале песни в Сопоте (Польша) Магомаев получил I премию, а в Канне (Франция) на Международном фестивале грамзаписи и музыкальных изданий (МИДЕМ) - премию "Золотой диск".
В 1973 году ему было присвоено звание Народного артиста СССР.
В концертном репертуаре Магомаева более 600 произведений (русские романсы, классические, эстрадные и неаполитанские песни); он снялся в фильмах: 'Низами', 'Поёт Муслим Магомаев' и 'Москва в нотах'. Муслим Магомаев автор более 20 песен, музыки к фильмам. Он также автор и ведущий цикла телепередач о жизни и творчестве американского певца Марио Ланца; написал книгу об этом певце.
Жена - Тамара Ильинична Синявская, певица, народная артистка СССР.
В 1997 г. его именем 4980 Magomaev названа одна из малых планет Солнечной системы, известная астрономам под кодом 1974 SP1.[1]
Сейчас Муслим Магомаев живет в Москве, время от времени выезжая на гастроли в города бывшего Союза и за рубеж.
25 октября в 2008 году легендарный артист умер в Москве.
Сегодня, 17 августа, свое 78-летние отмечает народный артист России, художественный руководитель театра имени Чехова Олег Табаков. Будущий актер, режиссер Олег Табаков родился в 1935 году в Саратове.
Родился 17 августа 1935 года в Саратове в семье врачей. Учился в мужской средней школе ? 18 города Саратова. Решающее влияние на выбор профессии оказали занятия (1950-1953) в театральном кружке 'Молодая гвардия' Саратовского дворца пионеров и школьников, руководила которым педагог театрального мастерства Н.И. Сухостав, ставшая 'крестной матерью' в профессии для ста шестидесяти актеров.
В 1953 году поступил в Школу-студию МХАТ на курс Василия Осиповича Топоркова. Был одним из лучших студентов. Будучи студентом-третьекурсником, сыграл свою первую роль в кино - в фильме 'Саша вступает в жизнь' М. Швейцера.
В 1956 году под крышей Школы-студии МХАТ О.Н. Ефремов создал студию молодых актеров, позже преобразовавшуюся в театр 'Современник'. С 1957 по 1983 год Табаков являлся ведущим артистом студии, а затем 'Современника'. Его роли в спектаклях 'Голый король', 'Три желания', 'Всегда в продаже', 'Обыкновенная история' снискали невероятный успех.
Одновременно с этим Табаков снимался в кино, став одним из наиболее востребованных и известных артистов отечественного кинематографа. Среди его киноработ в 60-70-х выделяются роли в картинах 'Шумный день' (1960), 'Живые и мертвые' (1963), 'Война и мир' (1965-1967), 'Гори, гори, моя звезда' (1969), 'Семнадцать мгновений весны' (1972-1973), 'Каштанка' (1975), 'Неоконченная пьеса для механического пианино' (1976), 'Д'Артаньян и три мушкетера' (1978), 'Несколько дней из жизни И.И. Обломова' (1979).
Родился 19 августа 1951 года в Саратове.
В 1972 году окончил Саратовское театральное училище имени И.А. Слонова, мастерская Д.А. Лядова.
В 1972-1973 гг. - актёр Харьковского ТЮЗа.
В 1973-1974 гг. - Академического театра имени Моссовета.
В 1974-1979 гг. - актёр Киевской киностудии имени А.П. Довженко и Киевского театра-студии киноактёра при киностудии имени А.П. Довженко.
В 1979-1987 года - актёр Московского театра имени М.Н. Ермоловой и затем Московского театра имени В.В. Маяковского.
В 1988-1991 гг. - актёр Театра-студии под руководством Е.В. Радомысленского.
В 1991-1994 гг. - актёр Театра "Вернисаж".
Мастер дубляжа. Работает на озвучании зарубежных фильмов (кино и видео).
С 1980 года пишет рассказы и эссе.
Вёл телепередачу "Домашняя библиотека" (ОРТ).
Заслуженный артист Украинской ССР (1974),
Заслуженный артист РФ (2010).
призы и награды
Лауреат премии Ленинского комсомола (1974 - за исполнение роли Павки Корчагина в телесериале "Как закалялась сталь").
Лауреат премии МВД (1999 - за исполнение роли Шарапова в телесериале "Место встречи изменить нельзя").
Дата рождения: 20 августа 1883 года
Место рождения: Сеймур, Франция
Деятельность: Ведущий французский модельер XX века.
Будущая знаменитость Коко Шанель (Coco Chanel, настоящее имя Габриэль Бонёр Шанель) родилась в приюте для бедных. Она стала второй дочкой Евгении Жанны Деволь и Альберта Шанель, которые на тот момент не были женаты. Папа девочки был простым рыночным торговцем, а мама дочкой сельского плотника. Регистрировали Коко работники приюта в муниципалитете, они же дали ей имя - Габриэль - в честь медицинской сестры, которая помогала появиться ей на свет.
Мамы Габриэль не стало, когда ей было всего одиннадцать лет. А через неделю после смерти женщины девочку оставил и отец. В итоге, две сестры остались жить в монастырском сиротском доме. После этого Коко так и не увидела своего отца.
У сироты, воспитывавшейся в приюте, не было большого будущего. И она это прекрасно понимала. Тем не менее, хранила мечты об избавлении и блестящей жизни. Будучи уже состоявшейся женщиной, Коко не будет упоминать о своих годах в сиротском доме. Кроме этого, она сделает все, чтобы забыть бедность и все несчастья, которые преследовали ее совсем юной.
С чего всё начиналось
С момента смерти родных прошли годы, прежде чем Коко вышла в мир и попробовала построить свою карьеру. По монастырской рекомендации Габриэль стала работать помощницей продавца белья в небольшом магазине. Позже она стала пробовать себя в качестве танцовщицы и певицы, чтобы пойти вверх по карьерной лестнице в театре. Впрочем, первые шаги были неудачными.
Нитка жемчуга - визитная карточка Коко Шанель
Единственное, что Габриэль дали такие попытки - прозвище Коко. Оно было получено от публики в кафе после неоднократного исполнения песен 'Куи Куа Ву Коко' и 'Ко Ко Ри Ко'.
В школе занимался баскетболом. В составе сборной команды Фрунзенской ДЮСШ стал чемпионом страны по баскетболу среди юношей младшего возраста.
Также в школе занимался лёгкой атлетикой - метанием диска. Тренировался в школе В. А. Алексеева, основавшего в Ленинграде академию спорта. По метанию диска Николай Валуев выполнил норматив мастера спорта.
По окончании школы поступил в Институт им. П. Ф. Лесгафта в Санкт-Петербурге. Также учился в цирковой школе.
Первая тренировка по боксу Николая Валуева прошла весной 1993 года. А уже в октябре состоялся дебют боксёра Валуева на профессиональном ринге. Первым тренером, а впоследствии менеджером и промоутером Николая стал Олег Шалаев. С 2000 года тренирует Николая Валуева заслуженный тренер Армении Манвел Оганесович Габриэлян. В 2004 году был подписан контракт с немецким промоутером Вильфридом Зауэрландом, который занимается организацией боёв до настоящего времени.
Женат (жена Валуева (Димитрова) Галина Борисовна - 26 июля 1977), имеет сына (Григорий - 26 февраля 2002 года рождения) и дочь (Ирина - 2 марта 2007 года рождения).
Окончил Пятигорский государственный лингвистический университет, факультет французского языка и факультет Государственного Муниципального Управления, по специальности лингвист и менеджер. В 2004 году защитил кандидатскую диссертацию по экономике.
С 2000 по 2006 гг. - капитан команды КВН сборная Пятигорска, чемпион КВН 2004.
Продюсер и главный автор шоу 'Наша Russia' (ТНТ), сценарист шоу 'Комеди клаб' (ТНТ), входит в авторскую группу спецпроектов на Первом канале (Весна с Иваном Ургантом, Новый год на Первом, Новогоднее шоу Максима Галкина).
С 2004-го года проживает в Москве.
В 2005 году записал первый музыкальный альбом, песни из которого с 2010 года начал представлять в шоу 'Comedy Club'.
В 2006-ом совместно с другом Гариком Мартиросяном и продюсером ТНТ Александром Дулерайном придумал и реализовал проект 'Наша Russia' (ТНТ).
В 2010 году стал одним из продюсеров и сценаристом фильма 'Наша Russia. Яйца судьбы' и резидентом 'Comedy Club'.
В 2008 году стал одним из продюсеров и сценаристом сериала 'Универ'.
С 2010 года главный сценарист и продюсер сериала 'Интерны'.
Личная жизнь Семена всегда была окутана тайной, так как он не любит говорить об этом.
.......Я с ним как-то в поезде ехал....Лет 5 назад....
Подзабытый уже романтический период перестройки в нашей стране в том числе сделал массовым явлением и возможность женщине быть красивой. Тогда Горбачев дружил с Колем, Германия - с Россией, косметическая фирма L'Oreal оказалась одной из первых на бескрайнем российском рынке, а ее 'лицо' Клаудиа Шиффер надолго стала для нас символом раскрепощенной и непривычно-заманчивой красоты. Потом любимцем всей страны на короткий срок оказался загадочный инфернальный красавец Дэвид Копперфильд, стремительно взлетающий к потолку под завязку забитых залов. И снова рядом была обворожительная блондинка, не менее загадочно считавшаяся невестой заграничного кудесника...
В общем, мы так полюбили эту тоненькую высокую девушку, что закономерно считали ее своей, включили в фольклор и запросто называли Клавой. Мы копировали ее макияж, худели с помощью ее диет и занимались гимнастикой по ее системе. В общем, роман был страстным, но, увы, недолгим, потому что даже к самой обворожительной женщине постепенно привыкаешь, если она мелькает перед тобой, как знакомая до боли супруга на десятом году совместного проживания в законном браке.
Родился 25 августа 1930 года в Эдинбурге, Шотландия.
Настоящее имя - Томас.
Сын шофера и домохозяйки, шел к своей профессии весьма извилистым путем. Бросив школу в 15 лет, служил на флоте, где стал чемпионом по боксу, после чего успел побывать каменщиком, телохранителем, шофером, лакировщиком гробов, манекенщиком.
Дебютировал на провинциальной сцене в 1951 году. Окончил Эдинбургскую школу искусств, после чего с 1953 года в течение нескольких лет играл самые разнообразные роли в репертуарных театрах.
Снимается в кино с 1955 года. Однако лишь с появлением на экране первой ленты "бондовской серии" - "Доктор Но" (1962), где он предстал в качестве "секретного агента 007 на службе Ее Величества", Шон Коннери стал известен всему миру.
Шон Коннери становится одним из самых популярных актеров десятилетия, сыграв с 1962 по 1971 год в шести "бондовских" фильмах, пока, наконец, с отвращением не отказался от этой роли. Одновременно он снимался у таких режиссеров, как Хичкок, Люмет, Бурмен, Хьюстон. Однако "джеймс-бондовский миф" во многом определил восприятие актера зрителем и в других ролях, будь то сходство или контраст. В "Марни" (1965) А. Хичкок использовал его остраненную холодноватость, а в мифе-антиутопии Д. Бурмена "Зардоз" (1974), напротив, главную характеристику "уничтожителя" составляют внешние аксессуары чувственности в виде полуобнаженного волосатого тела.
Со временем Коннери плавно меняет свой экранный имидж. Постарев и погрузнев, его персонажи несут в себе теперь некую усталость силы, вроде марокканского шейха Райзули ("Ветер и лев", 1975) или Робин Гуда ("Робин и Мэрион" Р. Лестера, 1976). Эти усталые носители силы часто "утепляются", по сюжету им отводится некая "отеческая", "учительская" и вообще покровительственная роль, не лишенная, однако, своеобразного юмора ("Горец", 1986; "Имя розы", 1986; "Индиана Джонс и последний крестовый поход", 1989).
В этой новой своей ипостаси Коннери опять встретился с Бондом в новой версии своего старого фильма "Шаровая молния", вышедшей под многозначительным для самого актера названием "Никогда не говори "никогда" (1983). О том, что "новый" Коннери получил такое же признание, что и "старый", причем уже не чисто сенсационное, когда "Доктора Но" называли "лучшим плохим фильмом года", говорит премия Американской киноакадемии за второстепенную роль в "Неприкасаемых" Б. Де Пальмы, где он играет пожилого полицейского Мэлоуна, старшего друга молодого борца с чикагской мафией, в роли которого выступил Кевин Костнер.
Был женат в 1962-1973 годы на актрисе Д.Чиленто (сын - актер Джейсон Коннери, 1962 года рождения). Вторая жена - Мишелин Коннери - целиком посвятила себя мужу.
В 1969 году поставил документальный фильм "Котелок и шляпка", который не демонстрировался на широком экране. С этого же года выступает и как продюсер ряда фильмов со своим участием.
Был случай, когда Плетнева, будучи еще девчонкой, работала на подтанцовке у одной из групп. На сцене она увидела Аллу Пугачеву и после выступления смело подошла к Примадонне, признавшись той в своей любви. На что растроганна звезда ответила Анне, что если та будет так же много работать, как Пугачева - то у нее тоже все в жизни получится.
В детстве девочка музыкой не особо интересовалась. Зато в подростковом возрасте влюбилась в певца Владимира Преснякова: в него самого и в его творчество. С тех пор она 'заболела' музыкой, ходила практически на все концерты своего кумира и даже мечтала спеть с ним дуэтом. Брат Ани, зная о ее любви, добыл для нее автограф Владимира. И счастливая Аня хранила этот заветный кусочек бумаги под подушкой, в течение пяти лет каждый вечер доставая его и любуясь. Не удивительно, что тот листочек уже давно превратился в пыль. Плетнева и по сей день считает, что именно ее любовь к Владимиру Преснякову-младшему сделала ее певицей.
Впрочем, приобретенные в тренировочном зале бойцовские навыки очень пригодились Дону, вскоре ставшему одним из самых жестоких и безжалостных вымогателей Кливленда. Стая малолетних преступников, получивших "воспитание и образование" на самых опасных улицах негритянских кварталов, под предводительством Кинга наводила ужас на мелких торговцев города. Вскоре они стали настоящей бандой. Однако - вот парадокс! - в ранней юности мечтой Кинга было искреннее желание получить юридическое образование и служить Фемиде. Но ему не хватало денег даже на то, чтобы оплатить обучение в финансовом лицее, куда он вначале поступил, но вскоре бросил. Гораздо большую пользу будущему миллионеру принесли практические уроки финансовых операций, которые он получил, работая курьером и помощником в букмекерской конторе.
Если бы Платини сейчас спросили, к какой категории он отнес бы полузащитника испанской "Сельты" и сборной России Александра Мостового, то мы наверняка бы услышали: конечно, к третьей, элитной.
Интересно, что по-настоящему раскрылся за границей Александр Мостовой именно на родине Плитини - во Франции, во время выступлений за "Кан" и "Страсбур". Французский журналисты, восхищенные футболом в исполнении Александра, часто сравнивали его с великим Мишелем. Действительно, у них много общего: они одного роста, одинакового, отнюдь не богатырского телосложения. А главное, конечно, что у них схожая манера игры: Мостовой, как и Платини, великолепно исполняет штрафные, умеет выдать точный последний пас, обладает нестандартным дриблингом и много забивает.
День рождения: 22.08.1968 года
Место рождения: Ломоносов, Ленинградская, Россия
Гражданство: Россия
Рост: 179 см
Вес: 78 кг
Раз в неделю их мать вместе с детьми навещала в городе больных, относила нищим еду и одежду. Мама хотела, чтобы её дети были чутки к человеческой нужде и учились любить своих ближних. Она часто напоминала им: 'Вам повезло, вы живёте в красивом доме, у вас есть еда, одежда, вы ни в чём не нуждаетесь. Но вы не должны забывать, что множество людей испытывает голод; есть дети, которым нечего есть, нечего одеть, а когда они болеют, у них нет денег на лечение'.
Трагическим переживанием для семьи стала внезапная смерть отца. Первые годы после его кончины были для семьи очень тяжёлыми, но мать, женщина с сильной верой, умела преодолевать трудности. 'Мама учила нас молиться и помогать людям, которым трудно. Даже после смерти отца мы старались быть счастливой семьёй. Мы учились ценить молитву и труд, - вспоминала мать Тереза. - Многие бедняки в Скопье и его окрестностях знали наш дом. Никто никогда не уходил от нас с пустыми руками. Каждый день кто-то с нами обедал, это были бедняки, люди, у которых не было ничего'.
К двенадцати годам Агнес уже знала, что каким-то образом должна посвятить свою жизнь Богу. Ей претило затворничество за высокими стенами обители, а забота о спасении собственной души в тихих монастырских кельях казалась столь же эгоистичной, как и неусыпное бдение по охране собственного богатства.
В восемнадцать лет она покинула тёплый, уютный родительский дом и вступила в ирландский миссионерский орден 'Лоретских сестёр'. Год Тереза провела в дублинском аббатстве, изучая английский язык. Она также изучила основы медицины в Сорбонне, и 6 января 1929 г. отплыла в Калькутту. С тех пор её обителью становились уголки, где боль и страдания людей превышали привычный земной градус.
Ее старший брат Лазарь, ученик военной академии, счел поступок сестренки девической блажью, о чем и написал в письме. Ее ответ бесконечно цитируют биографы: 'Ты считаешь себя значительным, потому что станешь офицером и будешь служить королю с двумя миллионами подданных? Я же буду служить Королю всего мира'.
Родился 26.08.1925, г. Бобринец, Кировоградская обл.
Актер, оператор, режиссер, сценарист, музыкант, композитор, автор песен
Народный артист РСФСР (1985)
Заслуженный деятель искусств УССР (1967)
Лауреат Всесоюзного кинофестиваля (1960)
Лауреат Венецианского кинофестиваля (1965)
Лауреат Премии 'Ника' (1992)
Лауреат Премии 'Кинотавр' (1993)
Лауреат Премии 'Киношок' (1995)
Лауреат премии 'Золотой Овен' (1995, за гуманизм творчества)
Лауреат Государственной премии России (1996, за фильмы 'Военно-полевой роман', 'Анкор, еще Анкор!' и 'Какая чудная игра')
Молодость будущего отечественного титана кинематографии прошла в военные годы. В самый разгар войны, летом 1943 года, Петр Тодоровский - курсант Саратовского военно-пехотного училища, с 1944 года - командир взвода в составе 93-го стрелкового полка 76-й стрелковой дивизии 47-й армии Первого Белорусского фронта, дошел фронтовыми дорогами до Эльбы. Увиденное и пережитое в те годы навсегда запечатлелось в памяти молодого лейтенанта и затем не раз отражалось в собственных фильмах.
Петр Ефимович вспоминает: 'Самый страшный эпизод - первая ночь. Меня бросили на передний край, в часть, которая наступала и выдохлась... Я весь такой новичок, в гимнастерочке, попал под артобстрел. Это просто жуть: все взрывалось: А я лежал, прижавшись зубами к земле - от страха меня просто колотило: Потом, когда все немного утихло, один сержант посмотрел на меня: 'Пойдемте, я вам шинель найду. Я тут мимо пробегал, видел'. Я сразу не понял, что он имел в виду. Вот от этой сцены очень долго не мог освободиться, знал же: кто одевается с убитого, тот обязательно погибнет, в этом случае мне просто повезло. А ранило и потом контузило уже в той, новенькой шинели...
День рождения: 26.08.1937 года
Место рождения: Кунцево в черте Москвы, Россия
Дата смерти: 15.02.1975 года
Место смерти: Москва, Россия
Гражданство: Россия
Тренировки в секции бокса проводились четыре раза в неделю. Посещали, их несколько десятков человек, и Валерий первое время среди них не особенно выделялся. Но от месяца к месяцу росли его успехи, и вот он уже числится в числе самых одаренных учеников Матулевича. На городских соревнованиях он завоевывает свои первые боксерские награды.
Стоит отметить, что эти соревнования были очень любимы курсантами-боксерами, так как хоть изредка, но позволяли им покинуть стены училища. Поэтому, как только их выпускали за ворота, они тут же мчались в город и часами слонялись по его улицам. И хотя тогдашний Ташкент не чета нынешнему, но и в нем курсантам-мальчишкам было не скучно. Они ездили на окраину города - в Ходру, где был стадион "Спартак", вдоль и поперек прошерстили улицы Аксалинскую, Навои и Коммунистическую (на последней находился зал "Динамо"), изучили все закоулки парка имени Горького.
В 1955 году Попенченко с отличием закончил суворовское училище: в аттестате одни пятерки, на руках - золотая медаль. Тем же летом его включили в состав юношеской сборной Узбекистана, и в августе он отправился на первенство Союза в Грозный.
Предварительные бои Валерий выиграл у своих противников сравнительно легко и вышел в финал. Там ему противостоял чемпион предыдущего года, боксер из Москвы Ковригин.
Когда начался третий раунд, наверное, ни у кого в зале не было сомнений в том, что Ковригин окончательно забьет "салагу из Ташкента". И действительно, чемпион пошел вперед, нанес целую серию ударов и в какой-то из моментов, видимо, уверовав в свою победу, раскрылся. И Попенченко своего шанса не упустил. Увидев брешь в обороне противника, он нанес свой коронный, отшлифованный в училище удар под названием "кросс". Ковригин рухнул на помост и продолжать бой дальше не смог. Золотая медаль чемпиона досталась Валерию Попенченко.
Так получилось, что тот бой стал последним поединком тандема Матулевич - Попенченко. В том же году судьба их развела: Матулевич вернулся в Ташкент, а Валерий отправился в Ленинград, где его приняли в Высшее пограничное училище.
На новом месте тоже существовала секция бокса, однако Попенченко ее практически не посещал: ему не понравился тренер. Однако осенью того же года тот все-таки уговорил его выступить за училище на соревнованиях, и Попенченко согласился. И потерпел свое первое поражение. Его нокаутировал москвич Соснин. После этого Валерий сник и больше в секцию не приходил. Тогда ему впервые показалось, что с боксом он расстался навсегда. Но жизнь рассудила по-своему.
Однажды на стадионе "Динамо" он познакомился с тренером Григорием Кусикьянцем, который предложил ему возобновить тренировки. Так началось их содружество.
Окончил Щукинское театральное училище, работал в Центральном детском театре. С конца 1970-х годов - в театре имени Моссовета, в начале 1990-х годов перешёл на эстраду.
Арлазоров - актёр-импровизатор, он не стеснялся выходить с микрофоном в народ и часто втягивать зрителей в номер. Его коронной фразой стало обращение к зрителю: 'Эй, мужик!' Ян Арлазоров был единственным из актеров разговорного жанра, кто обращался к зрителю напрямую, втягивая их в сценическое действо. Эта задача во много раз сложнее, чем исполнять выученный текст, поскольку артисту при прямом контакте с аудиторией нужно быть готовым к любому развитию событий и обладать мгновенной реакцией. Свои монологи артист писал, как правило, сам, но прибегал и к помощи профессиональных эстрадных драматургов. Среди них Семен Альтов, Марьян Беленький.
7 марта 2009 года Арлазоров скончался после тяжёлой и продолжительной болезни (рак, по некоторым данным - опухоль желудка, поразившая желчный пузырь и поджелудочную железу). В средствах массовой информации ошибочно сообщалось о том, что артист умер в Германии, тогда как на самом деле он скончался в Москве. В связи с тяжёлой утратой популярного артиста Российской эстрады, свое соболезнование родным и друзьям выразили: Клара Новикова, Аркадий Арканов, Владимир Винокур, Николай Лукинский, Иосиф Кобзон, Лев Лещенко, Михаил Чуев, Николай Бандурин, Михаил Вашуков, Евгений Петросян, Елена Степаненко, Игорь Христенко, Евгений Поликанин, Юрий Григорьев, Юрий Горный, Ефим Шифрин и многие другие деятели культуры.
Он рано научился читать, и к 8 годам прочитал все книги в доме.
В 10 лет отец,в прошлом отличный боксёр, отвёл сына заниматься в местную школу САМБО/ДЗЮ-ДО к Виталию Карловичу Михайлову, который однажды сказал Олегу: 'Быть тебе мировым чемпионом', и оказался прав.
Тактаров тренировался с большим усердием и решил посвятить свою жизнь спорту. В 1990 году выполнил норматив мастера спорта СССР по самбо.
C 1990 по конец 1994 Олег успешно занимался бизнесом. Руководил большой компанией. Об этой стороне его биографии вы можете узнать подробнее,прочитав его книгу "Победа не любой ценой" или "Up.To the top"
Попробовав новое направление джиу-джитсу,Тактаров стал неоднократным чемпионом России и Евразии. В 1994 году самбист решил испытать себя в 'боях без правил' и участвовал в турнире 'Белый дракон' в Риге, где одержал легкую победу.
Но заветной мечтой для Олега был Голливуд - он желал сниматься в кино, чувствуя, что это у него обязательно получится.
Олег отправился в США, где хотел добиться своей мечты. Однако не так просто оказалось ее осуществить: нужны были либо деньги и удача, либо большая известность.
Два месяца он безрезультатно скитался по кастингам и всевозможным агентствам. По вечерам же тренировался в спортклубах, где удивлял всех своей бойцовской техникой. Вскоре слава о русском, который легко справляется с местными чемпионами, разошлась по всей Америке. Так Олег и попал на турнир по 'боям без правил', где и получил прозвище 'Русский медведь'. На пятом турнире UFC он выступил блестяще, но в полуфинале бой был остановлен судьей из-за кровотечения, хотя Олег готов был продолжать поединок.
На следующем - шестом турнире Олегу повезло больше. Он за несколько секунд одерживал красивейшие победы, удивляя зрителей. Предстоял финал, и журналисты спрашивали Олега: 'Как думаете, вы сможете справиться с Танком Абботом?', на что Олег отвечал: 'На меня смотрят миллионы россиян, у меня сын в России, я не могу проиграть!' Бой с Танком длился 17 минут, Олегу было нелегко противостоять огромному титану, но, тем не менее, в конце самбист вывел противника на удушающий прием. Олег Тактаров-чемпион UFC-6! Так он стал знаменит на всю Америку и весь Мир
День рождения: 26.08.1976 года
Место рождения: Уфа, Россия
Гражданство: Россия
Рост: 165 см
Вес: 47 кг
Земфира Рамазанова
Земфира ворвалась в нашу жизнь, словно ураганный ветер, сметающий всё на своём пути.Сводящая с ума музыка, бесподобный вокал, терпкие и едкие слова, имидж оторванной девчонки - всё сразу же привлекло к себе привередливый взгляд общественности. Земфира околдовала всё и вся, загадочно поблёскивая искристыми глазами из - под шоколадной чёлки.
Кто же она и почему так пытается быть непохожей на других?
Земфира Талгатовна Рамазанова родилась в Уфе, столице Башкортостана. Появившись на свет 26 августа 1976 года, она чётко заявила, что здесь она лидер и добьётся своих целей во что бы то ни стало! Росла она в довольно интеллигентной семье: мама - врач, папа - преподаватель истории. Уже в четыре года юная Земфира увлекалась музыкой. В пять лет она начала посещать музыкальную школу по классу фортепиано. В семь лет Земфира сочинила свою первую песню, которую и исполнила у мамы на работе. Под влиянием своего старшего брата Рамиля она внезапно увлеклась роком, слушая Black Sabbath и Queen. В школе училась хорошо , была отличницей. С седьмого класса успевала заниматься сразу в семи кружках и секциях, сосредотачивая своё внимание, в основном, на музыке и баскетболе. Обладая спортивной злостью, целеустремлённостью и напористостью, Земфира добивается в баскетболе немалых результатов: в 90 году она становится капитаном девичьей сборной России. К этому времени музыка начинает постепенно надоедать, беспрестанный долбёж одного и того же угнетает её. Вопрос о продолжении музыкального образования встаёт ребром, но мудрая мама заставляет Земфиру доучиться. Тогда же приобретает " прикладной " характер и увлечение рок-музыкой. Прямо на улицах родного города вместе с друзьями Земфира исполняла под гитару песни в то время бывших на гребне успеха "КИНО", "Аквариума", "Наутилуса".
Отец Богдана Ступки пел в хоре в оперном театре, старший мамин брат был солистом, тетя - главным концертмейстером. Богдан с семи лет крутился за кулисами, видел и слышал всех выдающихся певцов, Козловский и Лемешев гладили мальчика по голове.
Летом 2010 года Богдан Ступка потерял сознание на съёмках телесериала 'Однажды в Ростове'. В январе 2011 года актёру сделали операцию на сердце в Германии; в октябре он снова уехал на лечение в Германию.
В 1865г. в его семье случается горе - умирает отец. Вскоре в дом Ивана Франка приходит отчим Гринь Гаврилик. Именно про смерть отца Иван Франко напишет свое первое стихотворение 'Великдень 1871 року' (1871г.). Отчим оказался не злым человеком и дал возможность пасынку продолжать учебу. В 1867г. будущий писатель оканчивает школу, а с 1873г. учиться в гимназии, которую заканчивает на 'отлично' 26 июля 1875г. и получает аттестат зрелости. Во время учебы в гимназии у Франка умерла мать Мария (в 1872г.), которую он очень любил и посвятил ей свои воспоминания в стихотворении 'П?сня ? праця' (1883г.), в поэме 'Гадки на меж?' (1881г.).
После смерти матери отчим женился вновь, но своего отношения к приемному сыну не поменял и помогал ему продолжать учиться.
С ранних лет 'Кобзарь' Т. Шевченка стал любимой книжкой И. Франка. В гимназии он продолжал формирование своего мировоззрения, поэтому интересовался также польской, немецкой, французской литературами. В итоге Франко пришел к мысли, что основой украинского литературного языка должен быть родной язык.
Летом 1874г. Иван Яковлевич Франко впервые путешествует самостоятельно по Подкарпатью и делает фольклорные записи. После Дрогобича осенью 1875г. он едет в Львов, поступает на философский факультет Львовского университета. Очень много пишет и становится самой влиятельной персоной в редакции журнала 'Друг'.
Еще гимназистом он печатает свои первые литературные произведения в студентском университетском журнале во Львове 'Друг'. Вступив в студентский 'Академический кружок', Франко стал активным работником и автором журнала 'Друг'. В журнале он помещает поэзии, переводы, печатает первую большую повесть 'Петр?? ? Довбущуки'. Также Франко напечатал перевод романа 'Что делать?' М. Чернышевского в журнале 'Друзья' (1877г.).
Родился 27 августа 1958 года в Ленинграде, СССР В 1981 году закончил Ленинградский механический институт, получив квалификацию инженера-механика. После окончания института работал в НПО 'Энергия'. Испытывал оборудование, применяемое в космических полётах, разрабатывал методы работы в космосе и участвовал в работе наземной службы управления. В 1985 году, когда возникли неисправности на станции 'Салют-7', он работал в группе восстановления, разрабатывал методы стыковки с неуправляемой станцией и ремонта её бортовых систем.
Крикалёв был отобран для подготовки к космическим полётам в 1985 году, в следующем году закончил курс основной подготовки и был на время направлен в группу по программе корабля многоразового использования 'Буран'.
В начале 1988 году начал подготовку к своему первому долговременному полёту на станции 'Мир'. Тренировки включали подготовку к выходам в открытый космос, к стыковкам с новыми модулями, к первым испытаниям установки для перемещения космонавта и к работе во второй советско-французской научной экспедиции. 'Союз ТМ-7' был запущен 26 ноября 1988, экипаж состоял из командира Александра Александровича Волкова, бортинженера Крикалёва и французского астронавта Жан-Лу Кретьена. Предыдущий экипаж оставался на станции 'Мир' ещё двадцать шесть дней, установив тем самым наиболее длительное время пребывания на станции экипажа из шести человек. После того, как предыдущий экипаж вернулся на Землю, Крикалёв, Поляков и Волков продолжили выполнять эксперименты на борту станции. В связи с тем, что прибытие следующего экипажа задержалось, они подготовили станцию к беспилотному полёту и вернулись на Землю 27 апреля 1989 года. За этот полёт Крикалёву было присвоено звание Героя Советского Союза.
Впрочем, это не означает, что Даня рос 'ботаником' - как и все мальчишки, он любил играть в футбол, и вообще был довольно хулиганистым ребенком: 'В школе я так часто кривлялся на уроках, что маму постоянно вызывал к себе директор, требуя угомонить сына. Я с раннего детства не переношу, когда мне скучно. Начинаю буянить и взрывать окружающую атмосферу".
В Страсбурге, где в 1770-1771 Гёте завершил юридическое образование, и в последующие четыре года во Франкфурте он был лидером литературного бунта против принципов, установленных И.Х.Готшедом (1700-1766) и теоретиками Просвещения.
День рождения: 09.09.1828 года
Место рождения: Ясная Поляна, Тульской губернии, Россия
Дата смерти: 20.11.1910 года
Место смерти: Астапово (ныне станция Лев Толстой, Липецкая область), Россия
Гражданство: Россия
День рождения: 29.08.1982 года
Место рождения: Кишкунмайша, Венгрия
Гражданство: Россия
Рост: 158 см
Вес: 49 кг
Первые пять лет Марина с родителями прожила в Венгрии, затем они переехали в Забайкалье, а после перебрались в Санкт-Петербург. Родители видели дочь переводчиком английского или менеджером по туризму. Марина исправно посещала соответствующие курсы. Она окончила математическую школу ? 308 и музыкальную школу по классу арфы.
Окончив музыкальную школу, девятиклассница Александрова поступила в театральную студию при телевизионном "Пятом канале" и стала участвовать в поэтических вечерах и телепередачах. В студии она и "заразилась" актерской профессией: "Наш режиссер был выпускником Щукинского училища. От него я узнала про "Щуку" все: про педагогов, про систему преподавания и традиции училища. И все же до конца десятого класса я не собиралась "в артистки"".
Поэтому, когда оканчивая одиннадцатый класс, дочь сказала, что хочет поступать в театральный, родители не восприняли это всерьез. Марина вспоминает: "У нас в семье всегда царило уважение и взаимопонимание. Мои гениальные родители никогда ничего не запрещали. Поэтому папа сказал: "Попробуй, но у тебя ничего не получиться".
Наверное, единственным человеком, который верил в Маринину счастливую звезду, был ее дедушка Анатолий Николаевич. "Поезжай, Марина, у тебя все будет хорошо". Накануне отъезда внучки в Москву дедушка впал в кому, а вскоре умер. Александрова утверждает: "Мне дедушка своей верой помог поступить и ведет по жизни. Он был для меня всем. Волевой, целеустремленный. Очень любил людей. В меня это, наверное, он заложил с детства".
Не только творчество, но и личная жизнь Джексона привлекала к нему внимание прессы: необычные изменения его внешности, в результате которых кожа Майкла стала светлой; его болезни; судебные процессы, в которых он обвинялся в растлении малолетних, но был оправдан. Джексон умер в 2009 году в результате передозировки препаратов, введённых врачами.
Майкл Джексон родился в семье Джозефа и Кэтрин в городе Гэри (штат Индиана). Он был седьмым из девяти детей. Джексон утверждал, что отец неоднократно унижал его морально и физически. Однако он уважал строгую дисциплину отца, которая сыграла большую роль в успехе Джексона. В одном из столкновений с отцом, описанном старшим братом Майкла Марлоном, отец, держа его вверх ногами, наносил удары по спине и ягодицам. Однажды ночью, когда Майкл спал, отец пробрался в его комнату через окно. Он был в пугающей маске, пронзительно кричал и ревел. Джозеф объяснил свой поступок тем, что хотел научить своих детей закрывать окно перед тем, как лечь спать. Четыре года спустя Майкл признался, что страдал от ночных кошмаров, в которых его похищают из спальни. В 2003 году Джозеф признался BBC, что избивал Майкла, когда тот был ребёнком
Родилась 30 августа 1985 года.
После переезда семьи в Москву в 4 года пошла в музыкальную школу. В 10 лет ее приняли в знаменитый детский коллектив 'Непоседы'.
Дебют на съемочной площадке состоялся еще в школе. Продюсеры сериала 'Простые истины' выбрали Анастасию на роль Анжелики Селиверстовой. Всего в свет было выпущено 350 серий этого проекта, из которых Настя снялась более чем в половине.
В 2002-м году поступила в Российскую Академию Театральных Искусств (ГИТИС) на курс к знаменитым педагогам Валентину Васильевичу Теплякову и Павлу Осиповичу Хомскому. Учебу на актерском факультете она сочетала со съемками в 'Простых истинах' и первыми, еще незначительными ролями в кино.
Громкий успех 'свалился' на Настю с началом показа сериала 'Клуб', где она сыграла главную роль Василисы - 'золушки' с окраины, мечтающей о красивой и гламурной жизни. Настя не только сыграла в 'Клубе', но и записала для его саундтрэка множество песен. До сих пор рейтинг сериала не превзошла ни одна из программ канала MTV.
В 2007 году дебютировала в своем первом западном проекте - сериале бельгийских режиссеров Гая Гуcсенса (Guy Goossens) и Марка Пунта (Marc Punt) 'Matryoshkas-2', где примерила на себя образ агрессивно-сексуальный образ девушки трудной судьбы.
Отец решил назвать дочь Камерон, его источник - Гэльское выражение, означающее 'Кривой поток'. Тем не менее ее имя сокращают на Ками. 'Мой папа всегда выбирал лучшие имена, - объясняет Камерон. - Если бы я родилась мальчиком, то он назвал бы меня Меначен Ель Генио или Себастьян Емилио. Слава богу, что я родилась девочкой'.
В детстве Камерон, как и ее старшая сестра, были довольно хулиганистыми девчонками: слушали металл, тусовались с местными парнями, матерились и могли дать по физиономии любому обидчику. Мать с пониманием относилась к музыкальным пристрастиям своей дочери и даже сопровождала ее на концерты Ван Халена, Металлики и Оззи Озборна.
Вспоминая те времена Камерон называет себя 'трудный ребенок в джинсах, в фланелевой рубашке на выпуск, расческой в заднем кармане'. 'Это было ужасно, - смеется Камерон. - Я видела каждый концерт, который проходил в Лонг Бич. Это была Металика (четыре раза), Оззи Осборн и многие другие'.
День рождения: 30.08.1975 года
Место рождения: Москва, Россия
Гражданство: Россия
Родился 31.08.1949
Ричард Гир стал современным символом галантной учтивости и мужской вежливости. Это значительно затрудняет поверить в тот факт, что Ричард воспитывался на деревенской ферме, находящейся в провинциальной области штата Нью-Йорк. Взлелеянный художественным семейством, музыкально склонный Гир после окончания средней школы в 1967 поступает в Университет Штата Массачусетс. После двух лет изучения философии и драматических занятий он оставляет универсистет, чтобы на деле заняться своей карьерой и в следующую пару лет неплохо справляется со множеством попыток обрести профессию. В конце концов Ричард приходит к выводу, что желает быть профессиональным трубачом. Он обосновывается в коммуне рок-музыкантов сельского штата Вермонт, но, как только понимает, что музыканты еще более капризны, чем актеры, возвращается в Нью-Йорк, оставив все свои неоплаченные счета коммуне.
Первый успех пришел к Такеру после того, как он сыграл одну из главных ролей в криминальной комедии "Пятница" (1995). Но самым запоминающимся его персонажем стал самовлюбленный радиоведущий из фантастического боевика Люка Бессона "Пятый элемент" (1997). Именно персонаж Такера оказался наиболее привлекательным в ленте Бессона, затмив собою и сверхположительных героев, и их необычайно агрессивных противников. В 1998 году на экраны вышел фильм Бретта Ратнера "Час пик", и тогда стало ясно, что успех Такера в "Пятом элементе" не был случайностью.
Родилась 1 сентября 1956 года в с.Распопены, Молдавия (Молдова).
Эстрадная певица.
Народная артистка Молдавской ССР(1988).
С 1973 года начинает профессиональную карьеру с гастролей во Франции в рамках фестиваля народной песни под руководством народного артиста СССР М.Туманова. На этих гастролях выступила с песней в парижском зале "Олимпия".
В 1974-1984 - солистка-вокалистка эстрадно-симфонического оркестра Гостелерадио Молдавии. С 1984 года выступает сольно в сопровождении музыкальной группы.
Окончила музыкальную школу им.Ш.Наги (вокал и дирижер) в 1977 году. В 1982 году окончила Кишиневский институт искусств им.Г.Музыческу (вокал и хоровое дирижирование).
Лауреат многочисленных музыкальных фестивалей и конкурсов, в том числе: "Башни Вильнюса" (1974), "Звезда Болгарии"
(1977), "Интерталант" (Чехословакия, 1977), Серебрянная медаль фестиваля песни "Голос Сингапура"(1994)и др.
На Центральном телевидении и Гостелерадио Молдовы снято 11 музыкальных фильмов с участием Надежды Чепраги, среди них "Встреча с Н.Чепрагой" (1982, ЦТ), "Эскизы к портрету" (1992, ОРТ), "Две руки, сердце и корона" ("Динэйр", США, 1998).
Гастролирует в США, Дании, Франции, Греции, Корее, Польше, странам СНГ.
Выпустила 15 альбомов, миньйонов и компакт-дисков вразных странах, в том числе и в Израиле, Болгарии, США.
Родился 01.09.1958, Херсон
Лауреат премий "Ника" и "Золотой овен" за роль в фильме "Нежный возраст"
Лауреат Приза Постоянного комитета Союзного государства "Герой нашего времени" - "За экранное воплощение настоящего мужского характера" (2001)
Лауреат премии "Золотой Орел" в номинации "Лучшая мужская роль" (2004, за роль в фильме "Свои")
Сергей Гармаш родился в городе Херсон. О своих родителях он рассказывает: "Мои родители - люди простые. Мама закончила всего семь классов, она из глухой деревушки на Западной Украине. Всю жизнь проработала диспетчером на автобусной станции. А папа сначала был водителем, потом закончил институт и стал работать на руководящих должностях. Заработал дачу от предприятия. Сейчас они на пенсии, прожить на которую невозможно. Хорошо, что мы с братом можем им помогать".
Успешный боксер закончил Курский филиал Московского современного государственного университета по юридическому направлению. Семейная жизнь Александра складывается благополучно, он женат и воспитывает дочь.
Заниматься боксом впервые Александр стал в 1992 году, до этого спортсмен увлекался другими видами боя: рукопашным, ушу, каратэ. В то время бокс Александр не воспринимал серьезным видом спорта. Усиленно тренируясь, боксер выиграл свой первый турнир. Нужно отметить, что все турниры в Курске Александр выигрывал. Серьезная подготовка, ориентация лишь на сильных соперников (не только ради победы, а еще для оттачивания мастерства, получения новых знаний) закалила спортсмена еще в юношестве. Неудачно выступил на первом своем чемпионате Европы среди юниоров в 1997 году. Но уже через три года Александр получил звание чемпиона России.
В школьные годы Филиппенко занимался в драмкружке алма-атинского Дворца пионеров, вел радиопередачу "Пионерская зорька", выступал в сатирическом телевизионном театре "Легкая кавалерия".
Окончив школу с золотой медалью, летом 1961 года Филиппенко поступил на физико-химический факультет Московского физико-технического института (МФТИ), который окончил в 1967 году. После окончания института он работал старшим инженером в Институте геохимии Академии наук СССР.
Учась в институте, он принимал активное участие в художественной самодеятельности, студенческих "капустниках", был членом институтской команды КВН.
В 1964 году Александра Филиппенко пригласили в cтyдeнчecкий тeaтp МГУ "Наш дом", в котором он стал одним из ведущих актеров. После закрытия театра, в 1969 году перешел в Teaтp нa Taгaнкe, где играл в спектаклях: "Гамлет", "Товарищ, верь!", "Тартюф", "Час пик", "Пугачев" и др.
B 1970 году Филиппенко поступил на заочное отделение театрального училища имени Б.B. Щyкинa. В 1974 году Филиппенко окончил режиссерское отделение Щукинского училища и на следующий год был принят в Театр имени Вахтангова, где проработал 20 лет (1975-1994).
Он играл в спектаклях: "Русские водевили", "Ричард III", "Игроки", "Брестский мир", "Кабанчик", "Уроки мастера". Одну из самых ярких своих театральных ролей актер сыграл в пьесе Виктора Славкина "Взрослая дочь молодого человека", поставленного в Московском драматическом театре имени Станиславского.
В эти же годы Филиппенко активно работал на эстраде и в кино. Сниматься в кино Филиппенко начал в 1969 году. Первой ролью стала роль Володи Харламова в фильме "Я его невеста" (1969). Снимался в фильмах: "Гори, гори, моя звезда" (1969), "Бумбараш"(1971), "Утренний обход" (1979), "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты" (1982), "Приступить к ликвидации", (1983), "Мой друг Иван Лапшин" (1984), "Противостояние" (1985), "Визит к минотавру" (1987), "Убить дракона" (1988), "Трудно быть Богом" (1989), "Мария Магдалина" (1990), "Отшельник" (1992) "Азбука любви" (1992-1994), "Трагедия века" (1993), "Мастер и Маргарита" (1994), "Игра воображения" (1995) "Романовы - венценосная семья" (2000), в сериале "Мастер и Маргарита" (2005) и др. Всего у него на счету более 60 фильмов.
C 1995 года Александр Филиппенко работает по контрактам в различных театрах Москвы: в театре "Школа современной пьесы" у Иосифа Райхельгауза, в театре "У Никитских Ворот" у Марка Розовского, в Театре эстрады с Геннадием Хазановым участвует в спектакле "Труп на теннисном корте", а на различных театральных площадках актер проводит поэтические вечера Александра Черного, Юрия Левитанского, Давида Самойлова, Юрия Ряшенцева.
Филиппенко играл Клавдия и отца Гамлета в театре "Сатирикон", в Театре под руководством Олега Табакова - в спектакле "На дне", в театре Моссовета - в спектакле "Дама! Дама! Еще дама!".
C 1996 года Филиппенко является руководителем театра "Moнo-Дyэт-Tpиo" при "Москонцерте", в репертуар которого вошли литературно-музыкальный спектакль "Поезд на Чаттанугу, или Когда и мы были молодые" (еще один вариант пьесы Виктора Славкина "Взрослая дочь молодого человека"), "За вашу и нашу свободу" (по Вацлаву Гавелу), моноспектакль "Мертвые души" (по заключительным главам гоголевской поэмы), спектакль-дуэт "Фальбала" (по роману Федора Достоевского "Бедные люди").
В театре проводились: вечер советской сатиры ("Смех отцов") по произведениям Андрея Платонова, Михаила Кольцова и Михаила Зощенко, вечер современной сатиры ("Чемодан проблем-2000" - Михаил Зощенко, Михаил Жванецкий, Борис Акунин, Сергей Довлатов), посвященный 60-летию Сергея Довлатова.
Среди наиболее значимых работ Александра Филиппенко 90-х годов ХХ столетия - начала XXI века также: моноспектакль по роману Бориса Акунина "Пиковый валет" на "Радио России", работы на телеканале "Культура" - поэтическая программа "Есенин без женщин", моноспектакль по рассказу Александра Солженицына "Случай на станции Кочетовка", а на эстраде - литературная программа "У автора в плену" (Михаил Зощенко, Аркадий Аверченко, Василий Аксенов, Владимир Высоцкий, Булат Окуджава, Михаил Жванецкий, Сергей Довлатов).
Александр Филиппенко - человек-театр. Он сам себе режиссер, актер и завлит, мастер монопьесы. В 2008 году Филиппенко выпустил два спектакля в театре "Практика": "Продукт" по пьесе Марка Равенхилла и "Один день Ивана Денисовича" по произведению Александра Солженицына.
Александр Филиппенко - заслуженный артист РСФСР (1989), народный артист Российской Федерации (2000), лауреат Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства 1998 года - за моноспектакль "Мертвые души" (последние главы) по поэме Николая Гоголя.
Филиппенко женат вторым браком. Жена Марина Ишимбаева - потомственный телережиссер, дочь Мария, сын Павел, младшая дочь Александра.
Алексей Александрович
Родился 02.09.1981, Москва
Лауреат Приза "За лучшую мужскую роль" на кинофестивале в Монреале (за фильм "Война")
Алексей Чадов родился на окраине Москвы, в Солнцево. Его вместе с братом Андреем воспитывала мама Галина Петровна, которая к кино не имеет никакого отношения. Алексей рассказывает: "Мама, Галина Петровна, инженер по образованию. Во время перестройки ей пришлось освоить профессию бухгалтера. Сейчас она преподает. Папа умер, когда мне было пять лет, а брату шесть. С тех пор у нас нет папы. Брата зовут Андрей, он тоже актер. В детстве мы с ним и ссорились, и дрались - всякое бывало. Но всегда держались друг друга, в обиду никогда друг друга не давали, заступались. Я не боялся, что у меня не будет друзей в школе, потому что всегда знал - дома у меня есть брат. Так что мы с ним одновременно и друзья, и братья".
Уже в школе Алексей начал заниматься в театральной студии. Он вспоминает: "Первым моим учителем был дорогой мне человек Вячеслав Иванович Кожихин. Вместе с ним мы с ребятами из нашего двора организовали свой маленький театр, где я провел десять лет, замечательных, интересных и очень для меня важных. Одна из первых моих ролей была в спектакле по пьесе Евгения Шварца "Красная Шапочка". Я зайца играл. И даже получил премию "Лауреат" (улыбается). Меня наградили поездкой в Анталию. Мне двенадцать лет было".
По окончании школы Алексей Чадов поступил в Театральное училище им. М.С. Щепкина, на курс Селезнева Владимира Прохоровича. Там его и нашли представители студии "СТВ", продюсировавшей все фильмы Алексея Балабанова. Студентам объявили, что Балабанов, режиссер фильма "Брат", приступает к своему новому фильму. Для проб отобрали несколько человек, в том числе и Алексея, сфотографировали и ушли.
"Мы, конечно, ни на что не надеялись, думали: "Куда там, нас в сериалы-то не берут", - вспоминает Алексей Чадов. - И когда мне позвонили, я так удивился. Приехал. Поговорил с Балабановым. Обычный такой разговор был: где родился, кто родители, где учился... Второй раз, когда меня вызвали, я уже с Сельяновым разговаривал, тоже на общие темы. Он спросил, почему я решил стать актером. Сказал, что мне фильмы Гайдая нравились. Потом начались примерки костюмов, постоянные поездки в Питер, а я так и не понимал: возьмут меня в кино или нет. Ездил туда-сюда, мне никто не говорил, что я утвержден. Так и жил ожиданием целый месяц. Только перед самым отъездом в Кабардино-Балкарию сказали: Все, ты летишь".
Алексей попал в компанию уже именитых актеров - Сергея Бодрова, Ингебоги Дапкунайте: Но робости молодой актер не испытывал. Как он признается, страшновато было лишь перед первым дублем, а затем он быстро адаптировался, сдружился со многими актерами, в первую очередь с Сергеем Бодровым.
Для того чтобы актеры прониклись фильмом, перед съемками Балабанов продемонстрировал чеченскую хронику, где боевики отрезают головы нашим солдатам. Говорят, что английский актер, снимавшийся в одной из главных ролей в фильме едва оправился от шока.
Вспоминает Алексей Чадов: "Меня тоже шокировало. Но я до этого "Чистилище" видел и хоть как-то был морально подготовлен. Знал, что там происходит. Но знать и видеть - разные вещи. Англичанину это вообще смотреть нельзя. Это у нас по НТВ басаевские казни показывают, а в Англии подобные репортажи запрещены. Но все равно я испытал шок. Посмотрел я эти кассеты, вышел на балкон покурить, и такая дикая злоба была..."
Фильм имел большой успех не только в России, но и за рубежом. Алексей Чадов присутствовал на демонстрации фильма на кинофестивале в Канаде.
После выхода на экраны фильма "Война" на Чадова свалилась огромная популярность. Но Алексей, по натуре человек очень скромный, не стремился афишировать свою личность. Он всячески избегал давать интервью, участвовать в различных телепередачах и программах. После смерти Сергея Бодрова журналисты пытались достать его вопросами об их совместной работе в "Войне". И вновь Алексей отказывался. Почему? Он объясняет это так:
":я практически никому не давал интервью после фильма. На это очень много энергии уходит. Приглашали на радио, потом на ТВЦ в программу "Открытый проект", но мне не хочется туда идти. Там тема была "Герой нашего времени". Мне это было не интересно. Словоблудие сплошное. Там кого-то из "Бригады" приглашали, из "Антикиллера". Потом в связи с Кармадомом приглашали, по поводу Бодрова. Но мы общались поверхностно. Только Балабанов и Сельянов знают его, ну и семья. Но приходить на передачу и давить из себя, придумывать, я не собираюсь.
Я помню эту ударную волну после "Войны". Это было очень тяжело. К тому же я пока не так много могу чего сказать, и сегодня чувствую, что быть публичным человеком - это не мое. С друзьями могу встретиться, пивка попить".
02.09.1926, Москва - 29.01.1994, Москва
Народный артист СССР (1978)
Лауреат приза 'Серебряный павлин' на 3-м Международном кинофестивале в Нью-Дели, Индия (1965, фильм 'Донская повесть')
Лауреат Премии Всесоюзного кинофестиваля в Киеве (1966, фильм 'Донская повесть')
Кавалер ордена 'Знак почета' (1967)
Лауреат Государственной премии СССР (1976, фильм 'Премия')
Лауреат Приза Союза журналистов лучшему исполнителю мужской роли (1979, фильм 'Осенний марафон')
Лауреат Приза за лучшую мужскую роль на международном кинофестивале в Сан-Себастьяне (1979, фильм 'Осенний марафон')
Киану Ривз (Keanu Reeves) родился 2 сентября 1964 года в Бейруте (Ливан). Его мать - Патриция - была англичанкой и работала стриптизершей, а отец - Самуэль Ноунин Ривз (наполовину гаваец, наполовину китаец) работал геологом (и не только) и по этому семье приходилось много путешествовать. Через год после свадьбы молодожены переехали в Австралию, где у них родилась дочка - Ким. Еще одна сестра Киану появилась на свет в 1976 году.
Когда мальчику было 13 лет, родители развелись и мать, решив заняться воспитанием детей в одиночку, переехала в Нью-Йорк, и с тех пор отца своего Киану не видел, да и к тому же, его посадили через несколько лет за распространение наркотиков.
Salma Hayek
Родилась 2 сентября 1966 года в местечке Коатцакоалкос, что в мексиканском штате Веракруз.
В жилах её отца текла арабская кровь, мать происходила из испанской семьи, но оба они были ревностными католиками. Сэлма отправилась в католическую школу для девочек в Луизиане, но самостоятельный характер постоянно приводил её к конфликтам с монахинями, управлявшими школой. Проучившись там всего два года, Сэлма вернулась в Мексику. Запаса знаний, полученных в Луизиане, хватило на то, чтобы быстро закончить среднюю школу, но в колледж девушка не попала. Мать, опасаясь свободных нравов в высшей школе, отправила её в Хьюстон, к тетке, где Сэлма прожила полтора года.
Вернувшись на родину, Сэлма поступила-таки в колледж в Мехико. Впрочем, образования она так и не получила. Несмотря на протесты семьи, Сэлма решила стать актрисой. Она бросила колледж и несколько месяцев работала в небольших театрах. Удача была на её стороне. Очень быстро талантливую дебютантку заметили люди с телевидения. Вначале она снялась в нескольких рекламных роликах, а затем получила приглашение в телесериал "Nuevo Amanecer". Второй её сериал, "Тереза", сделал Сэлму самой популярной актрисой Мексики, но всё это было не то. У неё были свои планы, и телевидение в них не входило.
В 1991 году Сэлма переехала в Лос-Анджелес. В Америке Сэлме пришлось потрудиться. Уроки английского, курсы актёрского мастерства у Стеллы Адлер, все это было серьёзно, без скидок. Цель была ясна - попасть на большой экран. Способ её достижения тоже понятен - работа. Четыре года упорной работы, и она получила свой шанс. Сэлма несколько раз снялась в маленьких ролях, на телевидении, но главный поворот в её жизни произошел благодаря участию в испаноязычном ток-шоу, причём на кабельном канале. Именно в этой передаче ее увидел молодой режиссёр Роберт Родригес, подбиравший в это время актёров для своего нового фильма. Родригес снял её в своем фильме "Отчаянный". Картина имела успех, во многом - благодаря прекрасной работе Сальмы и её партнера - Антонио Бандераса.
После этого предложения пошли косяком. Хайек стала активно сниматься, при этом выбирая при этом роли по своему вкусу.
В 1995 году она вернулась в Мексику и снялась в нескольких успешных картинах.
На телевидении у Хайек была постоянная роль в сериале "Синбад", она принимал участие в многочисленных сериалах. В фильме режиссёра Питера Медака "Горбун из Нотр Дама" для TNT она сыграла цыганку Эсмеральду.
Алекса родилась 4 сентября 1988 года. Родом из промышленного города Украины - Донецка приехала на кастинг "Фабрики звезд 4" не окончив обучение в средней школе.
В детстве Саня была смелая и очень общительная, но в 12 стала более стеснительная. Первый раз Алексе мальчик понравился в 7 лет, его звали Дима. Саша была очень послушным ребенком и всегда прислушивалась к советам родителей. Авторитетом и мужским идеалом, для Саши является ее папа. Ее эстрадная карьера началась в 11 лет. Саша начала увлекаться музыкой в 6 лет, она закрывалась в комнате и распевала разные известные хиты. Поначалу девочка очень боялась петь при людях. В 6 лет Саша стала серьезно заниматься гимнастикой, через два года ей надоело, и она бросила этим заниматься. В школу Саша не очень любила ходить, так как была более домашним ребенком. Все шесть классов проучилась дома экстерном, так как просто не хотела идти в школу. С первого по пятый класс Саша училась довольно хорошо, потом успехи были средне.
Александра - девушка без вредных привычек: раз затянулась сигаретой в школе, но после этого ей стало очень плохо и она поняла, что сигареты не ее.
Саша решила приехать в Россию просто так и без должной подготовки. Алекса очень и очень талантлива. Она с детства любила петь и танцевать. Окончила музыкальную школу по классу фортепиано. О ее таланте говорит и тот факт, что сама сочиняет и стихи, и музыку.
Александр Бутлеров родился 15 сентября (3 сентября по старому стилю) 1828 года, в Чистополе Казанской губернии (ныне Татарстан).
Род Бутлеровых вел начало от Юрия Бутлера, приехавшего на службу в Россию из Курляндии, вероятно, в 16 веке. Отец Бутлерова, Михаил Васильевич, участник Отечественной войны 1812 г., после отставки в чине подполковника жил в родовом сельце Бутлеровка; мать, Софья Александровна, урожденная Стрелкова, скончалась 19-ти лет, через 4 дня после рождения сына.
Детство Саши Бутлерова прошло в имении деда по матери - окруженной лесами деревне Подлесная Шантала, где его воспитанием занимались тетки, в находившейся неподалеку Бутлеровке. Когда, десятилетнего, Бутлерова перевели в частный пансион, Саша хорошо владел французским и немецким языками. После большого пожара в Казани в 1842 пансион закрыли, и Бутлеров был определен в 1-ю Казанскую гимназию. Уже в пансионе и гимназии Александр занимался химическими опытами (один из них закончился взрывом, и преподаватели пансиона отправили провинившегося в карцер, повесив ему на грудь доску с надписью 'великий химик'), собирал коллекции растений и насекомых.
В 1998 году группа записывает свой дебютный одноименный альбом Destiny's Child. Первый альбом коллектива оказывается успешным и приобретает мультиплатиновый статус. Пластинка расходится по всему миру тиражом в 33 млн. копий. Главный сингл альбома 'No No No', спродюсированный Уайклифом Жаном, прорывается на вершины хит-парадов США и Великобритании. Летом 1999 выходит второй альбом 'The Writing's On The Wall'. Через год группу покидают двое участниц - Роберсон и Лакетт. Мотивируя причину своего ухода финансовыми разногласиями с менеджером группы Ноулзом, который к тому же, по заявлению девушек, уделяет слишком много внимания в коллективе своей дочери и племяннице. Фарра Франклин и Мишель Уильямс приходят на замену двум ушедшим участницам. Но драматические события, происходящие в группе, не заканчиваются, и через полгода Франклин покидает коллектив. Свою дальнейшую деятельность Destiny's Child продолжают уже втроем, а Бейонси Ноулз берет на себя роль лидера коллектива и автора многих песен. Весной 2001 на прилавках музыкальных магазинов появляется новая работа группы - альбом 'Survivor', который сразу занимает первое место в хит-параде США. В октябре трио радует своих поклонников своим рождественским альбомом '8 Days of Christmas'. Но вскоре Ноулз, Роуланд и Мишель Уильямс принимают решение на время приостановить деятельность группы и заняться сольными проектами. 'Я люблю Destiny's Child, и я по-прежнему в группе. Мы не собираемся распадаться, мы планируем продолжать выступление и записывать музыку, а главное - быть группой', - сообщила Бейонси.
Нина Николаевна
Родилась 04.09.1929, Луга, Ленинградская область
Народная артистка РСФСР (1974)
Лауреат Государственной премии СССР (1976, "Премия")
Кавалер орденов "Знак Почета", "За заслуги перед Отечеством" IV степени (1999), ордена Созидателя Петербурга .
Город Луга, в котором родилась Нина, был основан в конце XVIII века. Исторически там проживало в основном эстонское население. Оттуда происходил дед Нины, там жил отец Николай Андреевич - эстонец, женившийся на красивой русской девушке Марии Петровне, семья которой также обитала в этих краях.
Отец Нины был офицером, поэтому семья кочевала из города в город. Последним предвоенным местом жительства был латвийский город Даугавпилс.
Когда началась Великая Отечественная война, Нине было 11 лет. Она навсегда запомнила, как грохотали по мостовым Даугавпилса немецкие танки с черными крестами. Она и сегодня отчетливо помнит чужую речь, треск мотоциклов, похожих на пулеметные очереди, и страшный голод. Мать Нины работала грузчиком в булочной и тайно от фашистов приносила троим детям буханку хлеба, подвергая свою жизнь смертельной опасности: по законам того времени за такой проступок ее могли расстрелять.
После войны, окончив среднюю школу, Нина Ургант приехала в Ленинград и подала документы сразу в политехнический и педагогический институты и заодно... в слесарную школу. Однако в итоге Нина поступила... в Ленинградский театральный институт имени А.Н. Островского (ныне - Академия театрального искусства), где ее педагогом была Татьяна Сойникова.
Успешно окончив институт в 1953 году, Нина определилась на работу в Ярославский академический драматический театр имени Ф. Волкова, где сразу заняла место ведущей лирической героини. Но проработала она там недолго. Уже через год (в 1954) Ургант вступила в труппу Ленинградского театра имени Ленинского комсомола, куда ее пригласил Георгий Александрович Товстоногов, тогда художественный руководитель театра.
С раннего детства Эдуард слышал народные смоленские распевы и запомнил их на всю жизнь, а его детская судьба сложилась очень тяжело. Семья распалась и он воспитывался мамой. Начавшаяся война принесла неизмеримые страдания. Во время бомбёжки детский сад, в котором находился Эдик, был эвакуирован. Шестилетний мальчик потерял связь с мамой и оказался в вагоне поезда, доставившего его в Беково Пензенской области, а затем он оказался в детском доме посёлка Раевский недалеко от Уфы. Там предстали страшные картины умирающих в лазарете бойцов. Умирали не только бойцы но и воспитанники детского дома из-за голода, холода, отсутствия всего самого необходимого. Сами же воспитанники хоронили своих товарищей. Эдик нашёл силы не только выжить в этом аду, но и участвовать в художественной самодеятельности, выступал в госпитале перед ранеными. Вместе со своим другом Мишей дважды пытался сбежать на фронт, но оба раза их возвращали обратно. В конце 1943 года Хиля разыскала мама и увезла домой в только что освобождённый родной Смоленск, от которого остались одни руины.
В 1949 году Эдуард приехал в Ленинград и поступил в полиграфический техникум, окончил его, работал на офсетной фабрике. Ещё в период учёбы в техникуме начал заниматься в оперной студии Дворца культуры им. Кирова, затем на подготовительном отделении консерватории, а в 1955 году Хиль поступил в Ленинградскую Государственную консерваторию имени Римского-Корсакова, где занимался на вокальной кафедре у профессора Евгения Григорьевича Ольховского, овладевал камерным пением у профессора Зинаиды Петровны Лодий, постигал актёрское мастерство у режиссёров Э. Г. Пасынкова и А. Н. Киреева.
Виктор Бычков рос в восьмикомнатной коммунальной квартире, где проживало сорок человек. Уже с детства Виктор мечтал стать актёром. Первую свою роль (попа) сыграл в пионерском лагере. Однако не только карьера актёра виделась юному Бычкову в будущем. Так после 8 класса Виктор решил стать медиком, а точнее гинекологом. Однако в медицинское училище он не поступил. После неудачной попытки стать медиком, Виктор поступил в ПТУ. Но мечта стать актёром вновь завладела им. Виктор посещал театральную студию, где быстро из массовки перешёл на главные роли.
Затем была служба в рядах Советской Армии, а вернувшись, Бычков поступил в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии (курс народного артиста СССР И. П. Владимирова). ЛГИТМиК Виктор Бычков окончил в 1982 году.
В кино Виктор дебютировал в 1980 году в роли призывника в фильме 'Последний побег'. В 1985 году он снялся в фильме Александра Рогожкина 'Ради нескольких строчек', где сыграл немецкого егеря.
День рождения: 04.08.1973 года
Место рождения: Тегеран, Россия
Гражданство: Россия
Дипломант кинопрессы за лучший актерский дебют (1995, за фильм 'Орел и решка').
Лауреат Приза жюри КФ 'Литература и кино' (Гатчина, 1996, за фильм 'Олел и решка').
Лауреат премии 'За лучшее исполнение главной мужской роли' на Четвертом фестивале телевизионного художественного кино 'Сполохи' (2003, за фильм 'Дневник убийцы').
Лауреат молодежной премии 'Триумф' (2004).
Лауреат театральной премии 'Чайка' (2004, за роль Беранже в спектакле 'Носорог')
Кирилл Пирогов родился 4 сентября 1973 года в Тегеране, хотя в свидетельстве о рождении и написано, что он родился в Москве. Своё детство Кирилл называет хорошим и светлым. Как все дети он был то хитрым, то прилежным. Взрослые его любили. Отец Кирилла был часто занят, - он занимался экспортом товаров, которые вывозили из Советского Союза. Зато мама очень много времени уделяла детям.
Учился Кирилл в хорошей английской спецшколе, где и научился непринуждённо говорить по-английски и по-французски. Кроме того, мальчик окончил и музыкальную школу. А еще он успевал заниматься фехтованием и посещал театральную студию под руководством Сергея Зиновьевича Казарновского. Короче говоря - интересы у него были самые разнообразные.
Что же до будущей своей профессии, то об актёрстве Пирогов, несмотря на занятия в театральной студии, долгое время всерьез не задумывался, его больше прельщала карьера дипломата. И все же в один прекрасный день юноша решил, что будет поступать в театральное, а именно в Щукинское училище. Решил - и прошел с первого раза на курс к Владимиру Иванову.
На выходе из училища молодому актеру подфартило - Кирилл Пирогов попал в знаменитый ГИТИСовско-щукинский спектакль 'Шум и ярость' по Фолкнеру. После чего он был зачислен в труппу театра прозрачно-психологической направленности, вотчину ГИТИСа, свежеобразованную 'Мастерскую Петра Фоменко'. Кирилл Пирогов стал первым и единственным щукинцем, которого тогда со стороны принял под своё крыло знаменитый режиссёр.
Кирилл признается, что ему нравится работать в 'Мастерской Петра Фоменко'. Здесь он играет разные роли: и лихого негодяя Клавдия Горецкого в 'Волках и овцах' по Островскому, и легкомысленного Долохова и добропорядочного русского дворянина Николая Ростова в 'Войне и мире' Льва Толстого. На его актерском счету роль студента Беляева в 'Месяце в деревне', уличного музыканта в 'Безумной из Шайо' и Майкла в драматической хронике Фрила 'Танцы на празднике урожая'.
После съемок в 'Брате-2' Сергей Бодров пригласил Кирилла на одну из отрицательных ролей в свою картину 'Сестры'. Это предложение его поначалу удивило, но затем он с энтузиазмом взялся за работу над ролью. Пирогов и Бодров вместе работали над образом, добиваясь того, чтобы его персонаж получился достоверным. И это им удалось. Примечателен один факт. После премьеры фильма 'Сёстры' у актёров была встреча со зрителями. Всех поздравляли, вручали призы. И вот на сцену поднялся майор, пожал руку Диме Орлову, который сыграл милиционера, и поблагодарил его за работу. А затем резко повернулся и со злостью сказал Пирогову: 'А вот таких подонков у нас, к сожалению, еще много!' А ведь это, по сути, тоже похвала, - значит, поверили в его героя.
Никита родился и всю свою жизнь живёт в Москве. Он хочет быть талантливым и успешным, как его отец Александр Малинин. На самом деле фамилия Малинин была взята им специально для Фабрики. Настоящяя же его фамилия - Выгузов. Никита любит дорогие гитары и компьютеры.
Автор работ по аэродинамике, воздухоплаванию и другим. Представитель русского космизма, член Русского общества любителей мироведения. Автор научно-фантастических произведений, сторонник и пропагандист идей освоения космического пространства. Циолковский предлагал заселить космическое пространство с использованием орбитальных станций, выдвинул идеи космического лифта, поездов на воздушной подушке. Считал, что развитие жизни на одной из планет Вселенной достигнет такого могущества и совершенства, что это позволит преодолевать силы тяготения и распространять жизнь по Вселенной.
Циолковский - первый идеолог и теоретик освоения человеком космического пространства, конечная цель которого представлялась ему в виде полной перестройки биохимической природы порожденных Землей мыслящих существ. В связи с этим он выдвигал проекты новой организации человечества, в которых своеобразно переплетаются идеи социальных утопий различных исторических эпох. Циолковский - автор ряда научно-фантастических произведений, а также исследований в других областях знаний: лингвистике, биологии и др.
При Советской власти условия жизни и работы Циолковского радикально изменились. Циолковскому была назначена персональная пенсия и обеспечена возможность плодотворной деятельности. Его труды в огромной степени способствовали развитию ракетной и космической техники в СССР и других странах. За "Особые заслуги в области изобретений, имеющих огромное значение для экономической мощи и обороны Союза ССР" Циолковский в 1932 году награжден орденом Трудового Красного Знамени. В связи со 100-летием со дня рождения Циолковского в 1954 году АН СССР учредила золотую медаль им. К. Э. Циолковского "За выдающиеся работы в области межпланетных сообщений". В Калуге и Москве сооружены памятники ученому; создан мемориальный дом-музей в Калуге; его имя носят Государственный музей истории космонавтики и педагогический институт в Калуге, Московский авиационный технологический институт. Именем Циолковского назван кратер на Луне.
Родился в довольно состоятельной семье персов, последователей учения Зороастра. В пять лет переехал с семьей в Бомбей. Поступив в школу-интернат, он проявил себя способным учеником, увлекался литературой, рисованием, спортом, обучался игре на фортепиано. В 1959 году семья переехала в Лондон. В 1965 году Меркьюри поступил в художественный колледж Илинг, где изучал живопись, дизайн, увлекался балетом и музыкой. Кумирами Меркьюри в то время были Рудольф Нуреев и Джимми Хендрикс. В 1970 году он присоединился к членам студенческой рок-группы "The Smile" Брайану Мэю и Роджеру Тейлору, заменив своего бывшего однокурсника. С приходом в 1971 году бас-гитариста Джона Дикона началась двадцатилетняя звездная история группы под названием "Куин". Меркьюри принадлежала ведущая роль в формировании музыкальной концепции группы и авторство большинства композиций, в т. ч. неповторимой "Bohemian Rhapsody", лирической баллады "Love Of My Life" (обе 1975), песни "We Are The Champions" (1977), ставшей гимном спортивных болельщиков. Помимо работы в группе, Меркьюри выпустил несколько сольных дисков. Его сингл "Love Kills" (1984) и альбом "Mr. Bad Guy" (1985) входили в лучшую десятку хитов, а сингл "The Great Pretender" (1987) был четвертым в списке популярности. В 1988 году вышел диск "Barselona", на котором Меркьюри исполнил классические оперные арии вместе с Монтсеррат Кабалье. Сингл "Barselona" стал официальным гимном Олимпиады 1992 года. Обладая выдающимися актерскими способностями, Меркьюри превращал концерты группы в потрясающие шоу. Он работал с полной отдачей. Помимо мощного, мгновенно узнаваемого голоса, он поражал своей эмоциональностью, темпераментом, пластикой, авангардными костюмами. Стремление Меркьюри соединять музыку и театр, световые и звуковые эффекты воплотилось в создании видеоклипов группы. Он написал большинство сценариев к клипам и руководил их постановкой. Личная жизнь Меркьюри была опутана разнообразными слухами и сплетнями, бывшими неотделимой частью его имиджа рок-звезды. Источником для них становились шумные вечеринки, которые любил устраивать Меркьюри, наркотики и его гомосексуальные наклонности. С 1986 года начали ходить упорные слухи о том, что Меркьюри болен СПИДом, однако члены группы опровергали их вплоть до официального заявления Меркьюри о его болезни, сделанного им за сутки до смерти. В течение пяти лет он продолжал работать, уже будучи неизлечимо больным. Некоторые из песен Меркьюри не успели увидеть свет при жизни певца: они вошли в выпущенный в 1995 году альбом группы "Куин" под названием "Made in Heaven" ("Сделано на небесах"). Перед смертью он распорядился передать все доходы от переиздания песни "Bohemian Rhapsody" благотворительному фонду Терренса Хиггинса по борьбе со СПИДом. Меркьюри умер от пневмонии, вызванной СПИДом.
Раннее детство (до 4 лет) Юра рос у своей бабушки, Шатуновой Екатерины Ивановны ( 5 декабря 1924 - 26 ноября 2002), и дедушки, которого звали Шатунов Гаврил Егорович (4 июня 1923 - 20 января 1976), и воспитывался ими в поселке 'Пятки' (это неподалеку от Кумертау). В 1977 году Юра с мамой переехали в деревню 'Савельевка'. В 1980 году Юрий пошел в школу в деревне 'Старая Отрада'.
В 1984 году 1 сентября мама из-за болезни перевела Юру в интернат ?2, что в городе Кумертау. Вскоре после этого, 7 ноября, в период дооперационного обследования мама Юры ушла из жизни. Она была похоронена 9 ноября 1984 года на кладбище в поселке 'Савельевка'. В течение целого года мальчик постоянно убегал из детского дома и бродяжничал. В конце осени 1985 года в областном РАЙОНО в Оренбурге была проведена комиссия, на которой должна была решиться дальнейшая судьба мальчика, его проживание и обучение. Во время комиссии Юру заметила Тазикенова Валентина Николаевна. Она приняла решение взять Юру с собой и оформила его в детский дом в Акбулаке. По приезду в детский дом Юра познакомился с хоккейным тренером Акан Тагаевичем Бикситовым. В это время его очень привлекал хоккей, вскоре мальчика определили в качестве левого нападающего в основную команду школы.
В 1986 году 4 октября Валентину Николаевну перевели в школу-интернат под ?2, находящийся в Оренбурге. Там ее назначаили на должность директора. И 10 ноября 1986 года Юра сбежал из детского дома в Акбулаке и отправился к Валентине Николаевне в ее школу-интернат в Оренбурге. Там Юра познакомился с руководителем художественного кружка, композитором Кузнецовым Сергеем Борисовичем. Юра под руководством Сергея Борисовича начинает серьезно заниматься вокалом, а затем делает пробные записи песен своего наставника. И уже 6 декабря 1986 года Юра с Сергеем Борисовичем решили дать название группе - 'Ласковый май' (из строчки песни 'Лето').
Родился 8 сентября 1923 года в селении Цада Хунзахского района Дагестанской АССР, в семье народного поэта Дагестана, лауреата Госпремии СССР, Гамзата Цадасы.
Учился в Аранинской средней школе и в Аварском педучилище, после окончания которого работал учителем, помощником режиссёра Аварского Государственного театра, заведующим отделом и собственным корреспондентом аварской газеты 'Большевик гор', редактором аварских передач Дагестанского радиокомитета.
В 1945-1950 гг. Расул Гамзатов учился в Московском литературном институте имени М.А. Горького.
После его окончания Расула Гамзатова в 1951 году избирают Председателем правления Союза писателей Дагестана, где он работал вплоть до своей кончины в ноябре 2003 года.
Расул Гамзатов начал писать стихи, когда ему было девять лет. Потом его стихи начали печатать в республиканской аварской газете 'Большевик гор' Первая книжка стихов на аварском языке вышла в 1943 году. Ему было всего двадцать лет, когда он стал членом Союза писателей СССР. С тех пор на аварском и русском языках, на многих языках Дагестана, Кавказа и всего мира вышли десятки поэтических, прозаических и публицистических книг, такие как 'В горах моё сердце', 'Высокие звезды', 'Берегите друзей', 'Журавли', 'У очага', 'Письмена', 'Последняя цена', 'Сказания', 'Колесо жизни', 'О бурных днях Кавказа', 'В полдневный жар', 'Мой Дагестан', 'Две шали', 'Суди меня по кодексу любви', 'Сонеты' и многие другие, которые получили широкую популярность у любителей его поэзии.
Стихи и поэмы Расула Гамзатова переводили на русский язык такие мастера пера, как Илья Сельвинский и Сергей Городецкий, Семён Липкин и Юлия Нейман. Особенно плодотворно работали с ним его друзья-поэты: Наум Гребнев, Яков Козловский, Яков Хелемский, Владимир Солоухин, Елена Николаевская, Роберт Рождественский, Андрей Вознесенский, Юнна Мориц, Марина Ахмедова и другие. Сам Расул Гамзатов перевёл на аварский язык стихи и поэмы Пушкина, Лермонтова, Некрасова, Шевченко, Блока, Маяковского, Есенина, стихи поэтов Пушкинской плеяды, арабского поэта Абдул Азиз Ходжи и многих других.
Многие стихи Расула Гамзатова стали песнями. Они привлекли внимание многих композиторов Дагестана, Кавказа, России и других республик. Издательство 'Мелодия' неоднократно выпускало пластинки и диски с песнями на стихи поэта. Тесно работали с Гамзатовым широко известные в стране композиторы: Ян Френкель, Оскар Фельцман, Полад Бюль-Бюль-оглы, Раймонд Паулс, Юрий Антонов, Александра Пахмутова, Готфрид Гасанов, Сергей Агабабов, Мурад Кажлаев, Ширвани Чалаев и многие другие.
Премьер-министр России Дмитрий Медведев поздравил с 65-летием народного артиста России Игоря Костолевского, отметив его яркий драматический талант и индивидуальность, сообщается на сайте правительства во вторник. Кумиру нескольких поколений актеру Игорю Костолевскому исполняется во вторник 65 лет.
Кетеван занималась музыкой с детства и закончила музыкальную школу в Тбилиси в 1998 году. Затем она поступила учиться в музыкальное училище и получила специальность преподавателя по вокалу, закончив училище в 2003 году. Ещё в школе будущая певица получила первую награду на конкурсе. Это было, когда ей исполнилось 12 лет. Она принимала участие в международном конкурсе "Море дружбы". В 2000 году, тоже на международном конкурсе "Путь к звёздам", она получила Гран-при.
Надежда Васильевна
09.09.1930, с. Потапово, Смоленской обл. - 09.04.2008, Москва
Заслуженная артистка РСФСР (1963)
Лауреат Второй премии для актеров на ВКФ в Минске (1960, за фильм 'Неподдающиеся')
Лауреат Приза за лучшее исполнение женской роли на МКФ в Мар-дель-Плата (1962, за фильм 'Девчата')
Надежда Румянцева родилась 9 сентября 1930 года в селе Потапово, Смоленской области в простой семье Василия Румянцева, проводника поезда дальнего следования. Через год после рождения девочки семья перебралась в поселок Жаворонки под Москвой, где главе семьи выделили отдельный домик. Тут и прошло детство будущей звезды советского экрана.
Веселый, неунывающий характер у Надежды Румянцевой сложился в детстве, когда достатка в семье не было и постоянно приходилось искать способы, чтобы просто-напросто выжить. Как ни странно, Надежда всегда была старшей в доме: и брат, и ее родители часто обращались к ней за советом. Она всегда была очень энергична. А уж если принимала решение, помешать ей его осуществить можно было, только приложив большое старание.
Окончив школу, Надежда Румянцева встала перед выбором - куда идти дальше. Тогда она совершенно далека была от мира искусства. И единственное, что ее заботило, - выбрать такой вуз, в котором не надо было бы сдавать экзамены по физике, химии, математике, эти предметы ей надоели еще в школе. И тут выяснилось, что таким вузом является ГИТИС. Выбирать не приходилось. Туда она и отправилась.
Экзаменационный монолог Фауста и определил её судьбу. В итоге Румянцева оказалась в студии при Центральном детском театре, куда ей посоветовал пойти учиться режиссер А.А.Гончаров. После закрытия студии подающую надежды студентку оставили во вспомогательном составе ЦДТ, где она работала, одновременно став вольнослушательницей, а вскоре - и полноправной студенткой на актерском факультете ГИТИСа. Впоследствии Надежда Румянцева перешла во ВГИК, где занималась в мастерской О.Пыжовой и Б.Бибикова.
Надежда Румянцева в итоге окончила Всесоюзный государственный институт кинематографии. И к тому времени она уже была сложившейся актрисой на амплуа 'травести'. Она уже много работала на сцене Центрального Детского театра и состоялась в кино.
Дебют Надежды Румянцевой на экране стала роль Маруси Родниковой в киноповести 'Навстречу жизни'. Тогда ее из нескольких претенденток на роль выбрал режиссер Николай Лебедев. Затем она снялась еще в двух фильмах: у Алексея Граника в картине 'Алеша Птицын вырабатывает характер' и в фильме 'Морской охотник'. Причем в последнем она блестяще сыграла десятилетнюю девочку - а было актрисе 24 года!
По окончанию ВГИКа все начинающие актеры пришли работать на Мосфильм, их просто зачислили штатными единицами и руководство студии назначало их на съемки в ту или иную картину. Но талант Надежды Румянцевой оказался намного шире штатного расписания. Её удивительное обаяние, чувство юмора и неповторимая искренность требовали особых ролей. И когда директором Мосфильма стал Иван Пырьев, то он сразу распорядился: 'На Румянцеву срочно написать сценарий':
Прославили Надежду Румянцеву комедийные ленты режиссера Юрия Чулюкина. Первая - 'Неподдающиеся', где она сыграла роль задорной комсомолки, передовицы производства Нади Берестовой, взявшей на себя задачу по перевоспитанию двух отъявленных лентяев и прогульщиков.
Затем, на волне первого успеха, Чулюкин снял вторую комедию с Надежной Румянцевой - 'Девчата'. В картине Румянцева сыграла бывшую детдомовку Тосю Кислицыну, волею судьбы попавшую в качестве поварихи в таежный леспромхоз и там влюбившуюся в знатного лесоруба Илью Ковригина (Николай Рыбников). Первоначально на Тосю Кислицину пробовалась жена Чулюкина - знаменитая Наталья Кустинская. Но режиссер переборол личные пристрастия и в итоге утвердил более подходящую для этой роли Румянцеву.
Помыкавшись в безучастной столице с грудным ребенком на руках, мать-одиночка вернулась в родной поселок Пиццуоли, в ветхую лачугу на берегу моря, в ужасную тесноту и бедность. Тут-то София и провела свое трудное детство у дедушки с бабушкой. К пятнадцати годам "Стеккетто", что означало "Жердочка", так прозвали девочку, на удивление и на зависть всем превратилась в стройную красавицу с ярким и запоминающимся лицом.
Первой ступенькой к славе для девушки стала победа на местном конкурсе красоты, после чего ее мама, предчувствуя большие перемены в судьбе красивой дочери, перебралась с Софией в Рим. И не ошиблась, в 1950 году София получила приз "Мисс Элегантность", созданный жюри специально для нее, в конкурсе "Мисс Италия".
Окрыленная победами на конкурсах красоты юная Софи Лорен, этот псевдоним она получила как только начала сниматься, начала штурмовать мир кино, а ее честолюбие, настойчивость и сила воли помогли ей в достижении этой цели.
Первоначально Софии Лорен снималась в фотокомиксах для журналов, и, конечно же, в кино в малоизвестных картинах, беря скорее не качеством, а количеством сыгранных ролей. Да и сами роли частенько были проходными, носили однобокий характер: девушка в толпе на празднике в "Голосе", похищенная девушка в "Шести женах Синей Бороды", девушка из ночного клуба в "Анне", одна из девушек племени в картине "Тото Тарзан" или просто девушка в "Наших временах". Однако саму Софи Лорен это обстоятельство нисколько не удручало, и она с завидным терпением продолжала переходить с одной съемочной площадки на другую, из одного образа в другой: Одалиска в "Это был он... да! да!" и Кончита в "Мечте о Зоро", Барбара Лама в "Африке за морями" и Инесс в "Воскресном дне добрых людей", Мариса "Мы находимся в галерее", Эльвира в "Торговля белыми рабынями" и Лина Строппиани в картине "Жаль, что ты каналья". 34 роли, 34 фильма за пять лет!
Действие этих кинолент частенько происходило в экзотической обстановке, и Софи Лорен щеголяла перед зрителями в замысловатых нарядах, а в ряде картин ее можно было увидеть и топлесс, будущая суперзвезда абсолютно не стеснялась наготы.
В начале 90-х, во времена великой "перестройки", когда все только и мечтали стать бандитами, юноше захотелось пожить в свое "удовольствие". Мама Алексея, интеллигентный человек, всю жизнь проработала редактором в издательстве и была в ужасе от "попыток" сына стать "авторитетом". Ей было не понятно, как можно целыми днями болтаться на улице и неизвестно чем заниматься. Слава богу, Алексей Панин все же не успел наделать "глупостей".
Алексей Панин никогда не о чем серьезно не мечтал, никакой кино-карьеры для себя не выбирал. В юности основательно занимался спортом, кандидат в мастера по водному поло, и какое-то время даже учился в спортивной школе. Склонность к лицедейству у мальчика проявилась очень рано, когда он показывал мини-представления на домашних праздниках, а вот в самодеятельности принципиально никогда не участвовал. Мама же уже с трехлетнего возраста пророчила сыну актерство и видела его только в звании "народного артиста СССР...".
Л. Долина вспоминает: 'Мы жили в сыром подвале. В самом жутком из тех, что мне только довелось видеть. Причем это была не отдельная квартира, а коммуналка, где, кроме нас, жили еще 20 человек. И в одной комнатенке мы теснились вместе с тяжело больной бабушкой - маминой мамой. До сих пор не могу забыть отвратительный запах пиявок, которых ставили ей на ночь, чтобы облегчить страдания. Года три это продолжалось.
Президент Владимир Путин и премьер Дмитрий Медведев поздравили с 80-летием народную артистку Татьяну Доронину. Тексты поздравительных телеграмм опубликованы на сайтах Кремля и правительства. Путин и Медведев отметили "яркий драматический талант" актрисы и ее "преданность любимому делу".
Дата рождения: 12 сентября 1967 г.
Знак зодиака: Дева
Место рождения: Дербишир, Англия, Великобритания;
Рост: 175.26 см / 5 футов 9 дюймов
Вес: 75-80 кг / 165.35-176.37 фунтов
Цвет глаз: карие
Цвет волос: чёрные
Прошлые отношения: Келли Брук, Софи Монк, Алекс Зосман
Любимые актёры: Пол Ньюман, Стив Маккуин, Чарльз Бронсон, Клинт Иствуд, Джон Уэйн
Любимые актеры боевика: Брюс Ли, Джет Ли
Любимые машины: Aston Martin, the BB5's, британские авто...
Родившийся 12 сентября 1967 года в Сиденгеме, в Лондоне, он был вторым сыном в семье известного певца и танцовщицы. Его отец был по совместительству боксером и гимнастом и обучал этому Джейсона, брат любил боевые искусства и часто использовал маленького Джейсона, как 'грушу'. Сейчас Стэтхем является специалистом в области боевых искусств по кикбоксингу, а также занимается бразильским джиу-джитсу.
Обладая артистическим талантом, Джейсон, тем не менее, выбрал в юности спорт, что не удивительно, при таком напоре со стороны родных, отдавая все силы прыжкам в воду. Он достиг в этом виде таких результатов, что был принят в олимпийскую сборную и участвовал в играх 1988 года, проходивших в Сеуле. В течение следующих десяти лет он был членом Национальной Ассоциации по прыжкам в воду.
В конце девяностых один рекламный агент, работающий, главным образом, со спортсменами, пригласил Стэтхэма принять участие в рекламной кампании европейской оптовой фирмы. Так Стэтхэм появился в рекламе джинсов, с чего и началась его модельная карьера. Надо заметить, что карьеру модели Стэтхэм благополучно совмещал с работой на улице, где он сбывал украденные и фальшивые товары. Через некоторое время владелец фирмы, которую рекламировал Джейсон, стал основным продюсером дебютной картины Гая Ритчи 'Карты, деньги, два ствола' и предложил режиссёру кандидатуру Стэтхэма на одну из ролей в фильме.
Режиссёр был заинтригован тёмным прошлым Стэтона и впечатлён его модельной работой. Он пригласил Джейсона на пробы и в качестве этюда предложил Стэтхэму изобразить уличного торговца и убедить его купить гарнитур поддельных золотых драгоценностей. 'Гаю был нужен подлинный характер, - рассказывал об этом случае Стэтхэм. - И это был я, потому что таким вещам не учат в драматической школе'. Джейсону удалось продать Гаю Ритчи ничего не стоящий товар, а когда тот попытался вернуть его, Стэтхэм проявил такую грациозную непреклонность, что Ритчи немедленно взял его на роль.
Родилась 12 сентября 1949 г. в г.Москве.
Заслуженный мастер спорта, трёхкратная олимпийская чемпионка, десятикратная чемпионка мира, одиннадцатикратная чемпионка Европы в парном фигурном катании на коньках.
Автор книги 'Негладкий лёд' (1978).
Ирина Роднина награждена орденами Ленина, Трудового Красного Знамени, 'За заслуги перед Отечеством' III степени, медалью 'За трудовую доблесть'.
Родилась Ирина 12 сентября 1949 года в Москве в семье военного. В детстве Ирина Роднина в своей биографии не отличалась крепким здоровьем. Девочка 11 раз болела пневмонией. После очередной болезни, чтобы как-то укрепить здоровье ребенка, родители привели Ирину на каток. Именно благодаря заботе и вниманию родителей Ирина Роднина в биографии серьезно увлеклась фигурным катанием. Девочка была талантлива и усердна, так что вскоре оказалась в секции фигуристов ЦСК. Первая серьезная победа спортсменки пришлась на 1963 год, когда Ирина стала третьей на юношеских соревнованиях СССР.
После того, как Ирина начала тренироваться и выступать в паре с А. Улановым (а тренером был С.Жук), победы буквально посыпались, хотя доставались серьезным трудом. В 1967 - победа на конкурсе 'Московские коньки', дважды (в 1968 и 1969) пара становилась третьей на чемпионате СССР. Занять первое место на чемпионате Европы в биографии фигуристки Ирины Родниной удалось в 1969. Тогда же спортсменка получила звание заслуженного мастера спорта СССР. Первая победа на чемпионате мира приходится на тот же 1969 год.
После успешного периода в биографии Ирины Родниной последовали неудачи. На чемпионате СССР в 1970 пара Роднина-Уланов заняла лишь четвертое место. В 1972 году буквально за сутки до чемпионата мира Ирина получает серьезную травму (сотрясение мозга, гематома), но все же решается выступать. В том же году ее покидает партнер. Тогда Роднина Ирина Константиновна в своей биографии решила оставить спорт. Но тренер поставил к ней в пару талантливейшего фигуриста - Зайцева. На следующем чемпионате Европы Зайцев-Роднина получают рекордное количество баллов. В 1973 году на чемпионате мира в Братиславе фигуристы продолжили свое выступление, не смотря на отсутствие музыки. В 1975 году выступая на чемпионате мира (под руководством тренера Тарасовой) пара снова заняла первое место.
В 1974 году Роднина окончила институт физической культуры, а в 1975 году вышла замуж за Зайцева. Пара продолжила выступать, показывая прекрасные программы на Олимпиаде 1976, чемпионате мира 1977 года. В третий раз одержать победу на Олимпиаде Роднина смогла в 1980 году.
1961 год. Макс Готье - Строительный инженер по профессии, работает в Канаде по контракту, а его супруга, Маргарита Готье, занимается воспитанием детей. Милен появилась на свет 12 сентября, рано утром в семье Готье, в которой на тот момент уже было двое детей - двухлетняя дочь по имени Бриджит и годовалый сын Жан-Лу. Случилось это в местечке, под названием Пьерфон, что находится в 19 милях от Монреаля (Канада). Первые восемь лет жизни Милен, проведенные в Канаде, были ничем не примечательны и не оставили особых впечатлений в душе этой талантливой певицы, какой она стала впоследствии. 'Сладкий кленовый сироп (такое милое воспоминание!); глубокий густой снег, покрывающий все вокруг; моя первая школа святой Марселины; рыжая белка, спрятанная мной в бочку и маленькая лягушка. До восьми лет я не могу вспомнить практически ничего другого' - вспоминает певица.
Семья возвращается во Францию в начале семидесятых и поселяется в Виль-д Аврей (маленький городок неподалеку от Парижа). Милен тяжело дается этот переезд. По ее словам, это был настоящий шок и сильнейшая психологическая травма. 'Мои отношения с людьми были абсолютно разными.
Канада - это более закрытая страна, там чувствуешь себя более защищенным и уверенным' - вспоминает Милен. Будучи еще совсем ребенком, Милен начинает часто конфликтовать со своими родителями. В этих семейных ссорах впервые начинает проявляться ее противоречивый характер. Главной личностной проблемой певицы в те годы было отрицательное восприятие своего внешнего вида. 'Я думаю, что я себя ненавидела. Иногда у меня даже возникало желание побить себя. Это неприятие собственной внешности и мои сомнения побуждали меня к действию'. Впоследствии юная Милен полностью отгораживается от всех и совершенно уходит в свой собственный внутренний мир, печальный и одинокий.
В десятилетнем возрасте Милен практически не имеет подруг. Вместо того чтобы предаваться детским забавам со своими сверстниками, Милен каждое воскресенье посещает больницу Гаше, где лежат дети-инвалиды. Вид детских страданий навсегда врезается в её память, и стал большим испытанием для нее. С тех пор она ненавидит воскресенья.
Так и не сумев подружиться с девочками ее возраста, Милен заводит дружбу с мальчишками и пытается всеми силами им подражать. В какой-то мере ей это удавалось, поскольку окружающее принимали ее за мальчика вплоть до четырнадцати лет. Когда Милен исполнилось 12 лет, она начала брать уроки верховой езды, отчасти, для того, чтобы порадовать своего отца. После пяти лет занятий, Милен решает, что работа с лошадьми - это ее призвание и хочет стать конным инструктором. Но ее исключают из школы через два дня после перехода в выпускной класс.
...Попал я туда окольной дорогой, потому как сперва сдавал экзамен на политехнику, которую считал намного более интересной. Экзамен сдал успешно, но, будучи представителем "неправильного социального класса" (отец - зажиточный ларинголог, то есть буржуа) меня не приняли... Отец использовал свои связи и с помощью профессора Парнаса, известного биохимика, меня пристроили изучать медицину, без малейшего энтузиазма с моей стороны.
Во время немецкой оккупации Лем работал помощником механика и сварщиком в гаражах германской фирмы, занимавшейся переработкой сырья. В 1944-ом, когда Советская армия повторно оккупировала город, Лем продолжил обучение в медицинском институте. В 1946-ом Львов перестал принадлежать Польше, Станислав в рамках акции репатриации переехал в Краков, где начал изучать медицину в Wydziale Medycznym Uniwersytetu Jagiellonskiego.
...Я мог бы зарабатывать достаточно много, работая сварщиком. С одной стороны это выглядело достаточно привлекательно, ибо начинать в Кракове приходилось с нуля. С другой - даже мысль о том, что я могу бросить обучение, сильно огорчала моего отца. В течение некоторого времени я не мог сделать выбор, но, в конце концов, решил продолжить медицинское образование.
В период с 1948-го по 1950-ый Лем работал младшим ассистентом в Konwersatorium Naukoznawczym, возглавляемой Мичеславом Чойновским.
...Знакомство с Чойновским стало переломным моментом в моей жизни. Сильно повлияло на мое общее и интеллектуальное развитие.
Станислав Лем получил сертификат о завершении медицинского образования, но отказался сдавать последние экзамены, чтобы избежать карьеры военного врача. ...Армия забрала всех моих друзей, причем не на год или на два, они остались там навсегда...
Первый роман Лема "Человек с Марса" ("Czlowiek z Marsa") в еженедельном журнале "Nowy Swiat Przygod". Стихотворения и рассказы пана Станислава печатались в "Tygodnik Powszechny", "Zolniez Polski", "Kuznica" и других периодических изданиях. В 1948-ом Лем начал работать над романом "Госпиталь Трансфигурации" ("Szpital Przemieniena"), который не пропустила коммунистическая цензура. Новелла была опубликована лишь восемь лет спустя.
В биографии Дмитрия Медведева с детства проявлялись черты стремления к учебе, старания, внимательности. Окончив школу, поступил в Ленинградский государственный университет на юридический факультет. Также закончил аспирантуру в ЛГУ. В армии Медведев не служил, во время обучения в университете прошел шестинедельные военные сборы.
Медведев Дмитрий Анатольевич с 1988 по 1999 года занимался преподавательской деятельностью. Сначала преподавал гражданское и римское право на факультете ЛГУ, где ранее обучался. Защитив диссертацию, стал кандидатом юридических наук. Начиная с 1990 года, одновременно с преподаванием, служил советником председателя городского совета Ленинграда. В то время Путин и Медведев работали вместе в мэрии Санкт-Петербурга.
Медведев на службе в Комитете по внешним связям мэрии был непосредственным подчиненным Путина. В 1999 году Дмитрий Медведев получил должность заместителя руководителя Правительства РФ. Карьерный рост Медведева, как политического деятеля в Москве, начался в 1999 году и длился до 2008 года. В биографии Дмитрия Медведева, после становления Путина как президента, был занят очередной пост - заместителя руководителя администрации Президента. С 2000 по 2003 год Дмитрий Анатольевич Медведев служил первым заместителем руководителя администрации Президента, став полноправным руководителем Администрации уже в 2003 году. С 2000 по 2008 (за исключением 2001 года) Медведев был председателем совета директоров ОАО 'Газпром'. Должность первого заместителя Председателя Правительства РФ была получена Медведевым в 2005 году.
Выдвинув свою кандидатуру на выборы 2008 года, Медведев получил одобрение от Путина. Когда Дмитрий Анатольевич подавал документы в Центральную избирательную комиссию, то сообщил, что в случае победы на выборах откажется от поста председателя ОАО 'Газпром'. В биографии Дмитрия Анатольевича Медведева главное событие политической жизни произошло 2 марта 2008 года. Тогда успешного государственного деятеля избрали на пост президента РФ. Предвыборным лозунгом Дмитрия Медведева были следующие слова: 'Вместе победим'.
Инаугурация президента Медведева произошла в мае 2008 года. Вскоре после этого Владимира Путина утвердили на пост председателя правительства РФ. Срок службы Медведева на посту президента ограничивается законодательством, составляет 4 года. За время пребывания на этом посту, Медведев в России стремится многое изменить к лучшему. Главнейшей задачей своей политики президент Медведев считает создание и развитие возможностей, свобод для граждан РФ. Первые указы Медведева подтверждали выбранный курс, касаясь социальной сферы жизни. Так несколько указов были направлены на развитие строительства: обеспечение жильем ветеранов, создание специального Федерального фонда (для содействия развитию строительной промышленности). Для усовершенствования высшего образования был издан указ Медведева 'О федеральных университетах', который призван повысить качество образовательного процесса.
Жена Медведева - Светлана Линник, училась в школе вместе с Дмитрием Медведевым. В их семье воспитывается сын Илья. Президент России Медведев Дмитрий Анатольевич обладает несколькими почетными наградами, медалями, премиями.
Американский киноактёр.
Родился 15 сентября 1946 года в Сан-Саба, штат Техас, (США) в небогатой семье выходцев из Шотландии.
Его отец, Клайд Си Джонс, был специалистом по бурильным механизмам и работал на нефтяных месторождениях не только в Техасе, но и за границей, а мать, Люсиль Мэри Джонс, успела попробовать себя в качестве полицейского и владелицы косметического салона. Из-за работы отца семье приходилось постоянно кочевать из города в город, к тому же родители Томми находились в состоянии затяжного конфликта друг с другом.
Юношей Томми Ли подрабатывал на нефтяной платформе и, благодаря государственным стипендиям, учился в престижной даллаской мужской школе св. Марка, а по окончании ее поступил в Гарвардский университет.
Закончив колледж со степенью бакалавра английской литературы, Томми переехал в Нью-Йорк, где на бродвейских подмостках началась его актерская карьера. Первым стал спектакль "Патриот для меня"(1969), затем последовали десятки самых разных постановок как на Бродвее, так и вне его, среди которых выделяются "Счастье и человеческие глаза" (1969), "Четверо в саду" (1971) и "Одиссей в ночном городе" (1974).
В 1970 году актёр дебютирует в кино, сыграв эпизодическую роль студенческого приятеля Райана О'Нила в известной мелодраме Артура Хиллера "История любви".
Вместе с женой Кейт Ларднер (внучка известного новеллиста Ринга Ларднера) и ее двумя детьми от предыдущего брака Джонс переехал в Лос-Анджелес, мекку всех мечтающих об актерской славе молодых людей. Но всеамериканской звездой Джонсу было суждено стать совсем не скоро.
С 1971 по 1975 гг. он снимался в телевизионной мыльной опере "Только одна жизнь" в роли доктора Марка Толэнда, но после кинофильма Джона Флинна "Грохочущий гром" (1977), в котором он сыграл майора Джонни Водена, чаще всего Джонсу предлагали роли суровых мужественных военных и полицейских.
Роль в фильме "Беглец" (1993) принесла актеру премию "Оскар" за второплановую роль в 1994 г.
Джонс активно работал на ТВ все 70-е гг., во время съемок в картине "Проселочные дороги" (1980) он влюбился в актрису Кимберли Клофли, ставшую его второй женой.
Первым по-настоящему успешным фильмом для него стала телевизионная экранизация романа Нормана Мейлера "Песнь палача" (1982). Роль разочарованного в жизни заключенного, добровольно попросившего подвергнуть его смертной казни, принесла Томми Ли награду "Эмми".
Как ни странно, звездой Джонса сделали пришедшие с возрастом морщины и обаяние умудренного опытом человека. Именно в зрелом возрасте он стал звездой жанра "экшн". Неоднократно играл героев боевиков у Эндрю Дэвиса. В "Пакете" его герой-киллер должен расправиться с президентом СССР, чтобы помешать потеплению в советско-американских отношениях. В "Захвате" его обезумевший военный ястреб едва не развязывает ядерный конфликт, но обученные карате руки Стивена Сигала вовремя обезвреживают героя Джоунса.
Первые трюки будущий великий гипнотизер освоил еще в раннем детстве. В десять лет он уже выступал перед публикой под псевдонимом Давино, в двенадцать был принят в Общество американских фокусников, а в шестнадцать начал вести курс 'Искусство магии' в Нью-Йоркском университете.
Дэвид рассказывал, что был очень застенчивым и нелюдимым; фокусы помогли ему встроиться в социум, а позднее - производить впечатление на девушек.
В 18 лет Дэвид Коткин получил главную роль в чикагском мюзикле 'Волшебник'. Именно тогда он взял псевдоним Дэвид Копперфильд (в честь романа Диккенса). 'Волшебник' был очень популярен и не сходил со сцены дольше, чем какой-либо другой мюзикл за всю историю Чикаго.
Затем Дэвид начал вести телевизионное шоу 'Волшебство' на канале ABC. Рейтинги шоу тут же зашкалили, и канал CBS предложил иллюзионисту запустить еще один проект - серию документальных фильмов 'Магия Дэвида Копперфильда'. В рамках этого шоу Копперфильд создал свои самые знаменитые крупномасштабные иллюзии: заставил раствориться в воздухе статую Свободы и вагон-ресторан 'Восточного экспресса', перелетел через Большой Каньон, прошел сквозь Великую Китайскую стену, 'испарился' из хорошо охраняемой тюрьмы и совершил прыжок в Ниагарский водопад. 'Магия Дэвида Копперфильда' получила невероятное количество номинаций на телевизионную премию 'Эмми'.
'Вторая половина 50-х. Город Баку. Артист А. Розовский читает рассказ 'Укушенный' - сестра привела меня на 'устный журнал'. Я давлюсь от хохота. Розовский играет сразу две роли - человека, неудачно пообщавшегося с собакой, и медсестру, которая вместо того, чтобы немедленно сделать укол, заполняет длиннющую анкету.
Потом я не сплю всю ночь. Вот! Таким артистом я хочу стать и обязательно стану. Я запомнил рассказ полностью. Интересно, а если я прочитаю его со сцены, будет зритель так же смеяться? Какая радость царила в зале во время выступления Розовского! Какое счастье быть таким веселым артистом!
Потрясающая новость: у моей тети появился телевизор! Я начну ходить к ней каждый вечер и не пропущу ни одной передачи.
В один из вечеров показали концерт из Москвы, в котором выступал Аркадий Исаакович Райкин. Такое просто невозможно! Так не бывает! Когда я смотрю этот концерт мне даже щекотно становится...'
Первый сценический опыт Евгения Вагановича произошел в школе - классе в пятом-шестом он вызвался выступить на школьном вечере с рассказом В. Ардова 'Укушенный', который услышал когда-то в исполнении А. Розовского. Выступление Петросяна имело успех, после чего кое-кто из сверстников стал называть его 'артистом' (родители же по-прежнему не верили в сценическое будущее своего отпрыска).
Семья была с ирландскими и французскими корнями и придерживалась католической веры. Родители не ладили между собой и разошлись, когда Микки было семь лет. Мать вместе с детьми уехала из Скенектади во Флориду, в Либерти-Сити - бедный пригород Майами, населённый преимущественно афро-американцами. Это был район, в котором дети не могли выйти на улицу из-за постоянных гангстерских разборок.
В юности занимался бейсболом, боксом, но основным его времяпрепровождением до прихода в кино было хулиганство.
Рурк посещал "Miami Beach Senior High School" и драматический класс легендарного перподавателя актёрского мастерства в Южной Флориде Джея Дженсена. Играл в Университете Майами постановку по пьесе Жана Жене 'Высокий надзор'. В 1975 году, в 22 года, порвал с прежним образом жизни, сбежал в Нью-Йорк и поступил в актёрскую студию Ли Страсберга. Для Рурка актёрская игра до конца дней так и осталась отчаянием, выплеском энергии, спасением от гадостей окружающего мира.
В начале 80-х годов он перебрался в Лос-Анджелес, где довольно быстро сделал карьеру, добившись, пусть не коммерческого, но все-таки успеха. Его дебютом был фильм Лоуренса Касдена "Лихорадка тела". Необычного молодого человека с огнём в глазах заметили все. О нем говорили как о новом де Ниро, о первом серьёзном конкуренте Николсону. Женщины сходили от него с ума. Он стал сексуальным идолом. 80-е стали временем его расцвета.
В начале 90-х Рурк разочаровался в профессии, он не мог смирится с тем, что искусство должно подчинятся законам бизнеса, и вернулся в бокс. Пять лет он бился на ринге в Европе и Азии, закончив десять схваток победой и две - в ничью пользу. Но когда Рурк перестал заниматься боксом, он не мог найти работу, и тогда наступило трудное время. Средства массовой информации серьёзно испортили его репутацию. Микки воспринимали как талантливого, но трудного в работе, актёра. Продюсеры и режиссёры не хотели рисковать.
Рурк работает по методу Станиславского, на съемках он полностью перевоплощается. Для роли в фильме "Крёстный отец Гринвич Виллидж" он поправился на 12 килограммов, и похудел на 10 для "9 1/2 недель"; сделал татуировку бойцов ИРА для "Отходной молитвы", месяц проработал в полиции для "Года дракона", выбил себе два зуба для "Пьяни".
Николай был младшим ребенком в семье, помимо него было две сестры - Надежда и Екатерина, а также брат - Дмитрий. С детства Николай Островский привык гордится своим дедом и отцом, потомственными военными.
Дед Николая Островского - Иван Васильевич Островский - унтер-офицер, участник нескольких войн - героически сражался на Малаховом кургане при обороне Севастополя (1855 год). Домой вернулся героем, с наградами, но весь израненный. Он прожил после возвращения всего полгода и был похоронен с большими почестями.
Отец Николая Островского, Алексей Иванович Островский, также унтер-офицер царской армии, к моменту создания семьи и рождения детей уже вышел в отставку. За плечами у него была большая жизнь: он участвовал в Русско-турецкой (Балканской) войне 1877-1878 г. г., в самых тяжелых боях за Шипку и Плевну. За проявленную храбрость был награжден двумя Георгиевскими крестами. После отставки еще несколько лет прожил в Петербурге. Был грамотным. Он работал акцизным чиновником, сидельцем казенной винной лавки, т.е. был государственным служащим. Алексей Иванович Островский любил помогать людям, его уважали крестьяне, среди односельчан он пользовался большим авторитетом. Дети очень любили отца. Екатерина Алексеевна Островская, сестра писателя, говорила о своём отце:: \"Он был очень добрым, хорошим человеком, никогда нас не обижал\".
Мать Николая Островского - Ольга Осиповна, была второй женой Алексея Ивановича и была в два раза моложе мужа. Она происходила из семьи чешских переселенцев. В отличие от мужа была малограмотна, но отличалась ярким самобытным характером, образной речью, насыщенной чешскими, русскими и украинскими поговорками, блистала остроумием и тонким юмором, обладала поэтическим складом души, в память о сыне сочиняла стихи.
В Вилии семья жила в достатке, у них был большой дом, земля, сад, по дому Ольге Иосифовне помогала прислуга. Среди ближайших родственников и друзей семьи были учителя, священники, военные, служащие Вилийских заводов (в селе их было два).
Николай Островский с раннего детства выделялся своими способностями. В Вилии в 1913 г. с отличием закончил церковно-приходскую школу, когда ему было только девять лет. Детство осталось самым счастливым временем в короткой, такой трагической жизни Николая Островского.
Но эта счастливая жизнь рухнула в 1914 году. Отец потерял работу. Пришлось продать дом, землю, раздать долги за строительство дома. Алексей Иванович с Колей уезжают из Вилии к его родственникам в Турью Каменецкого уезда (ныне Тернопольская обл., Украина), где Алексей Иванович стал работать лесником.
В конце 1932 года он получил авторские экземпляры романа \"Как закалялась сталь\", вышедшего отдельной книгой. Этот день стал для Н. Островского настоящим праздником. Он тут же составил список родных и друзей, которым хотел подарить книгу. Первой в этом списке была его мать - Ольга Осиповна, которую он в дарственной надписи назвал своим \"верным часовым\".
В Сочи Николай Алексеевич начинает работу над второй частью романа \"Как закалялась сталь\". Помимо работы над книгой ему требовалось отвечать на письма, теперь не только родным и друзьям, а и читателям. Эти письма ему пересылали из журнала \"Молодая гвардия\". Редакция не переставала удивляться их количеству: за все время существования журнала ни одно напечатанное в нем произведение не имело такого читательского отклика.
14 ноябрь 2013 года, 11:29
СЫН КОРОЛЕВЫ ВЕЛИКОБРИТАНИИ ЕЛИЗАВЕТЫ II И НАСЛЕДНИК БРИТАНСКОЙ КОРОНЫ ПРИНЦ ЧАРЛЬЗ СЕГОДНЯ ОТМЕЧАЕТ 65-ЛЕТИЕ. ВСЮ ЖИЗНЬ ПРИНЦ УЭЛЬСКИЙ ПРОВЕЛ В ПОДГОТОВКЕ К ГЛАВНОЙ РАБОТЕ СВОЕЙ ЖИЗНИ, ОДНАКО ЗА 65 ЛЕТ ТАК И НЕ ПРОВЕЛ НА ТРОНЕ НИ ОДНОГО ДНЯ. КРОМЕ ТОГО, ОН ЯВЛЯЕТСЯ ОДНИМ ИЗ НАИМЕНЕЕ АВТОРИТЕТНЫХ И ЛЮБИМЫХ БРИТАНЦАМИ ЧЛЕНОВ АВГУСТЕЙШЕЙ СЕМЬИ.
Тем не менее, это не мешает принцу отметить свой юбилей, ведь ничто человеческое монархам не чуждо. Несмотря на то, что день рождения принца Чарльза для него самого станет очередным рабочим днем, проведет его именинник в отеле с самыми лучшими видами на земле.
Чарльз и его супруга Камилла на этой неделе въехали в президентский люкс престижного отеля Kumarakom Lake Resort, расположенного в штате Керала на юго-западе Индии.
Гостиницу часто называют 'единственным раем на земле', расположенным у берегов озера Вембанад - обширной спокойной водной глади с изумрудными заводями. Здесь королевская пара проведет последний день своего официального визита в Индию.
Однако романтической обстановку в отеле назвать сложно. 30 номеров отеля были забронированы королевской стороной, чтобы освободить их от других постояльцев. 400 сотрудников службы безопасности выстроились по периметру гостиницы, сообщает Daily Mail.
Президентский люкс в отеле обойдется паре в 500 фунтов стерлингов за ночь. Построенный в традиционном местном стиле, но со всеми современными удобствами отель имеет свой собственный выход к озеру, частный бассейн и внутренний двор.
Менеджеры отеля сообщили, что в среду королевская пара весь день отдыхала. В случае, если супруги решат покинуть номер, их ждет роскошное экскурсионное судно и различные культурные программы.
В коротком интервью прессе во время пребывания в Индии Камилла обмолвилась о том, что Чарльзу труднее всех на земле подобрать подарок. Кроме того, принц вряд бы согласился вообще отмечать юбилей, который фактически означает для Чарльза выход на пенсию, если бы не супруга.
'Я потратила годы, пытаясь найти что-нибудь по-настоящему восхитительное. Чарльз предпочитает составлять список того, что ему необходимо, поэтому остается следовать списку. Но в это время года, когда на носу Рождество, задача усложняется, с другими проще, с ним нет', - признается Камилла.
Однако, герцогине удалось найти идеальный подарок для супруга.
'Он коллекционирует множество вещей, и та вещь, которую я нашла, тоже нечто особенное, фарфоровое', - пояснила супруга Чарльза.
Историк Доминик Сэндбрук в свою очередь считает, что идеальным подарком для Чарльза от королевы Великобритании было бы ее отречение от престола. Однако британцы с ним не очень согласны, так как считают, что Чарльз не сможет быть королем. Они отдают предпочтение его сыну Уильяму, отмечая, что любят свою королеву и, уж если она решится отречься от престола, то только в пользу внука.
Однако актеру все-таки пришлось побывать на собственном чествовании. Оно состоялось на открытии 33-го Международного фестиваля ВГИК, который стартовал 18 ноября. Зал встал в едином порыве, когда объявили имя Алексея Баталова - именно он в 2008 году стал первым обладателем почетного приза "Признание поколения". Алексей Владимирович был растроган таким приемом, заметив, что вгиковцам удалось поздравить его "складно и душевно".
На экране возникли кадры из лучших киноработ Баталова. Это и Гоша из фильма "Москва слезам не верит", и Гуров из ленты "Дама с собачкой", Федор Протасов из "Живого трупа", физик Гусев из драмы "Девять дней одного года", Борис из картины "Летят журавли"... Всего на его счету около сорока фильмов, причем актер попробовал себя также и в качестве режиссера. Однако в последние годы он практически не снимается - в последний раз появлялся на экране в 2006 году в фильме "Карнавальная ночь-2". Создатель этой ленты Эльдар Рязанов сказал ИТАР-ТАСС, что считает Баталова "прекрасным парнем, талантливейшим актером и режиссером".
Сегодня Владимир Путин приехал в храм Христа Спасителя, чтобы поздравить Патриарха Московского и всея Руси Кирилла с днём рождения. Предстоятелю исполнилось 67 лет. Президент пожелал главе Русской православной церкви здоровья, высоко оценил его вклад в духовную жизнь страны.
К поздравлениям присоединяется и супруга премьер-министра Светлана Медведева. Они пожелали Борису Гребенщикову успехов, хорошего настроения и здоровья.
Президент Владимир Путин сегодня поздравил российского актера Владимира Машкова с 50-летием. В официальной телеграмме, опубликованной на сайте Кремля, глава государства отметил, что "талант и огромный запас созидательной энергии" помогли Машкову добиться успеха в кино и театре.
А жаль...
У 38-летней Уинслет уже есть двое детей - 13-летняя Мия и 9-летний Джо. Их отцами стали бывшие мужья Кейт - режиссеры Джим Триплтон и Сэм Мендес. "Я надеюсь, что у меня будет много детей", - такое признание актриса сделала еще будучи замужем за своим вторым супругом режиссером Сэмом Мендесом.
Ко дню рождения актера приурочено обновление выставки Музея восковых фигур мадам Тюссо в Лондоне, где новыми экспонатами стали восковые двойники звездной пары Анджелина Джоли- Брэд Питт. Сама же пара, находится в Австралии, где проходят съемки нового фильма Джоли.
Брэд Питт - один из самых высокооплачиваемых актеров Голливуда. Он четыре раза номинировался на премию "Оскар". Также за более чем 25 лет карьеры работа Питта была отмечена престижными премиями "Золотой глобус" и BAFTA.
Известному французскому актеру Жерару Депардье исполняется сегодня, 27 декабря, 65 лет. Гражданин Франции и России в свои годы продолжает активно работать.
Анатолий Борисович
Родился 31.12.1930, Москва
Народный артист РСФСР (1979)
Лауреат Государственной премии РФ в области литературы и искусства 1997 года (1998, за фильм 'Белое солнце пустыни')
Кавалер ордена 'За заслуги перед Отечеством' IV степени (2001)
Знаменитый актер с обычной фамилией
Он носит фамилию, которая, по утверждениям статистиков, является самой распространённой в нашей стране. Она встречается даже чаще, чем 'Иванов, Петров и Сидоров'. В Голливуде специалисты по имиджу и рекламе начинающим актёрам, имеющим слишком распространённое имя - скажем, Джон Смит, - настойчиво рекомендуют взять какой-нибудь более эффектный псевдоним.
Анатолий Кузнецов вот уже более 50-ти лет живёт на экране со своей не очень-то запоминающейся фамилией. Его не смущает, что в нашем кино было немало актёров Кузнецовых как поколением старше его, так и из тех, кто начинал в последние годы.
За время работы в кино он снялся в десятках ролей, получил звание народного артиста, награждён Серебряной медалью имени Александра Довженко. Было бы неверно каждую сыгранную им роль объявлять творческой победой: такого не было ещё ни у одного актёра в истории экранного искусства. Он знал взлёты, но не знал падений; разумеется, у него случались и менее удачно сыгранные роли, но он всегда держал свой уровень, что редко удаётся и самым большим актёрам.
***
Пусть уходит старый год, унося с собой несчастья, а новый больше принесет здоровья, радости и счастья!
***
Пусть на льдистый поднос, в Новый год Дед Мороз бриллиантовый кубок поставит, до краев золотого здоровья нальет, на закуску веселья добавит!
Кто не курит и не пьет, тот запомнит Новый год!
Мастер признан по всему миру, хотя его работы вызывают и споры.
В личной коллекции наград Церетели, полного кавалера ордена 'За заслуги перед Отечеством', большое количество не только отечественных, но и зарубежных премий.
Произведения мастера украшают России, Грузии, США, Испании, Франции, Италии, Израиле и в Японии.
В этом году в культурной жизни одной из наиболее важных дат стало 450-летие знаменитого драматурга Уильяма Шекспира. По этому поводу в Вологде состоится ряд мероприятий. Например, 23 и 31 января в 18 часов вологжане в Театре детей и молодежи смогут насладиться просмотром спектакля "Комедия ошибок".
В Большом зале филармонии Санкт-Петербурга прошел торжественный вечер, посвященный юбилею писателя, Героя Социалистического труда, лауреата многих государственных и литературных премий, почетного гражданина города Даниила Гранина.
Свой юбилей Анатолий Анатольевич отметит на родной сцене академического театра имени Маяковского, играя премьеру 'Кант' (режиссер Миндаугас Карбаускис) с выдающимися партнерами - Михаилом Филипповым, Игорем Костолевским, Светланой Немоляевой. С 'Вечеркой' юбиляр вспоминает молодость, стихи, которые он читал 'великому и ужасному' Андрею Гончарову, звездную роль - французского журналиста Андрэ в фильме Владимира Меньшова 'Зависть богов'. Между прочим, актер - сын журналиста и с большим уважением относится к тем представителям СМИ, которые серьезно занимаются профессией, не прибегая к сплетням и клевете. Более того, Лобоцкий считает, что актеру и журналисту присущи одни профессиональные качества.
- Анатолий Анатольевич, нет ли у вас сожаления, что на свой юбилей будете играть на сцене?
- Артист работает в том числе и тогда, когда все отдыхают - это нормально, более того, привычно. К тому же день рождения с определенного возрастного этапа перестает быть праздником.
- Вряд ли у вас есть причины переживать по поводу возраста. Сейчас у вас творческий расцвет - новый художественный руководитель театра имени Маяковского Миндаугас Карбаускис приглашает вас практически в каждую свою постановку. Что касается вашего внешнего вида и физической формы, то вы более чем в порядке'?
- Причина в том, что уже 15, а то и все 20 лет я не отмечаю свои дни рождения так, как это было в детстве - с гостями, подарками, радостью и счастьем. Но это не означает, что от жизни я не жду приятных сюрпризов. Только мои ожидания не связаны с конкретными датами и праздниками, в частности, с днем рождения и Новым годом.
- Наверняка вы читаете труды философов и, возможно, живете согласно учению одного из них?
- Читаю я много, и круг моих читательских интересов довольно широкий. Только философию как науку, с ее светилами - Кантом, Гегелем, Ницше и другими по мере необходимости изучал во время учебы в двух институтах. Замечу, что учился я в те годы, когда еще главенствовал научный коммунизм. Думаю, что каждый неглупый человек в течение жизни выстраивает свою философию, которой и руководствуется. Если бы я серьезно изучал Канта и других философов, то сейчас был бы умнее, и, возможно, оптимистичнее. Предполагаю, что среди философов были и убежденные оптимисты.
- А себя вы к кому причисляете - к пессимистам или к оптимистам, романтикам или к циникам, людям здравомыслящим или к мечтателям?
- Многое зависит от того состояния, в котором я нахожусь в тот или иной момент. Например, сегодня я - умеренный пессимист, а завтра, когда произойдет или случится нечто хорошее, превращусь в умеренного оптимиста. Романтизм, безусловно, во мне тоже присутствует. Да и актерская профессия предполагает разнообразные темпераменты и состояния души. Пожалуй, и к оптимисту, и к пессимисту, и к скептику в отношении себя я бы добавил прилагательное - 'умеренный'.
- Часто ли вам приходилось доказывать, что актер - это мужская профессия, требующая мужественности, амбициозности, риска, выносливости, отваги?
- Выражаясь современным языком, актер - что-то вроде 'унисекса'. Категорически не согласен с тем, что актерская профессия - женская. Тогда почему во времена Шекспира женщин не допускали до сцены, и все роли играли мужчины? А почему в японском традиционном театре играют исключительно мужчины? Неужели актерство обвиняют в женской природе, потому что женщины более тонко, искренне чувствуют? Посмотрите на современных женщин - тех же бизнес-леди, которых никак не назовешь нежными и ранимыми? Я совершенно спокойно в профессии ощущаю себя мужчиной, и никаких комплексов в связи с родом занятия - не испытываю.
- На одном из сайтов, посвященных театру и кино, прочитала отзыв зрительницы, согласно которому вы похожи на Андрея Миронова? Сравнения с другими актерами не раздражают вас? Многие ваши коллеги этого очень не любят.
- Когда сравнивают с хорошими актерами, как с Андреем Мироновым, мне приятно. Андрей Александрович - потрясающий артист, универсальный, и что большая редкость - незаменимый. Если бы сказали, что 'Лобоцкий похож на вон на того артиста, который так безобразно играет', то я бы расстроился.
- В юности у вас были кумиры? Может, восхищались Вячеславом Тихоновым в фильме 'Семнадцать мгновений весны' или Жераром Филиппом, на которого тоже чем-то похожи?
- К слову 'кумиры' у меня негативное отношение. Но артисты, мастерство которых для меня недосягаемо, безусловно, были и есть. Существует целая плеяда артистов, как российских, советских, так и зарубежных, приблизиться к мастерству которых было бы замечательно! Правда, голливудские фильмы я начал смотреть довольно поздно, когда появилось видео, а я уже был актером Академического театра имени Маяковского.
- А когда вы решили, что будете артистом?
- Все решил господин случай. В юности особого влечения ни к театру, ни к кино у меня не было. Хотя, конечно, фильмы Тарковского, на которые я ходил по несколько раз в Тамбове, завораживали меня. Правда, тогда я уже учился режиссуре. Вряд ли шестнадцатилетние мальчишки, особенно в советское время, точно знали, кем они хотят быть. Все мы были раздолбаями и о будущем почти не думали.
- Сейчас многие артисты преподают в театральных вузах, и в коммерческих, в частности. Нет ли у вас такого намерения?
- 'Уметь' и 'научить тому, что умеешь сам' - разные профессии и задачи. Мне сложно объяснить то, что, кажется, я умею делать. Точнее, объяснить то, что написано в учебнике, любой сможет, но это не педагогика! Хороший педагог тот, кто во все, что он делает, чему учит, привносит свою личность. Мне повезло с хорошими учителями.
- Имеете в виду Андрея Александровича Гончарова?
- Андрей Александрович помимо своего педагогического дара, который никто и никогда не подвергал сомнению, был гениальным организатором педагогического процесса. Гончаров собирал команду только из тех людей, которым доверял обучение своих студентов. Причем зачастую в эту команду Гончаров приглашал режиссеров, педагогов, актеров, которые были его антиподами. Так, у нас преподавал Марк Анатольевич Захаров, чья режиссура - диаметрально противоположна режиссуре Гончарова. Но Андрей Александрович понимал, что будущие режиссеры и будущие актеры обязаны знать не только систему Станиславского, и традиционный русский театр, который исповедовал - именно исповедовал как религию Гончаров, но и другие направления, системы, школы.
- Именно Гончаров брал вас на свой курс в ГИТИС?
- Последнее слово всегда было за Андреем Александровичем. Быть абитуриентом театрального вуза, поверьте, очень страшно. Еще раз пережить такое я бы не хотел! Правда, мое поступление было коротким - я прочитал цыганские стихи Лорки, и Андрей Александрович сказал: 'Достаточно'. Я думал, что провалился, но, к счастью, ошибся.
- Первую большую роль в кино вы сыграли будучи известным театральным актером. Эта была роль - французского журналиста Андрэ в фильме Владимира Меньшова 'Зависть богов'. Общение с журналистами, в частности, со своим отцом помогло вам в работе над этим персонажем?
- Профессиональную принадлежность человека показать в кино и на сцене довольно трудно (исключение - неординарные профессии, например, мясник или палач). Когда вы идете по улице, то вряд ли прохожие видят в вас журналиста, не так ли? Поскольку в фильме 'Зависть богов' нет сцен, связанных с профессиональной деятельностью моего героя, то никаких мыслей о вашей братии у меня не было. Если честно, я даже не знаю - чем профессиональный журналист отличается от профессионального актера? Журналист должен быть таким же наблюдательным, внимательным, умеющим слушать, слышать и видеть, как и мастер сцены.
- Актеру необходимы аплодисменты, поклонники и чтобы его узнавали. Тогда как настоящий журналист без всего этого может легко обойтись. Разве это плохо, что актер, отдавая всего себя публике, хочет отдачи?
- Напряженная тишина в зрительном зале лично мне ближе и дороже, чем шквал аплодисментов. Хотя аплодисменты, если по делу, это продолжение связи между актером и публикой. Один педагог, еще на первом курсе ГИТИСа, сказал мне: 'Толя, никогда 'не ложись' под зрительный зал!' Это не означает, что актер, играя спектакль, работает для своего удовольствия. Но общее впечатление зрителя о спектакле для меня гораздо важнее, чем впечатления зрителя обо мне лично. Театр - коллективное творчество, как бы банально это не звучало! Если зритель аплодирует не мне, артисту Тоне Лобоцкому, а всем нам, участникам и создателям спектакля, тогда это, действительно, приятно!
- У вас очень красивые глаза и красивый голос. А для вас насколько важны глаза, голос партнера, любимой женщины?
- Если мне нравится женщина, то я не могу не знать цвета ее глаз, или тембра голоса, не так ли? Скорее, это знание - на рефлекторном уровне. Если говорить о профессии, то практически все актеры хорошо запоминают и внешность собеседника, и его голос... Тогда как вспомнить имя человека лично для меня проблематично. Правда, очень часто тембр голоса подсказывает - имя его обладателя.
- Когда в труппу театра имени Маяковского приходят выпускники театральных вузов, вы пытаетесь понять, определить: 'За что?'
- Тщательный анализ не провожу. Но смотрю, что умеет делать этот актер на сцене? Бывает, когда молодой актер мало что умеет, но при этом в нем чувствуется перспектива, запас, который он рано или поздно реализует. Но хорошие педагоги и анализируют молодых актеров, и точно знают - что из каждого получится, через энное количество лет, при тех или иных обстоятельствах. Но поскольку я лишен педагогического таланта, то располагают только общим впечатлением от профессиональных умений партнера.
- В последние два сезона в театре Маяковского активно ставят спектакли молодые режиссеры. Вам интересно работать с вчерашними выпускниками того же ГИТИСа?
- Конечно. Но Миндаугас Карбаускис - тоже молодой режиссер, и я с ним работаю. Если режиссер интересно мыслит, то неважно, сколько ему лет и какой у него стаж.
- Анатолий, вы и в кино снимаетесь и даже в молодежных проектах, не так ли?
- К телевизионной продукции я отношусь как к виду заработка, и только. В большинстве случаев мне не стыдно за мое участие в сериалах. Хотя бывает, что и стыдно.
- Однажды вы уходили из родного театра имени Маяковского, а потом вернулись. С чем был связан тот уход?
- Причина была в моих тогдашних взаимоотношениях с внешним миром. В 1995 году многие люди и я в частности переживали депрессию. А сейчас самое благодатное время для театра имени Владимира Маяковского, и я счастлив, что здесь работаю. Мне думается, что в настоящее время наш театр возвращается к своей былой славе, когда зритель приходил в театр имени Владимира Маяковского не только для развлечения и удовольствия, а за театральными впечатлениями.
Глава государства отметил, что Ярмольник - человек, наделённый неиссякаемым запасом творческой энергии. Он добился большого, заслуженного успеха у зрителей, ценящих талант, профессиональное мастерство, блестящий юмор и импровизацию, сообщает агенство ИТАР-ТАСС.
В кино выдающийся актер запомнился зрителям по фильмам "Свинарка и пастух", "Сказание о земле Сибирской", "Дядя Ваня". Зельдин также снимался в телесериалах и даже детском "Ералаше", передает радио "Вести ФМ".
Отметим, что Успенская недавно записала дуэт с Ириной Дубцовой, и это свидетельствует о начале нового витка в творчестве певицы.
Во многих постановках Сергей Юрьевич и сам сыграл множество разнообразных и ярких ролей. В 1992 году он создал театр "АРТель АРТистов Сергея Юрского" в Москве, где поставил пьесу "Игроки - XXI" (1992), а также играл в спектаклях "Король умирает" (1992), "После репетиции" (1996) и "Женитьба" (1997).
Дата рождения:
19 марта 1949 г.
Знак Зодиака:
Рыбы
Место рождения:
д. Усть-Уса, Коми АССР
Деятельность:
легендарный советский и российский певец
Вес:
75 кг
Рост:
175 см
Когда Валерию было 12-ть лет, его семья переехала в город Юрьевец Ивановской области. Здесь же будущая звезда закончила школу. В детстве Валерий Леонтьев очень любил рисовать, занимался танцами, посещал драмкружок и солировал в школьном хоре.
После окончания 8-го класса Валерий Леонтьев поехал поступать в Муромский радиотехнический техникум. Однако, попытка получить среднее специальное образования закончилась провалом. Будущий певец провалил экзамены и вернулся в Юрьевец заканчивать 10-ть классов. В 1966 году Леонтьев окончил школу и очень хотел поступить на факультет океанологии в Дальневосточный университет (Владивосток). Однако в семье денег на такую дальнюю поездку сына не было. Тогда Валерий Яковлевич отправился в Москву и подал документу в ГИТИС, на актерский факультет. Однако, из-за неуверенности в себе, в самый последний момент, Валерий Леонтьев передумал и забрал документы.
Уолтер Брюс Уиллис (либо просто - Бруно) родился 19 марта 1955 года.
Брюс Уиллис родился в Идар-Оберштейне (Западная Германия) в семье американца и немки. Его отец Дэвид был американским солдатом. В 1957 году, после того как окончилась его служба в Вооружённых силах, семья вернулась в Нью-Джерси. У Брюса - старшего из четырёх детей - было довольно бурное детство. В детстве Брюс заикался. Волнение и переживание буквально лишали его речи. Чтобы побороть себя и свой дефект, он записался в школьный театральный кружок. Уиллису нравилось выступать на сцене перед большой аудиторией. Так что учёбу в средней школе он совмещал с членством в драматическом кружке, где участвовал в постановках Шекспира и Уильямса. Вскоре Уиллис окончил Государственный колледж в Монклере, после чего перебрался в Нью-Йорк, где перебивался случайными заработками в барах, играл в фольклорном ансамбле 'Акселераторы' на губной гармонике и изо всех сил стремился попасть на сцену. Именно работая барменом он случайно встретился с режиссёром по кастингу, который искал актёра на эпизодическую роль бармена. Его образ понравился режиссёру, и роль была предложена.
Карьера. Брюс Уиллис
Слава пришла не сразу - Уиллису пришлось несколько лет играть в малоизвестных театрах и исполнять эпизодические роли в телевизионных постановках, прежде чем на него обратили внимание и пригласили сниматься в телесериале 'Детективное агентство 'Лунный свет'' (1985-1989). За Уиллисом закрепилась репутация комика, однако в 1988 году он неожиданно снялся в боевике 'Крепкий орешек', который и принёс ему мировую известность. Впоследствии Уиллис не раз возвращался к амплуа героя-одиночки - достаточно вспомнить такие фильмы, как 'Пятый элемент', 'Восход Меркурия', а также четыре довольно успешных сиквела 'Крепкого орешка'.
В карьере Уиллиса случались и спады, и подъёмы. Например, в начале 1990-х гг. он снялся в нескольких не самых удачных фильмах, но в 1994 году сыграл заметную, хотя и не главную роль в культовом фильме Квентина Тарантино 'Криминальное чтиво' и отвоевал утраченные позиции. В конце 1990-х последовал очередной спад, однако в 1999 году Уиллис исполнил главную роль в фильме 'Шестое чувство', который полюбился как зрителям, так и критикам. Уиллис заработал на этом фильме около 100 миллионов долларов.
В последние годы Уиллис активно сотрудничает с культовым кинорежиссёром Робертом Родригесом и уже снялся в двух его фильмах ('Город грехов' и 'Планета страха')
Дата Дня Космонавтики была утверждена 9 апреля 1962 год на президиуме Верховного Совета СССР. Только через 20 лет сей подвиг смог повторить американский космонавт.
В 1927 году Набоков женится на Вере Слоним. В этот же год писатель заканчивает свой первый роман 'Машенька', а вслед за ним пишет еще 8 романов на русском языке, среди которых 'Защита Лужина' и 'Приглашение на казнь'. После начала Второй мировой войны Набоков с женой вынуждены выехать из Германии и эмигрировать в США, где он зарабатывает средства для жизни лекциями по литературе во многих американских университетах.
В США он начинает писать на английском языке, его первыми романами являются 'Подлинная жизнь Себастьяна Найта' и 'Пнин'. Одновременно он ведет работу над написанием 'Лолиты' .
С 1960 года Набоков жил в Монтре в Швейцарии. В последние годы жизни писатель выпустил свои последние книги - 'Бледное пламя' и 'Ада'. 2 июля 1977 года Владимира Набокова не стало. Он скончался в Монтре, где и был похоронен на кладбище в Кларансе.
23 апреля 1918 года родился Георгий Михайлович Вицин.
Сегодня день рождения отмечает Дэвид Бекхэм. Первому английскому футболисту, ставшему чемпионом четырех стран, исполнилось 39 лет.
Победительница XXVIII Олимпийских игр 2004 года в Афинах. Бронзовый призёр XXVII Олимпийских игр 2000 года в Сиднее. Двукратная абсолютная чемпионка мира (1999 и 2003). Пятикратная абсолютная чемпионка Европы (1998-2000, 2002, 2004). Шестикратная абсолютная чемпионка России (1999-2001, 2004, 2006-2007).
Сегодня день рождения у отца-основателя и просто бога вселенной Звёздных Войнов. Джорджу Лукасу 70 лет!
Сегодня свой День рождения празднует министр обороны Российской Федерации Сергей Кужугетович Шойгу.
Во вторник, 27 мая, 80-летний юбилей отмечает актер театра и кино Вячеслав Шалевич. Дебютом на экране для него стал фильм "Капитанская дочка", который вышел в 1959 году.
Она сегодня празднует свой ДР!
Он был обычным парнем, который работал кочегаром в питерской котельной. Но искренность и открытость этого человека покорила сердца миллионов людей.
С днем рождения, Витя...спасибо за всё!
С ДР!!!
С ДР!!!
С ДР!
Семейственности и доброте актёр учился с детства у мамы. Мама запомнилась Александру весёлой и неунывающей, хотя жизнь их семьи не всегда была радужной. Жили сначала в Забайкалье в холодной землянке. Потом переехали под Читу. Новое жильё - больничный морг. Через год жилищные условия немного улучшились - женщина с маленьким ребёнком перебралась в старую школу. Следующим пристанищем стала фанерная землянка во Владивостоке. Именно там Саша увидел море и полюбил его всей душой. Поэтому после ремесленного училища он отправился на флот. Воспоминания об этом времени до сих пор живы: Тихий океан, шторм, корабль на краю гибели, моряки чудом вернулись в порт. После борьбы со стихией 19-летний Александр Михайлов полностью поседел. Тогда мама не выдержала и потребовала прекратить морские походы. Александр маму послушал и нашёл себе новую страсть - актёрство. Несмотря на молодость, он, даже будучи начинающим актёром, всегда отличался избирательностью, никогда не соглашался на проходные роли или пустые образы ради гонораров.
Кстати, в одной из своих звёздных ролей, в картине 'Мужики', Александр Михайлов поначалу сниматься тоже отказался. 'Я не поверил, что есть на свете люди, которые взяли бы себе троих детей на воспитание', - признавался актёр. Но его всё-таки уговорили, и на экраны вышел фильм, посмотрев который, в финале плакали и женщины, и мужчины.
Александр Михайлов. В театре у Александра Михайлова работы всегда было не меньше, чем в кино. Каждая роль - отдельная жизнь, правда, одна из таких ролей чуть было не привела к смерти. В Малом театре ставили спектакль 'Смерть Ивана Грозного'. Роль царя досталась Александру Михайлову. Его с самого начала смутило название: по словам актёра, он буквально умолял Юрия Соломина убрать первое слово, говорил: 'Не к добру это'. Но Соломин только рукой махнул: 'Ерунда!'. Возможно, и ерунда, но шесть исполнителей роли Грозного после этой роли скоропостижно ушли из жизни. Отец Михаила Боярского скончался после генеральной репетиции, Николай Хмелев умер на сцене прямо в костюме царя. У Александра Михайлова проблемы начались практически сразу. Когда ехал со спектакля, разорвалась аорта, актёра чудом спасли. Затем случился заворот кишок, вновь операция и долгие ночи на больничной койке. Только после этого Юрий Соломин всё же поменял название спектакля.
После звёздной роли мятущегося между двумя женщинами товарища Кузякина в фильме 'Любовь и голуби' Александра Михайлова назвали настоящим русским мужиком. И он действительно был таким всегда: заботился о семье, работал на износ. А однажды, когда ему было уже сильно за 50, взял и влюбился в женщину моложе его на 23 года. Он ушёл из семьи, усыновил сына новой возлюбленной, а в 58 лет снова стал отцом дочери Акилины.
Конечно, старший сын Константин, как и сын товарища Кузякина, сначала в штыки воспринял такой выбор папы. Но потом они всё же помирились. Константин даже хотел идти по стопам отца, поступил в студию к Олегу Табакову. Но с учёбой не сложилось, и молодой человек отправился в армию. Через некоторое время Александр Михайлов узнал, что его сына сильно избили и Костя фактически умирает в медсанбате от заражения крови. Михайлов был в ярости, он настолько был зол, что избил начальника санчасти, а сына забрал домой. Но проблемы на этом не закончились. После таких испытаний Константин подсел на наркотики. Отец сразу заметил перемены. Он не стал отправлять сына в клинику, а просто, как сам говорит, 'дал ему в челюсть'. И, надо сказать, такой метод помог. Костя отказался от наркотиков и стал прекрасным радиоведущим.
Сегодня Александр Михайлов снимается в кино не так часто, как раньше. Был период, когда он вообще не появлялся на съёмочной площадке, потому что актёру предлагали только 'стрелялки', а их он на дух не переносит. Он чаще ездит по городам и весям, встречается со зрителями, рассказывает им о своей жизни, о театре, о кино, в котором ещё осталось место доброте. 'Я счастливый человек, - говорит Александр Михайлов, - мне не стыдно за мою работу, в кино я сыграл больше 80 ролей, я набрал курс, учу тому, что знаю, подрастающее поколение, у меня есть свой дом, рядом с ним я разбил сад, у меня замечательные дети и внуки, что ещё можно пожелать?'.
В 1987 году певцу поставили страшнейший диагноз - острая лейкемия. Это произошло именно в тот момент, когда Каррерас был на пике своей славы. Начав борьбу с заболеванием, Хосе создал еще и фонд Jose Carreras International Leukaemia Foundation для средств на изучение болезни. Не смотря ни на что, Хосе Каррерас в 1990-х и начале 2000-х годов давал по 50 концертов в год. В 2009 году певец о завершении оперной карьеры из-за сумасшедших нагрузок в работе.
Сегодня французская певица празднует свой 48 день рождения. История жизни звезды довольна нетипична. Вполне можно сказать, что Патрисия Каас всего, что она имеет, добилась своими силами.
Многие годы он проработал вышибалой в ночных клубах Чикаго. Потом переехал в Лос-Анджелес, но и тут зарабатывал своим весом, ростом и бицепсами. Пару лет работал телохранителем.
Потом ему повезло. Майкл попал на телевидение, где снимался в телесериалах и рекламе.
Майкл Кларк Дункан причина смерти
Майкл Кларк Дункан скончался в самом расцвете сил. Ему было всего 54 года. Что же послужило причиной смерти? У актера давно были проблемы с сердцем. Правда, американские СМИ не сообщают: наследственные ли они, или приобретенные. Итак, примерно 2 месяца назад у Майкла Кларка Дункана, звезды фильма 'Зеленая миля', внезапно остановилось сердце. Это произошло у него дома, его подруга вызвала 'скорую'. Врачи тогда спасли Дункана. Но именно эта остановка сердца оказалась черной меткой для актера. 2 месяца усиленной терапии не помогли. И 4 сентября Дункан скончался в результате остановки сердца.
Майкл Кларк Дункан - звезда фильма зеленая миля. Фильмография
Майк Кларк Дункан - не самый известный для российских поклонников кино голливудский актер. Свое решение сыграть в фильмах Майкл Кларк Дункан тщательно взвешивал. Кроме того, Майкл любил продюсировать фильмы, и в этом деле он знал толк.
Фильмы, в которых сыграл Майкл Кларк Дункан: 'Зеленая миля' (1999 год), 'Девять ярдов' (2000 год), 'Армагеддон' (1998 год), 'Город грехов' (2005 год), 'В одну сторону' (2006 год).
Кадр из телевизионного фильма "Место встречи изменить нельзя". Наталья Фатеева в роли Ингрид Карловны (Иры) Соболевской.
Нашему выдающемуся хоккеисту исполнилось бы 67 лет...
Мы благодарны Вам, Владимир Семенович за то, что Вы делали, отдавали, дарили людям. Отмечаем этот день без Вас.. Но помним и любим. С днем рождения!
Его АК-12,по праву является выдающимся образцом индивидуального боевого оружия российского солдата.Пожелания дальнейшего творческого развития своих идей!!!
10 февраля 2015 года легенда российского театра и кино народный артист СССР Владимир Зельдин отмечает 100 лет со дня рождения. Специально к юбилею актёр традиционно подготовил бенефис - в Театре Советской Армии был поставлен спектакль "Сто, или танцы со временем", в котором Зельдин будет петь и читать стихи любимых поэтов. Патриарха сцены придут поздравить Михаил Жванецкий, Геннадий Хазанов, Иосиф Кобзон и многие другие известные лица страны.
"У меня есть творческий вечер c программой на два с половиной часа, где я все могу рассказать про себя, пообщаться со зрителем, и этого вполне достаточно. Я выступал с этой программой не только в России, но и во Франции, Италии, Голландии. Публика хорошо принимает, и это доставляет мне удовольствие. Праздничное торжество - не моя инициатива, но я с этим ничего поделать не могу", - цитирует юбиляра РИА "Новости".
Во время Гражданской войны семья будущего артиста переехала в Тверь, а в 1924 году перебралась в Москву. Окончив специализированную военную школу, Владимир Зельдин хотел поступать в военно-морское училище, однако его не приняли туда из-за плохого зрения, и он пошёл работать учеником слесаря.
В 1935 году Владимир Зельдин окончил актерские курсы Театрально-производственного училища при Театре им. Московского областного совета профессиональных союзов и был включен в актерскую труппу театра.
В 1938-1945 годах артист трудился в Центральном театре транспорта (ныне Московский драматический театр им. Н. В. Гоголя), а два года во время войны он служил в Русском драматическом театре в Алма-Ате.
В Центральный театр Красной армии он пришёл в 1945 году.
Родному театру ЦАТРА артист служит уже 70 лет. За этот период он сыграл десятки ролей, а телезрители помнят его по фильмам "Свинарка и пастух", "Карнавальная ночь", "Дядя Ваня", "Десять негритят".
Имя Вадима Зельдина внесено в Книгу рекордов Гиннесса, как единственного в мире играющего актера в возрасте 100 лет. В честь внушительной даты Министерство обороны РФ выпустило книгу воспоминаний Владимира Зельдина под названием "Моя профессия - Дон Кихот" и фотоальбом "ЧелоВек".
Спектакль специально для Табакова поставил Константин Богомолов по пьесе Никола Маколифф. Это история человека накануне его 90-летия. Предпремьерные представления для зрителей пройдут 4, 10 и 25 марта.
Главный герой пьесы узнает, что жить ему осталось всего 4-6 недель, и заявляет, что надо продержаться два месяца - до юбилея. Олег Павлович на 10 лет моложе своего персонажа, и 80 лет ему исполнится через полгода - 17 августа.
'Люди приходят в театр смеяться и плакать, за одно из этих проявлений на моем юбилейном спектакле я могу поручиться', - заметил Табаков на пресс-конференции.
Спектакль откроет 'юбилейный год' Табакова, в рамках которого пройдут театральные премьеры, киноретроспективы, творческие вечера, специальные события.
Сегодня Анджелина Джоли отмечает юбилей! Ей исполняется 40 лет
21 июня 1962 года родился Виктор Цой - советский музыкант и автор песен, актер и художник, наиболее известный как основатель и лидер рок-группы 'Кино'.
Народный артист России А.Ширвиндт родился 19 июля 1934 г. в Москве. В 1952 г. поступил в Театральное училище им. Б.В. Щукина, окончив училище с отличием, он в 1956 г. был принят в Театр им.Ленинского комсомола, где сыграл более 30 ролей. В 1968 г. перешел в Московский драматический театр на Малой Бронной, там он проработал два года, после чего, в 1970 г. его пригласили стать актером Московского театра Сатиры, где он, как режиссер, поставил немало спектаклей и сыграл более 30 ролей. в 2000 г. стал уже художественным руководителем Театра Сатиры.
Звание заслуженного артиста РСФСР А.Ширвиндту дали в 1974 г., позже, в 1989 г., ему присвоили звание народного артиста РСФСР.
Шарлиз Терон до своих 19 лет хотела стать балериной, но получив травму колена, ей пришлось от нее отказаться. Девушке повезло, она стала моделью, но этого оказалось мало и она начала искать себя в кино. Первой ее ролью стал 3-х секундный эпизод в картине 'Дети кукурузы-3'. Фильм 'Секреты Голливуда', где она принимала участие, был закрыт после пилотной серии.
Шарлиз Терон призналась, что размышляла по поводу того, чтобы вернутся в ЮАР, дабы работать в супермаркете. Но удача вновь сопутствовала ей и она получила премию 'Оскар', за которой последовали 10-миллионные гонорары. Отметим, что за съемки в рекламных роликах она получала еще по 3 млн. долларов за договор.
Звезда никогда не была замужней женщиной, но со своими возлюбленными всегда встречалась довольно длительное время. У Шарлиз Терон никогда не было детей, по этому она усыновила темнокожего мальчика в 2012 году, и совсем недавно еще одного ребенка.
Как уточнил пресс-секретарь российского лидера Дмитрий Песков, президент будет играть совместно со своими старыми знакомыми, участниками Ночной хоккейной лиги, а также знаменитыми хоккеистами-ветеранами. Все они соберутся в Сочи, где открывается сезон.
Сегодня, 7 октября, в Сочи начинается грандиозное событие в виде гала-матча между командами "Сборная НХЛ" и "Звезды НХЛ". На лед выйдут такие звезды хоккея, как Павел Буре, Вячеслав Фетистов и Алексей Касатонов. Компанию им составят бизнесмены Аркадий и Борис Ротенберги, Геннадий Тимченко. Ранее они уже собирались вместе на одной ледовой площадке.
10 июля 1965 года получила звание Заслуженная артистка РСФСР.
8 октября 1971 года получила звание Народная артистка РСФСР.
25 февраля 1981 года получила звание Народная артистка СССР
карьера Актриса, Продюсер
рост 1.70 м
дата рождения 8 декабря, 1953 стрелец стрелец 62 года
место рождения Афины, Джорджия, США
жанры драма, криминал, триллер
супруг Рон Снайдер (развод)
Алек Болдуин (развод)
... один ребенок
Ron Snyder (развод)
всего фильмов 115, 1971 - 2016
Марина Голуб
Дата рождения:
8 декабря 1957 г.
Знак Зодиака:
Стрелец
Место рождения:
г. Москва
Дата смерти:
9 октября 2012 г. (54 года)
Деятельность:
актриса, телеведущая
Второй муж - актер Вадим Долгачев - работал вместе с актрисой в 'Сатириконе'. С уходом Марины из 'Сатирикона' брак распался.
Пятнадцать лет длился третий брак Голуб - на этот раз ее избранником стал актер Анатолий Белый, с которым они работали вместе в 'Шаломе', затем в МХТ. Однако в итоге и эта любовь закончилась разводом.
Марина возвращалась домой в автомобиле 'Hyundai', за рулем которого был ее знакомый. Оставалось совсем немного до дома, но доехать в тот вечер им было не суждено. Перекресток проспекта Вернадского и улицы Лобачевского оказался для них роковым: на полной скорости в 'Hyundai' врезался 'Cadillac'. И Марина, и ее знакомый погибли на месте.
Марину кремировали. Церемония захоронения праха состоялась 18 октября на Троекуровском кладбище.
карьера Актер, Режиссер, Продюсер, Сценарист
дата рождения 8 декабря, 1975 стрелец 40 лет
место рождения Москва, СССР (Россия)
жанры драма, комедия, мелодрама
супруга Дарья Михалкова (развод)
... один ребенок
всего фильмов 36, 1978 - 2017
...
Поздравляю Вас с Новым 2016 Годом! Мечтайте, любите, дерзайте! Крепкого здоровья, счастья и успехов Вам и всем Вас окружающим!
Удачи в делах!!!
😊 ))) 😊 😊
Легенде отечественного театра и кино Владимиру Зельдину исполняется 101 год. Народный артист СССР, полный кавалер ордена 'За заслуги перед Отечеством'.
Длительное время Зельдин думал о балете, в 12 лет пытался поступить в хореографическое училище огромного театра на отделение характерных танцев, однако отец помешал осуществлению данной мечты, так как лицезрел в сыне музыканта.
"Внутренний стержень мощный, то, что отличало Высоцкого, и что нам сегодня не хватает", - рассказывает Сергей Безруков, руководитель Московского Губернского драматического театра.
Сегодня Владимиру Высоцкому исполнилось бы 79 лет. Для миллионов россиян он по-прежнему остается современным. Его киногерои все так же любимы, а цитаты давно ушли в народ.
Его быстротечная, но яркая жизнь была подобна вихрю, который не мог удержать ни железный занавес, ни жесткие рамки советского реализма. Его стихи ценила творческая богема 60-х, а Белла Ахмадулина пыталась помочь ему печататься.
"Он не видел себя в напечатанном виде. Это невозможно объяснить, но это охота за ведьмами того времени", - рассказал театральный художник, муж Беллы Ахмадулиной Борис Мессерер.
Зато Высоцкого слушали. Все - от руководства ЦК до тюремных заключенных. Пластинки, а затем и кассеты с его голосом передавались как реликвия, из рук в руки.
"В этом нет никакого тренда, то, что Высоцкому ставят памятники, это делается не потому, что такая компания и надо пиарить. Высоцкий не входит в учебную программу по-прежнему", - говорит сын Владимира Высоцкого Никита.
Но школьники сами устранили этот пробел. В Екатеринбурге, например, ежегодно проводят конкурс чтения стихов Высоцкого.
В Екатеринбургском музее есть и уникальные экспонаты - та самая иномарка, точно такая была только у Брежнева, личные письма и последние стихи. Близкий друг Высоцкого Вадим Туманов вспоминает момент прощания с великим артистом.
"Машину засыпали цветами, проехать было невозможно. Я навсегда запомнил напуганные глаза Марины, которая сказала: я видела, как хоронят королей и принцев, но такого я и представить не могла", - рассказал Вадим Туманов.
Народная любовь продолжает дело поэта и артиста. Высоцкого поставил Губернский театр. Сергей Безруков и вся труппа уверены: свободных мест не будет.
День Высоцкого сегодня особо отметят в Московском Губернском театре под руководством Сергея Безрукова.
26 декабря 1949, Ленинград, СССР - советский и российский актёр театра и кино, певец, телеведущий, заслуженный артист РСФСР (1984 год), народный артист РСФСР (1990 год).
В 2013 году на экраны вышел сериал Андрея Кавуна 'Шерлок Холмс', где Холмса и Ватсона сыграли Игорь Петренко и Андрей Панин. Боярского увидели в роли инспектора Лестрейда.
топ-модель Нидерландов, фотомодель
Слава пришла к актёру Василию Лановому после съемок в картине 'Алые паруса' и закрепилась последующими работами - 'Офицерами', 'Анной Карениной' и многими десятками других.
И снова парнишка оказался под защитой высших сил, которые не дали ему пропасть в трудное послевоенное время.
Студент-первокурсник МГУ Василий Лановой получил приглашение на съемки картины 'Аттестат зрелости', причем его звали на ту же роль, которую он совсем недавно играл в театре. После выхода ленты на экраны, Лановой получил первую известность, его начали хвалить критики и зрители. Только после этого он окончательно решил связать свою биографию с миром кино. Лановой уходит из МГУ и восстанавливается в 'Щуке', где его преподавателем стала Цецилия Мансурова.
Сразу за этим успехом пришла еще большая известность и любовь зрителей. На экраны вышла картина 'Алые паруса'. Потом была эпизодическая роль в 'Полосатом рейсе', и более значимые в фильмах 'Анна Каренина', 'Война и мир'. На рост популярности артиста в большой степени повлияли ленты 'Анна и командир', 'Дни Турбиных', 'Петровка, 38'. Все картины заняли свое почетное место в российском кинематографе.
Лановой входит в попечительский совет 'Бессмертного полка'. Эта акция проводится уже несколько лет, и охватывает очень много населенных пунктов страны. Лановой и Купченко тоже выходят на улицу с портретами своих родителей.
Второй раз Лановой снова женился на актрисе - Тамаре Зябловой. Они расписались в 1961-м и были счастливы в браке на протяжении десяти лет, пока в 1971-м Тамара не погибла в ДТП. Потом оказалось, что женщина была беременна, и это сообщение повергло Ланового в новую волну отчаяния.
в 1947 году родился знаменитый актер и режиссер Такеши Китано, снявший такие фильмы как "Затойчи", "Брат якудза" и "Кукудзиро", в которых сыграл главные роли
Борис Невзоров, 18 января, 1950
Актер, Режиссер
69 лет
Франчишек Печка, 18 января, 1928
Franciszek Pieczka
Актер
91 год.Польский актёр театра и кино. На территории бывшего СССР наиболее известен как исполнитель роли Густлика в фильме 'Четыре танкиста и собака'
Родился: 18 января 1971 г. (48 лет)Джефф Монсон
Родилась: 18 января 1962 г. (57 лет), Тбилиси, Грузинская ССР, СССР
=Тамара Гвердцители
в 1938 году родился великий поэт, певец и актер Владимир Высоцкий, в кино сыгравший Жеглова в сериале "Место встречи изменить нельзя", Ибрагима Ганнибала в фильме "Сказ о том как царь Петр арапа женил" и радиста Володю в фильме "Вертикаль"
Иван Шишкин, художник
Вячеслав Добрынин, певец и композитор
Сергей Минаев, радиоведущий
Хороший,мощный был актёр,режиссер театра и кино..
Родился: 16 марта 1935 г. (83 года), Санкт-Петербург, СССР.
Он окончил школу с золотой медалью и поступил без экзаменов на юридический факультет Ленинградского университета им. Жданова. ... В 1957 году Сергея Юрского пригласили в Большой драмтеатр им. Горького. Широкую известность Юрскому принесли роли Остапа Бендера в "Золотом теленке" и Викниксора в "Республике ШКИД"
Родилась: 12 апреля 1985 г. (34 года), Москва, РСФСР, СССР
Рост: 158 см
'В детстве у меня не было четкого ощущения семьи. Родители расстались, когда были слишком юны, а мне и год тогда едва исполнился. Поскольку лет до 13 я даже не представлял, как явился на свет, то мама и папа для меня воедино не связывались. Зато у меня были дедушка, бабушка, еще одна бабушка и прабабушка. Я мог поехать туда и сюда, в то время как мои приятели жили в своих квартирах с папой и мамой. И все. Мне это даже нравилось - быть в чем-то не таким, как все. Не вообще другим, а чуть-чуть', - вспоминает Иван.
К своей бабушке, Нине Ургант, Иван относится с особым трепетом. Не так давно легендарная советская актриса рассказала о том, что внук с супругой постоянно ее навещают - помогают по дому и приносят продукты. А чуть позже Сеть облетело короткое, но очень трогательное видео: на нем Иван колет лед у крыльца Мариинского театра, чтобы бабушка не повредила ноги.
К слову, сегодня Андрей Ургант в отношениях с Еленой Романовой, которая на 30 лет моложе его самого.
'Знаете, я достаточно рано понял, что люблю детей. И что хочу иметь свой дом', - отметил он в одном из интервью. Однако мечты о собственном доме и семье разбились о быт: спустя полгода молодожены расстались, а еще через год - развелись.
К 2016 году совершил более 50 уникальных экспедиций и восхождений, выражая своё видение мира в картинах и книгах.
В 1994-2006 годах - актёр Московского государственного театра 'Ленком'.
Известен зрителям по работам в телесериалах 'Свободная женщина' (обе части), 'Две судьбы', 'Дама в очках, с ружьём в автомобиле', 'Наваждение', 'Близнецы', 'Право на любовь', 'Общая терапия'.
Принимал участие в шоу 'Первого канала' 'Король ринга', 'Две звезды' (в паре с Натальей Подольской), 'Лёд и пламень' (в паре с Маргаритой Дробязко).
Снимался в рекламном видеоролике пива 'Столичное' ('Хочешь, я угадаю, как тебя зовут?', 2001-2002) и других.
Работает на телевидении в качестве ведущего. С 2001 по 2002 годы вёл криминальную программу 'Антология преступлений' на телеканале 'ТВ-6'. С 2014 года - ведущий на телеканале 'Звезда', где в 2014-2015 годах вёл программу 'Одень меня, ну, пожалуйста!', а с 2015 года ведёт передачу 'Легенды кино'
Стоун добилась наибольшей известности исполнением роли в фильме 'Основной инстинкт'. Также она сыграла жертву маньяка в 'Щепке', а потом - роль фригидной жены героя Ричарда Гира в фильме 'На перепутье'. За роль жены главного героя (в исполнении Роберта Де Ниро) в фильме 'Казино' Мартина Скорсезе Стоун получила 'Золотой глобус' и единственную в карьере номинацию на премию 'Оскар' за лучшую женскую роль (победа досталась Сьюзан Сарандон за роль в фильме 'Мертвец идёт').
Целый ряд ролей Стоун был номинирован на антипремию 'Золотая малина', в том числе она была признана худшей актрисой в 1995 году (за фильмы 'На перепутье' и 'Специалист'), а также в 2007 году за фильм 'Основной инстинкт 2'
Доброго здоровья ему, удачи во всём и метких выстрелов!!!
Родилась: 30 августа 1972 г. (49 лет), Сан-Диего, Калифорния, США
В 80-е годы семья перебирается в административный центр области - Черновцы, где Жанне Васильевне предложили работу на радио. Всех семейных накоплений хватило лишь на крошечный домишко с кухней и одной комнатой. Первое время у семьи не было даже мебели, маме и детям приходилось ютиться на одном матрасе. Каких-либо удобств тоже не было - отопление отсутствовало, а в туалет нужно было идти на улицу.
В 1985 году у мамы девочки родился сын (младший брат Каролины), которого назвали Андреем. И жить стало еще тяжелее! Из-за этого Жанна Васильевна с тяжелым сердцем и от безысходности приняла решение отдать Каролину и старшего сына Игоря в интернат. Она понимала, что детей хоть и увидит, зато они будут в сытости и тепле.
Простая еда из столовой и казенные вещи тогда показались девочке чем-то нереальным. И впервые за долгое время она, наконец, стала наедаться, хотя другие подопечные интерната частенько съедали львиную долю ее обеда.
После переезда девочка стала ходить в обычную школу, но там ее невзлюбили одноклассники. Жестокие подростки издевались над ней из-за ее старой потрепанной одежды и интернатского прошлого.
В 2005 году Ани Лорак отправляется отдыхать в Турцию, где знакомится со своим вторым будущим мужем - 30-летним бизнесменом Марутом Налчаджиоглу, турком по национальности. Уже через год периодических встреч и постоянных визитов друг к другу Мурат понял, что больше не может жить вдали от возлюбленной, и переехал к ней в Киев
Свадьба была двойной и невероятно роскошной! Первая прошла в Киеве (сначала супруги расписались в одном из столичных ЗАГСов), а через неделю гости праздновали вторую свадьбу, но уже в Турции. На торжестве собралось 200 человек, а огромный многоярусный торт и фейерверк в честь молодоженов подытожил тот сказочный вечер.
Ани и Мурат прожили вместе чуть меньше десяти лет, когда уставшая Лорак, вернувшись с выступления в Баку, обнаружила снимки супруга, развлекающегося в одном из клубов Киева с украинской моделью Яной Беляевой. И как бы муж Ани Лорак ни пытался оправдаться, выяснилось, что роман с этой женщиной у него давно.